Кнопки «сделать красиво» не существует. Или, вернее, она есть, но результат её нажатия часто напоминает сюрреалистичный кошмар, а не глянцевую обложку. Многие пользователи, столкнувшись с перекошенными лицами или лишними конечностями в кадре, спешат обвинить нейросеть в некомпетентности. Однако корень проблемы обычно кроется не в алгоритмах, а в неумении сформулировать чёткую задачу, ведь машина — это зеркало, отражающее точность наших мыслей. Поэтому освоение искусства промт-инжиниринга становится необходимым навыком для любого, кто хочет укротить цифровой хаос и превратить его в инструмент творчества.
Что такое промт?
Что же это на самом деле? По сути, это текстовая команда, которую система переводит в визуальные образы. Но относиться к нему просто как к набору слов было бы ошибкой. Это код, шифр, если угодно, определяющий финальный результат. Если запрос размыт, то и результат окажется непредсказуемым. Точность здесь сродни хирургической. Одно лишнее слово может полностью изменить освещение или композицию. А порядок слов имеет вес: то, что стоит в начале, нейросеть считает наиболее важным.
Базовая структура запроса
Построение запроса требует скрупулезного подхода. Фундаментом всегда выступает субъект — главный объект или персонаж. Сразу за ним следует действие или состояние, описывающее, что именно происходит в кадре. Следующий слой добавляет контекст, включающий окружение и освещение. Завершает же этот словесный «бутерброд» стилистическое оформление, будь то отсылка к конкретному художнику, типу фотокамеры или художественному течению. Без какого-либо из этих компонентов изображение рискует выглядеть незаконченным.
Как изменить освещение?
Свет создает атмосферу. Он лепит настроение. Чтобы получить тёплое, мягкое сияние, стоит использовать фразу «golden hour lighting» (золотой час), которая идеально подходит для портретов. Если же цель — драматический эффект, на выручку придет сочетание «cinematic lighting, dramatic shadows». Для студийных снимков отлично работает «studio lighting, softbox». Удивительно, но всего пара слов способны превратить плоскую картинку в объёмный шедевр. А если добавить «volumetric lighting», то в кадре появятся красивые лучи, пробивающиеся сквозь пыль или туман.
Детализация и стиль
Детали имеют значение. И довольно большое. Для повышения четкости и реализма пользователи довольно часто добавляют маркеры вроде «highly detailed, 8k resolution, photorealistic». Это сигнал для ИИ проработать каждую пору на коже или травинку. Говоря о художественных стилях, поле для экспериментов здесь поистине безгранично. От «cyberpunk style, neon lights» до «oil painting, impressionism». Но перебарщивать не стоит. Слишком большое количество противоречивых тегов может запутать систему. Это приведет к «каше» вместо искусства.
Исправление лиц и фигур
Самая болезненная тема — анатомия. Нейросети всё ещё периодически «спотыкаются» на пальцах и глазах. Тут в игру вступает так называемый «negative prompt» (негативный промт). Он работает как фильтр. В поле исключений нужно обязательно вписать:
deformed hands, bad anatomy, cross-eyed, extra limbs, blurry
Это не гарантирует стопроцентного результата, но существенно снижает вероятность появления монстров. Спасательный круг для тех, кто устал считать пальцы на руках героинь.
Примеры готовых решений: Портрет
Перейдём от теории к практике. Допустим, нам нужен качественный женский портрет. Простой запрос «woman portrait» даст посредственный результат. А вот расширенная версия:
Close up portrait of a young woman with freckles, natural skin texture, blue eyes, messy bun hair, soft morning light, shot on 85mm lens, f/1.8, bokeh background
Здесь мы указали и фокусное расстояние, и тип освещения, и детали внешности. Результат? Он будет на голову выше. К слову, упоминание «natural skin texture» спасает от эффекта пластиковой кожи.
Примеры готовых решений: Пейзаж и Архитектура
Если душа просит фантастических пейзажей, стоит попробовать следующую формулу:
Futuristic city at night, neon rain, cyberpunk aesthetic, towering skyscrapers, highly detailed, octane render, ray tracing
Львиная доля успеха здесь зависит от указания движка рендеринга (Octane или Unreal Engine), что придает картинке «компьютерный» лоск. А для любителей уютных интерьеров подойдет такой вариант:
Cozy scandinavian living room, large windows, snowy forest outside, fireplace, hygge atmosphere, warm color palette, interior design photography
Примеры готовых решений: Еда
Фуд-фотография — отдельный жанр, где важна «аппетитность». ИИ отлично справляется с этим, если ему помочь. Попробуйте такой промт:
Delicious juicy burger, melting cheese, steam rising, glistening bun, professional food photography, macro shot, depth of field, commercial lighting
Ключевые слова «steam rising» (поднимающийся пар) и «glistening» (блестящий) добавляют жизни. Выглядит впечатляюще, порой даже лучше, чем в реальности.
Работа с референсами
Бывает, что слов недостаточно. Тогда на помощь приходит технология Image-to-Image. Вы просто загружаете исходное фото и просите ИИ его видоизменить. Впрочем, здесь есть нюанс. Важно настроить «denoising strength» (силу изменений). Низкое значение оставит оригинал почти нетронутым, а высокое — изменит его до неузнаваемости. Найти баланс — задача для терпеливых. Но результат оправдывает усилия, особенно если нужно превратить свой набросок от руки в полноценную картину.
Стоит ли использовать имена художников?
Эффективно ли это? Безусловно. Упоминание конкретных мастеров задает чёткий вектор для нейросети. Например, «art by Greg Rutkowski» сразу добавляет эпичности и живописности, свойственной фэнтези. А «style of Alphonse Mucha» привносит сложные узоры и пастельные тона. ИИ впитывает визуальный код творца и интерпретирует его на свой лад. Словно вы просите великого мастера сделать набросок вашей идеи. Однако этический вопрос использования чужого стиля остается открытым, хотя с технической точки зрения это работает безотказно.
Ошибки новичков
Не пытайтесь впихнуть «Войну и мир» в один запрос. У нейросети ограниченный объём внимания. Длинные, перегруженные промты часто приводят к тому, что система просто игнорирует конец фразы. Также лучше отказаться от противоречий вроде «sunny day, night sky». Это сводит алгоритмы с ума. И, конечно же, не стоит пренебрегать грамматикой. Хоть ИИ и понимает ошибки, чёткий английский язык работает лучше. Ведь именно на нём обучалось большинство моделей.
Генеративная заливка и редактирование
Настоящий кладезь возможностей для фотографов — это Generative Fill (например, в Photoshop). Она позволяет не только создавать с нуля, но и редактировать уже готовые кадры. Нужно сменить куртку на смокинг? Легко. Просто выделите область и напишите «black tuxedo». Нужно расширить фон? ИИ дорисует недостающие части. Это выглядит как магия, особенно при реставрации старых или кадрированных снимков. Главное — выделять область с небольшим запасом, чтобы нейросеть могла «зацепиться» за контекст.
Модификаторы камеры
Особый интерес вызывает имитация реальной фотоаппаратуры. Если добавить в промт «shot on Kodak Portra 400», изображение приобретет характерную зернистость и цветопередачу пленки. Любители экшн-камер могут использовать «GoPro angle» или «fisheye lens» для создания динамичных и искаженных перспектив. А для макросъёмки насекомых или цветов незаменимым станет тег «macro photography, extreme detail». Это позволяет управлять виртуальным объективом так же, как реальным.
Текстуры и материалы
Иногда важно передать тактильные ощущения через экран. Слова «fluffy» (пушистый), «metallic» (металлический), «translucent» (полупрозрачный) творят чудеса. Например, запрос:
translucent glass sculpture of a cat, light passing through, caustics
Создаст удивительную игру света и стекла. А «worn leather texture» добавит предмету возраст и историю. Внимание к материалам делает картинку осязаемой.
Будущее промт-инжиниринга
Буквально пару лет назад мы бились с абстрактными пятнами. Сегодня контроль становится тотальным. Модели учатся лучше понимать естественный язык, снижая потребность в сложных «шаманских» формулах. И всё же навык ясно формулировать мысли останется в цене. Тем более, что с каждым обновлением (будь то Midjourney v6 или DALL-E 3) возможности детализации только растут. Машина — лишь инструмент. Творец — человек. И этот тандем способен на многое.
Эксперименты — единственный путь к мастерству. Не бойтесь ошибаться, сочетать несочетаемое и искать свой уникальный слог. Ведь за каждым сгенерированным шедевром стоит человек, который сумел задать правильный вопрос. Пусть ваш творческий поиск будет плодотворным, а результат всегда радует глаз.