Ни одна современная цифровая галерея уже не обходится без портретов, созданных нейросетями, и этот факт давно перестал кого-либо удивлять. Ежедневно миллионы пользователей вбивают в строки генерации заветные слова, надеясь получить изображение идеальной красавицы, но вместо шедевра зачастую видят пластиковую куклу с пустым взглядом или, что ещё хуже, анатомический казус с лишними пальцами. Разочарование в таких случаях наступает мгновенно. Ведь кажется, что машина должна понимать нас с полуслова, угадывая эстетические предпочтения оператора. Однако искусственный интеллект — это не телепат, а сложный математический алгоритм, который нуждается в чётких, почти инженерных инструкциях. Но чтобы превратить хаотичный набор тегов в живой, дышащий образ, нужно не просто знать английские слова, а понимать логику «машинного воображения».
Как составить базу?
Сложно ли написать качественный запрос с нуля? Да, если не понимать структуру. Любой промт — это слоёный пирог, где каждый ингредиент отвечает за свой визуальный аспект. Основу составляет сам объект, но ограничиваться простым «beautiful woman» не стоит. Нейросеть, конечно, выдаст усредненный результат, обученный на миллионах фотографий из интернета, но вряд ли он будет обладать индивидуальностью. Начать нужно с детализации типажа. Укажите возраст (например, «25 years old»), этническую принадлежность и цвет волос. А вот дальше в игру вступает стиль. Именно он задаёт тон всему изображению. Хотите ли вы получить гиперреалистичное фото, цифровую живопись или, быть может, стилизацию под классическое масло? Это решение должно быть принято первым.
Свет и атмосфера
Освещение — это кисть, которой нейросеть рисует объем. Без правильного света даже самая красивая модель будет выглядеть плоской наклейкой. Один из самых беспроигрышных вариантов — «cinematic lighting» (кинематографичное освещение). Оно добавляет драматизма и глубины. Если же вы грезите о мягких, солнечных портретах, то тут выручит «golden hour» (золотой час). Тени станут длинными и тёплыми, а кожа приобретет естественное сияние. Для более смелых экспериментов подойдёт «neon lights» или «cyberpunk lighting», особенно если действие происходит в ночном городе. К слову, не стоит забывать и про объёмный свет — «volumetric lighting», который создает эффект лучей, пробивающихся сквозь дымку или пыль. Это довольно простой способ добавить изображению «воздуха».
Детализация внешности: Лицо
Стоит ли перечислять каждую родинку? Безусловно, ведь именно несовершенства делают лицо живым. Идеальная симметрия и гладкая кожа, как у фарфоровой куклы, моментально выдают искусственное происхождение картинки. Поэтому опытные промт-инженеры часто добавляют такие теги, как «freckles» (веснушки), «pores» (поры), «skin texture» (текстура кожи) или даже «imperfect skin». Глаза — отдельная история. Обычное «blue eyes» работает скучно. Попробуйте «detailed iris» (детализированная радужка) или «piercing gaze» (пронзительный взгляд). К тому же, эмоция на лице модели меняет восприятие всего кадра. Лёгкая улыбка («slight smile») или задумчивое выражение («thoughtful look») добавят персонажу характера.
В чём секрет фотореализма?
Главное достояние хорошего реалистичного портрета — это имитация реальной оптики. Нейросеть прекрасно знает, как снимают профессиональные фотоаппараты. Поэтому в конце промта имеет смысл добавить технические характеристики. Например, упоминание плёнки «Kodak Portra 400» придаст изображению характерное зерно и приятную цветопередачу. Указание объектива, скажем, «85mm lens», обеспечит правильные пропорции лица без искажений, свойственных широкоугольной оптике. А значение диафрагмы «f/1.8» размоет фон, создав красивое боке («bokeh»), которое акцентирует внимание на глазах героини. Такой подход превращает обычную картинку в «shot on 35mm camera» (снято на 35-мм камеру).
Примеры промтов: Элегантная классика
Представим, что наша цель — создать портрет утончённой девушки в вечернем платье. Начнем с описания самой героини и её одежды. Первая часть запроса может звучать так:
Portrait of a stunningly beautiful woman, 25 years old, wearing an elegant red silk evening gown, diamond necklace, long wavy brunette hair.
Это база. Далее следует добавить окружение и свет. Мы поместим её в интерьер оперного театра или на балкон: «Background is a luxury opera balcony, night city bokeh lights». Теперь самое важное — стилизация. Добавляем:
hyperrealistic, shot on Sony A7R IV, 85mm lens, cinematic lighting, highly detailed face, skin texture, 8k resolution.
Этот набор слов гарантирует высокую детализацию. Результат получится довольно впечатляющим, словно кадр из дорогого фильма.
Дерзкий киберпанк
А если хочется чего-то более современного и агрессивного? Тут правила немного меняются. Нам нужна динамика и неон. Промт будет строиться вокруг контрастов. Описываем модель:
Futuristic cyberpunk girl, mechanical cybernetic arm, neon glowing tattoos, short pink hair, wearing tactical sci-fi armor.
Окружение здесь играет ключевую роль, оно должно быть тёмным, но ярким: «Rainy night futuristic city street, neon signs reflecting in puddles, blue and purple lighting». Технические теги тоже стоит изменить под стиль цифрового арта:
Unreal Engine 5 render, octane render, ray tracing, volumetric fog, sharp focus, masterpiece.
Такой запрос создаст изображение, которое будет тяготеть к эстетике видеоигр и фантастических блокбастеров.
Нежная пастель и арт
Фотореализм — не единственный путь. Иногда душа требует искусства. Чтобы получить изображение, похожее на рисунок акварелью или маслом, нужно использовать соответствующие маркеры. Попробуйте такой вариант:
Beautiful ethereal forest nymph, flowers in hair, pale skin, wearing flowing white dress.
А теперь магия стиля:
Watercolor painting style, soft pastel colors, dreamy atmosphere, intricate details, art by Alphonse Mucha and Artgerm.
Смешивание имён известных художников (в данном случае Мухи и Артджерма) часто даёт удивительный, самобытный результат, сочетающий классику и современность. Ну и, конечно же, можно добавить «oil painting» (масляная живопись) и «brush strokes» (мазки кисти), если хочется фактуры холста.
Ошибки, которые портят всё
Перегружать промт — это, пожалуй, самый распространённый грех новичка. Кажется, что если написать сто слов, нейросеть учтёт их все. На самом деле, внимание модели рассеивается. Лучше отказаться от длинных предложений с кучей предлогов. Используйте запятые. Ещё один нюанс — противоречивые команды. Нельзя требовать одновременно «sunny day» и «dark night». ИИ выдаст нечто среднее и невразумительное. Также стоит помнить про «Negative Prompt» (негативный промт). Это спасательный круг, куда мы вписываем то, чего на картинке быть не должно. Стандартный набор для портретов включает:
ugly, deformed, low quality, blurry, bad anatomy, extra fingers, cross-eyed.
Без этого фильтра даже самый лучший запрос может быть испорчен случайным артефактом.
Примеры промтов: Этнический колорит
Интересные результаты получаются при смешении культурных кодов. Попробуем создать портрет девушки в традиционном японском стиле, но с современным налётом. Пишем:
Young japanese woman in traditional kimono with floral pattern, holding a paper umbrella, standing in a blooming cherry blossom garden.
Добавляем атмосферу: «Falling cherry petals, soft sunlight, spring breeze». И завершаем технической частью: «highly detailed, sharp focus, professional photography, vivid colors, 4k». Такой запрос создаст очень нежную и красочную картинку. Кстати, указание конкретной национальности или региона («Scandinavian», «Latina», «Slavic») помогает нейросети лучше понять структуру лица и избежать эффекта «одинаковых лиц».
Влияет ли порядок слов?
Безусловно. То, что стоит в начале промта, имеет для нейросети наивысший приоритет. Если вы напишете «Blue hat on a girl», то шляпа может оказаться главным объектом, а девушка — лишь фоном. Поэтому начинать всегда стоит с субъекта: «A beautiful girl wearing a blue hat». Слова, стоящие в конце, влияют на стиль и детализацию, но уже меньше на композицию. Это правило работает практически во всех популярных моделях, будь то Midjourney или Stable Diffusion. Тем более, что в некоторых интерфейсах можно даже задавать вес (важность) конкретным словам, используя скобки или цифровые коэффициенты (например, «(red hair:1.5)»).
Стоит ли использовать имена знаменитостей?
Вопрос щепетильный. С одной стороны, это самый простой способ получить красивое лицо. С другой — результат может выглядеть как плохой фотошоп известной актрисы. Однако опытные пользователи нашли выход. Они смешивают имена. Промт вроде «Mix of Ana de Armas and Emma Watson» создаст уникальное лицо, которое будет казаться знакомым, но при этом останется оригинальным. Это позволяет взять лучшие черты от разных типажей. Но тут есть подводные камни: некоторые нейросети вводят цензуру на имена реальных людей. В таком случае приходится описывать внешность словами: «heart-shaped face, high cheekbones, full lips». Это сложнее, но результат того стоит.
Как добавить эмоций?
Статичное лицо, смотрящее прямо в камеру — это классика, но она быстро надоедает. Чтобы оживить кадр, нужно задать действие или эмоцию. «Laughing out loud» (громко смеется), «crying tears» (плачет слезами), «screaming in anger» (кричит в гневе). Даже поворот головы имеет значение. «Looking over shoulder» (взгляд через плечо) создает кокетливое настроение, а «looking up at the sky» (взгляд в небо) — мечтательное. Не бойтесь экспериментировать с ракурсами. «Low angle shot» (вид снизу) сделает героиню величественной, а «high angle shot» (вид сверху) — более хрупкой и уязвимой. Разумеется, эти параметры нужно сочетать с общим контекстом сцены.
Финишная прямая: Upscale и обработка
Получить картинку — это только половина дела. Сырая генерация часто имеет небольшое разрешение. Тут на помощь приходят апскейлеры (программы для увеличения). Они не просто растягивают картинку, а дорисовывают детали. И всё же, иногда даже после апскейла требуется ручная доработка. Убрать лишний блик, поправить зрачок в графическом редакторе — это нормальная практика. Ведь львиная доля тех шедевров, которые мы видим в сети, прошла через этап «Inpainting» (частичная перерисовка) или цветокоррекцию. Это не махинации, а часть творческого процесса.
Нюансы одежды и ткани
Описание одежды требует особого внимания к материалам. Нейросеть отлично понимает разницу между «silk» (шёлк), «denim» (джинса), «leather» (кожа) и «wool» (шерсть). Указание материала делает одежду осязаемой. Также стоит использовать двойные прилагательные для точности, например, «worn-out leather jacket» (потёртая кожаная куртка) или «translucent chiffon dress» (полупрозрачное шифоновое платье). Это добавляет реализма. Наляпистость в одежде, напротив, часто сбивает алгоритм, превращая узор в кашу. Лучше выбирать простые, но эффектные решения. К тому же, то, как ткань взаимодействует со светом (бликует или поглощает его), напрямую зависит от правильного названия материала в промте.
Итог творческого поиска
Мир генеративного искусства огромен, и в нем нет единственно верного пути. Каждый промт — это эксперимент, маленькое путешествие в неизвестность. Не стоит бояться ошибок, ведь именно они порой приводят к самым неожиданным и гениальным результатам. Пробуйте смешивать стили, играйте со светом, меняйте эпохи и настроения. Пусть ваши цифровые музы обретут уникальные черты, а процесс их создания приносит только удовольствие. Удачи в генерациях, и пусть каждый ваш запрос становится маленьким шедевром!