Ни одна современная творческая профессия уже не обходится без взаимодействия с искусственным интеллектом, и генерация изображений стала, пожалуй, самым захватывающим аттракционом последних лет. Многим кажется, что достаточно ввести пару слов, и шедевр готов, но на практике обыватель часто сталкивается с разочарованием: вместо эпичного полотна на экране появляется нечто с лишними пальцами или странной геометрией. И дело тут вовсе не в «глупости» алгоритмов, а в неумении найти с ними общий язык, ведь нейросеть — это джинн, который исполняет желания слишком буквально. Но чтобы получить результат, от которого захватывает дух, стоит освоить искусство написания правильных запросов — промтов.
С чего начинается магия?
Сложно ли составить запрос? Технически — нет, но для качественного результата придется попотеть. Сама структура идеального промта напоминает слоёный пирог, где каждый ингредиент отвечает за свой вкусовой оттенок. Сначала мы определяем главный объект, будь то киберпанк-самурай или уютный домик в лесу. Затем стоит добавить описание среды и освещения, ведь именно свет задает настроение всему кадру. И, конечно же, нельзя забывать о стилистике: хотите ли вы видеть фотореализм, имитацию масла или 3D-рендер. Важно понимать, что нейросети лучше всего реагируют на конкретику (английский язык здесь — золотой стандарт), поэтому расплывчатые формулировки лучше оставить поэтам. А вот технические термины, описывающие параметры камеры или художественные техники, станут вашими лучшими друзьями.
Фотореализм и портреты
Для создания изображений, которые сложно отличить от реальных фотографий, существует целый набор проверенных слов-триггеров. Здесь на сцену выходят параметры камеры и освещения. Если ваша цель — детальный портрет, начните с описания персонажа, а затем нагружайте промт техническими деталями. Отлично работают связки, указывающие на высокое разрешение и конкретные модели камер. Довольно часто пользователи забывают про кожу, и совершенно зря: добавление слов о текстуре кожи делает лица живыми.
Попробуйте использовать такую конструкцию для женского портрета: «Portrait of a young woman with freckles, natural lighting, shot on 35mm lens, f/1.8, bokeh, hyperrealistic, 8k resolution, highly detailed skin texture». Этот запрос заставит нейросеть сфокусироваться на лице, размыв фон и проработав мельчайшие детали. А если хочется чего-то более драматичного, можно добавить кинематографичный свет: «Cinematic lighting, dramatic shadows, intense look, detailed eyes, realistic photography, sharp focus». Результат вас, безусловно, порадует.
Как выбрать стиль?
Стилизация — это тот самый инструмент, который превращает скучную картинку в произведение искусства. Нейросети обучены на миллионах картин, и они прекрасно знают манеру великих мастеров. Хотите подражать Ван Гогу или создать постер в стиле 80-х? Нет ничего проще. Главное — правильно назвать направление. К слову, смешивание несовместимых стилей порой дает удивительно оригинальный результат, так что экспериментировать здесь не просто можно, а нужно.
Для любителей научной фантастики и ретро-футуризма подойдет такой вариант: «Cyberpunk city street, neon lights, rain, reflections, synthwave style, retrofuturism, vibrant colors, detailed environment, digital art, trending on ArtStation». Заметьте, упоминание ArtStation здесь не случайно: это своего рода знак качества для нейросети, заставляющий её тянуться к более профессиональному уровню исполнения. А для ценителей классической живописи стоит попробовать следующий запрос: «Landscape with mountains and a lake, oil painting style, brush strokes, impressionism, palette knife, thick paint, vibrant colors, by Claude Monet». Такой подход создаст фактурное, живописное полотно.
Архитектура и интерьеры
Визуализация помещений и зданий — это отдельная, довольно обширная ниша. Здесь важно не только описать стиль (лофт, классика, хай-тек), но и задать правильный ракурс. Часто новички получают плоские картинки просто потому, что не указали, откуда смотреть на объект. Слова вроде «wide angle» (широкий угол) или «isometric view» (изометрия) творят настоящие чудеса. К тому же, стоит упомянуть движки для рендеринга, такие как Unreal Engine 5 или Octane Render, чтобы придать картинке объём и глубину.
Для создания уютного интерьера гостиной можно использовать такой промт: «Modern living room interior, scandinavian style, beige tones, morning sunlight coming through window, cozy atmosphere, photorealistic, 4k, interior design, high resolution». А если вы грезите о футуристическом небоскрёбе, попробуйте это: «Futuristic skyscraper, biomorphic architecture, glass and steel, organic shapes, surrounded by clouds, aerial view, sunset lighting, architectural visualization, 8k, detailed render». Такие запросы помогают нейросети выстроить правильную перспективу и поработать с материалами.
Фэнтези и игровые концепты
Именно в этой категории фантазия может разгуляться на полную катушку. Здесь нет законов физики, и можно создавать самых невероятных существ и миры. Однако, чтобы хаос не поглотил идею, нужно четко описывать ключевые элементы. Любители RPG и компьютерных игр часто ищут способы создать уникальных персонажей или локации. Секрет успеха кроется в добавлении слов, описывающих магию, эфирность и сложность деталей.
Пример для создания фэнтезийного воина: «Fantasy warrior in heavy armor, intricate golden details, holding a glowing sword, epic pose, battlefield background, smoke and fire, digital painting, concept art, highly detailed, sharp focus». Обратите внимание на слово «intricate» (замысловатый) — оно заставляет ИИ прорисовывать мелкие узоры. А для создания волшебного леса подойдет: «Mystical forest, giant glowing mushrooms, fireflies, fog, magical atmosphere, fantasy landscape, fairy tale, detailed vegetation, ethereal lighting, masterpiece».
Логотипы и векторная графика
Удивительно, но нейросети способны генерировать вполне достойные логотипы и векторные иллюстрации. Конечно, текст они пишут пока с трудом (часто выдавая абракадабру), но саму графическую основу делают отлично. Главное здесь — отсечь лишний шум и детализацию. Слова «минимализм», «вектор» и «плоский дизайн» станут вашими путеводными звёздами. Не стоит перегружать такой запрос сложными текстурами, иначе вместо лаконичного знака вы получите кашу.
Для создания простого логотипа кофейни можно попробовать: «Minimalist logo of a coffee cup, vector art, flat design, white background, simple lines, stylized, professional logo design». Это даст чистый результат, который легко векторизовать. Если же нужен яркий стикер или иконка, подойдет такой вариант: «Cute robot character, sticker style, white contour, flat color, vector illustration, smooth gradients, clean background, 2d art».
Негативные промты: Щит от уродства
Одной из главных проблем генерации являются артефакты: лишние конечности, кривые лица или размытость. Чтобы избежать этого, продвинутые интерфейсы (вроде Stable Diffusion) позволяют использовать негативные промты — то есть список того, чего на картинке быть не должно. Это своего рода фильтр, отсеивающий брак. И пренебрегать им не стоит, ведь он существенно повышает качество итогового изображения.
В поле Negative Prompt обычно вписывают такие понятия:
«Ugly, deformed, noisy, blurry, low quality, bad anatomy, bad proportions, extra limbs, cloned face, disfigured, gross proportions, malformed limbs, missing arms, missing legs, extra arms, extra legs, fused fingers, too many fingers, long neck»
Этот набор слов — настоящий спасательный круг для любого генератора. Он говорит нейросети: «Делай что угодно, только не это».
Улучшатели качества и «вкусные» слова
Существует группа слов-модификаторов, которые можно добавлять практически в любой запрос для повышения общей эстетики. Они работают как специи в блюде: сами по себе мало что значат, но вкус раскрывают отменно. Такие слова, как «masterpiece» (шедевр), «trending on ArtStation» (в тренде на ArtStation), «award winning» (отмеченный наградами) или «stunning» (потрясающий), дают нейросети сигнал ориентироваться на лучшие образцы из её базы данных.
Попробуйте добавить в конец своего промта следующую связку: «…highly detailed, 8k resolution, unreal engine 5 render, cinematic composition, masterpiece, sharp focus». Вы увидите, как картинка станет более чёткой, глубокой и проработанной. Это довольно простой трюк, но он работает безотказно. К тому же, упоминание конкретных художников (например, Greg Rutkowski или Alphonse Mucha) может добавить изображению определённый шарм и стилистическую выверенность.
Детализация материалов и текстур
Когда мы создаем объект, важно дать понять нейросети, из чего он сделан. Без этого знания ИИ может превратить металл в пластик, а ткань — в камень. Уточнение материалов придает изображению тактильность, заставляет зрителя «чувствовать» поверхность. Глянцевый, матовый, ржавый, пушистый — эти прилагательные играют ключевую роль в восприятии.
Для предметной съемки, например, флакона духов, подойдет такой запрос: «Elegant perfume bottle, gold and glass materials, liquid inside, studio lighting, reflection, glossy surface, luxury product photography, bokeh background». Здесь мы четко указываем на стекло и золото. А вот для создания старого робота пригодится другое описание: «Rusty metal robot, scratched paint, grunge texture, steampunk style, gears and wires, detailed mechanics, volumetric lighting». Слова «rusty» (ржавый) и «scratched» (поцарапанный) добавляют истории и реализма.
Освещение как инструмент драматурга
Свет — это не просто способ сделать картинку видимой, это инструмент управления эмоциями. Плоское освещение делает изображение скучным, тогда как объёмный или контровой свет добавляет драматизма. Не стоит ограничиваться простым «daylight». Используйте термины из киноиндустрии и фотографии. «Volumetric lighting» (объёмный свет) создает красивые лучи, пробивающиеся сквозь туман или пыль. «Rim light» (контурный свет) отделяет объект от фона, подсвечивая его силуэт.
Рассмотрим пример с эпичной сценой: «Silhouette of a samurai standing on a hill, sunset, huge red sun in background, rim lighting, atmospheric fog, silhouette, dramatic contrast, cinematic shot». Здесь именно свет создает всю атмосферу. А для мягкого, мечтательного образа подойдет: «Soft morning light, pastel colors, bloom effect, gentle shadows, dreamy atmosphere, ethereal glow». Понимание света выводит ваши генерации на совершенно новый уровень.
Абстракции и сюрреализм
Иногда хочется уйти от реальности и создать нечто, что не поддается логическому объяснению. Нейросети обожают сюрреализм, ведь там ошибки анатомии могут стать художественным приемом. Это поле для экспериментов с формами, цветами и концепциями. Дали и Пикассо позавидовали бы тем возможностям, которые открываются сегодня.
Попробуйте такой безумный микс: «Abstract mindscape, melting clocks, floating islands, geometric shapes, vibrant neon colors, surrealism by Salvador Dali, dreamlike, hallucination, detailed patterns, 8k». Результат гарантированно будет необычным. Или поиграйте с фракталами: «Fractal patterns, intricate geometry, kaleidoscopic colors, digital abstraction, mathematical art, hypnotic, infinite detail». Такие изображения отлично подходят для фонов или обложек музыкальных альбомов.
Стоит ли использовать готовые промты?
Многие новички задаются вопросом: этично ли брать чужие запросы? Безусловно, да. Это лучший способ обучения. Разбирая чужой успешный промт на части, вы начинаете понимать логику машины. Вы видите, как конкретное слово влияет на результат. Однако, просто копировать — скучно. Настоящее творчество начинается там, где вы берете готовую базу и добавляете в неё свою изюминку, меняете освещение, стиль или главного героя.
В сети существуют огромные базы промтов (например, Lexica или Prompthero), которые являются настоящим кладезем идей. Окунуться в них стоит каждому, кто хочет прокачать свои навыки. Там можно найти решения для самых нестандартных задач, от дизайна ювелирных украшений до создания концептов автомобилей будущего. Но не забывайте, что даже самый лучший промт может выдать разный результат при разных попытках (seed), поэтому генерация — это всегда немного лотерея, в которой, впрочем, можно подкрутить шансы в свою пользу.
И всё же, главный секрет успеха — это практика и любопытство. Не бойтесь совершать ошибки, смешивать несмешиваемое и просить нейросеть нарисовать «звук тишины» или «вкус лимона». Именно в таких, казалось бы, абсурдных запросах порой рождаются самые гениальные образы. Пусть каждый ваш запрос станет шагом к открытию новых визуальных горизонтов, а полученные результаты вдохновляют на новые творческие подвиги. Экспериментируйте смело!