Вам знакомо чувство лёгкого разочарования, когда вместо шедевра, который уже нарисовался в воображении, нейросеть выдаёт нечто с тремя ногами и смазанным лицом? В сети представлено множество восторженных отзывов о работе Midjourney или Stable Diffusion, но на практике обыватель часто сталкивается с тем, что искусственный интеллект будто бы не понимает человеческий язык. А ведь проблема кроется не в «глупости» алгоритма, а в неумении правильно сформулировать запрос. Это похоже на общение с джинном: стоит ошибиться в формулировке желания, и результат может оказаться непредсказуемым, а порой и пугающим. Удивительно, но чтобы приручить цифровую стихию, нужно не так уж много: понять логику машины и освоить несколько лингвистических приёмов.
С чего начинается создание запроса?
Казалось бы, всё просто: пиши, что видишь, и получай результат. На самом деле, нейросеть мыслит тегами и образами, а не литературными описаниями. Начинать стоит с определения главного объекта. Кто или что будет в центре кадра? Это может быть «рыцарь», «кот-космонавт» или «футуристический город». Однако просто назвать объект — это лишь полдела. Львиная доля успеха зависит от деталей, которые вы добавите к этому существительному. Без уточнений ИИ предложит вам усреднённый вариант, который он видел тысячи раз в своей базе данных. Поэтому сразу же задавайте контекст. Не просто «женщина», а «молодая женщина с веснушками в летнем платье». Не просто «лес», а «туманный хвойный лес на рассвете».
Важен ли порядок слов?
Безусловно. Алгоритмы устроены так, что первые слова в промте имеют наибольший вес. Именно они задают тон всей генерации. Если вы напишете «красивый закат над морем, где плывет корабль», нейросеть сфокусируется на закате. А если перестроить фразу и начать с «корабль, плывущий по морю на фоне заката», то главным героем изображения станет судно. Это правило работает железно. Стоит отметить, что перегружать начало предложения лишними эпитетами не нужно. Лучше сразу обозначить субъект и действие, а уже потом нанизывать на этот каркас стилистические украшения.
Структура идеального описания
Сложно ли держать в голове схему промта? Вовсе нет, если представить её как слоёный пирог. Основу, как мы уже выяснили, составляет объект и его действие. Далее следует описание среды или фона. Где происходит действие? В библиотеке, на Марсе или в подводном мире? К слову, окружение часто задает настроение всему арту. Следующий слой — это художественный стиль и медиум. Вы должны четко указать, чего хотите: фотографию, 3D-рендер, масляную живопись или карандашный набросок. Без этого уточнения нейросеть выберет стиль на своё усмотрение, и результат вас вряд ли порадует. Ну и, наконец, «вишенкой на торте» становятся параметры освещения, цветовой гаммы и технические настройки, вроде соотношения сторон.
Выбор стиля и визуального языка
Здесь перед пользователем открывается настоящий кладезь возможностей. Хотите получить реалистичное фото? Используйте слова-маркеры вроде «photorealistic», «shot on 35mm», «85mm lens», «depth of field» (глубина резкости) или даже названия конкретных камер, например, «Fujifilm XT3». Это заставит нейросеть имитировать оптические свойства реального объектива. А если душа тяготеет к цифровому искусству, то на помощь придут такие теги, как «Unreal Engine 5», «Octane Render», «3D modeling» или «CGI». Выглядят такие работы обычно очень чисто, детализировано и современно.
Для любителей классики есть другой путь. Можно смело указывать имена художников. Фраза «in the style of Vincent van Gogh» мгновенно превратит ваш запрос в экспрессивное полотно с характерными мазками. А упоминание Альфонса Мухи добавит работе изысканности, плавных линий и цветочных орнаментов, свойственных модерну. Тем более, что смешивание стилей порой даёт совершенно неожиданные и колоритные результаты. Попробуйте скрестить киберпанк с эстетикой Ренессанса — зрелище может получиться весьма впечатляющим. Главное — не бойтесь экспериментировать с направлениями: от стимпанка и синтвейва до минимализма и готики.
Свет и цвет: как создать атмосферу
Многие новички игнорируют освещение, и это серьёзная ошибка. Ведь именно свет лепит форму и создаёт настроение. Плоское фронтальное освещение часто делает картинку скучной, похожей на фото на паспорт. А вот использование «cinematic lighting» (кинематографичное освещение) или «volumetric lighting» (объёмный свет) сразу добавляет кадру глубины и драматизма. Довольно часто в промтах можно встретить упоминание «golden hour» (золотой час) — это время перед закатом, когда свет становится мягким и тёплым. Для более мрачных и таинственных сцен подойдет «rembrandt lighting» (свет Рембрандта) или «chiaroscuro» (кьяроскуро), создающие сильный контраст между светом и тенью.
Что касается цвета, то здесь тоже есть свои нюансы. Можно задать общую палитру, например, «pastel colors» (пастельные тона) или «neon palette» (неоновая палитра). А можно пойти дальше и указать конкретное сочетание, скажем, «teal and orange» — классическая киношная схема, которая всегда смотрится выигрышно. Не стоит забывать и про эмоциональный окрас цвета. Холодные синие оттенки вызовут ощущение спокойствия или отчуждённости, а тёплые красные и жёлтые добавят энергии и уюта.
Технические команды и параметры
Помимо описательной части, в промтах, особенно для Midjourney, часто используются специальные параметры. Они пишутся через два дефиса. Один из самых полезных — это соотношение сторон. По умолчанию нейросети генерируют квадрат (1:1), но для пейзажей или кинематографичных сцен лучше использовать «–ar 16:9», а для портретов на телефон — «–ar 9:16». Это позволяет сразу получить нужный формат без лишнего кадрирования.
Ещё один важный параметр — стилизация («–s» или «–stylize»). Он отвечает за то, насколько вольно нейросеть будет интерпретировать ваш запрос. Низкие значения (например, «–s 50») заставят ИИ строго следовать тексту, но результат может быть суховатым. Высокие значения (вплоть до «–s 1000») дадут алгоритму свободу творчества: картинка получится более художественной и детализированной, но может уйти далеко от изначальной задумки. Тут нужно искать баланс. Ну и, конечно же, параметр хаоса («–c» или «–chaos»). Он вносит элемент случайности. Если вы хотите получить четыре совершенно непохожих друг на друга варианта, смело ставьте высокое значение.
Вредно ли писать слишком длинные промты?
Бытует мнение, что чем длиннее запрос, тем лучше. Это опасное заблуждение. Нейросеть имеет ограниченное «окно внимания» (количество токенов, которые она может обработать). Если вы напишете эссе на страницу, алгоритм просто «забудет» начало или перемешает понятия в кучу. Оптимальный размер промта — это 3–7 смысловых блоков. Лучше отказаться от слов-паразитов и предлогов, которые не несут визуальной информации. Вместо «Я бы очень хотел увидеть красивую картинку, на которой изображен…» пишите сразу суть: «A beautiful painting of…». Краткость в данном случае — действительно сестра таланта.
Распространённые ошибки новичков
Натыкаешься на них постоянно. Первая и самая частая — противоречивые команды. Нельзя требовать от нейросети одновременно «минимализма» и «сверхдетализации» (hyper-detailed). Это вводит алгоритм в ступор, и на выходе получается каша. Второй момент — использование абстрактных понятий. Слова вроде «любовь», «счастье» или «успех» ИИ понимает очень буквально или шаблонно. Лучше описывать физическое проявление этих эмоций: «улыбающаяся пара», «солнечный свет», «человек на вершине горы».
Кроме того, не стоит пренебрегать так называемыми негативными промтами (negative prompts). Это способ сказать нейросети, чего НЕ должно быть на картинке. В Stable Diffusion для этого есть специальное поле, а в Midjourney используется параметр «–no». Например, «–no blur, ugly, deformed» поможет избавиться от размытия и уродливых искажений. Это своеобразный спасательный круг, который очищает генерацию от визуального мусора.
Примеры готовых промтов: разбираем на практике
Теория — это хорошо, но без практики она мертва. Давайте рассмотрим несколько конкретных сценариев, которые можно брать за основу и адаптировать под свои нужды. Все запросы пишутся на английском языке, так как он является родным для большинства моделей.
Фотореалистичный портрет.
Допустим, нам нужен портрет пожилого мужчины с глубоким взглядом.
«Close-up portrait of an old fisherman with a weathered face, wearing a yellow raincoat, rainy weather, dramatic lighting, shot on 35mm lens, f/1.8, highly detailed skin texture, photorealistic, cinematic look –ar 2:3»
Разбор: Мы задали объект (рыбак), детали (дождевик, текстура кожи), атмосферу (дождь, драматичный свет) и технические параметры камеры. Результат будет выглядеть как качественная фотография.
Фэнтезийная иллюстрация.
Задача — нарисовать волшебный замок.
«Majestic fantasy castle on top of a floating island, waterfalls cascading into clouds, dragon flying in the distance, ethereal atmosphere, sunset lighting, digital art, in the style of World of Warcraft, intricate details, 8k resolution –ar 16:9»
Разбор: Здесь мы использовали слова, создающие масштаб («majestic», «cascading»), задали стиль популярной игры и потребовали высокого разрешения.
Логотип или векторная графика.
Нужно простое изображение лисы для эмблемы.
«Minimalist vector logo of a fox head, orange and white colors, flat design, white background, simple lines, clean geometry, no shading –no text, realistic details»
Разбор: Мы специально указали «flat design» (плоский дизайн) и «clean geometry», чтобы избежать лишнего реализма. А через негативный промт убрали текст и тени.
Дизайн интерьера.
Хотим увидеть современную гостиную.
«Modern living room interior design, scandinavian style, beige and grey color palette, large panoramic windows, sunlight streaming in, cozy atmosphere, hyper-realistic, architectural photography, Unreal Engine 5 render –ar 16:9»
Разбор: Указан конкретный стиль (скандинавский), палитра и источник света. Упоминание движка UE5 добавляет «глянцевости» и чёткости.
Стимпанк-персонаж.
«Full body shot of a female mechanic in steampunk attire, brass goggles, leather corset, intricate gears and clockwork mechanism background, volumetric steam, cinematic lighting, octane render, detailed, sharp focus»
Разбор: Здесь акцент сделан на материалах (латунь, кожа) и антураже (шестерёнки, пар).
Как улучшать свои результаты?
Процесс написания промтов — это не экзамен, где есть только один правильный ответ. Это, скорее, алхимия. Смешивайте ингредиенты, меняйте их местами, добавляйте неожиданные специи. Получилось слишком темно? Добавьте «bright studio lighting». Лицо выглядит искусственным? Впишите «skin texture» или «pores». Иногда одно-единственное слово, вроде «gritty» (зернистый/суровый) или «fluffy» (пушистый), способно кардинально изменить восприятие картинки.
Кстати, отличным методом обучения является «реверс-инжиниринг». Если вы видите в галерее нейросети работу, которая вам безумно нравится, не стесняйтесь изучить её промт (многие сервисы открывают эти данные). Посмотрите, какие слова использовал автор, как он выстроил структуру. Скопируйте этот запрос, замените главный объект на свой и посмотрите, что получится. Это самый быстрый способ понять, как те или иные теги влияют на результат.
Стоит ли пользоваться генераторами промтов?
В сети сейчас полно сервисов и ботов, которые обещают написать идеальный промт за вас. ChatGPT тоже неплохо справляется с этой задачей. Полезно ли это? Да, особенно на первых порах. Это помогает расширить словарный запас и увидеть новые комбинации тегов, о которых вы могли и не знать. Однако полностью полагаться на автоматику не стоит. Ведь никто лучше вас не знает, что именно творится в вашей голове. Автогенераторы часто грешат тем, что добавляют слишком много «воды» и шаблонных фраз, которые перегружают итоговую картинку. Используйте их как источник вдохновения или шпаргалку, но финальную редактуру проводите сами.
И напоследок. Не бойтесь ошибаться. Каждый неудачный кадр — это шаг к пониманию логики искусственного интеллекта. Нейросети развиваются с бешеной скоростью, и то, что вчера требовало трёх абзацев текста, сегодня может получиться по двум словам. Но навык точного формулирования мыслей останется ценным инструментом в любом случае. Экспериментируйте смело, играйте со смыслами, и рано или поздно цифровой холст отразит именно то, о чём вы мечтали. Удачи в творческих поисках!