Казалось бы, что может быть проще? Вбиваешь в строку генератора пару слов о красоте, нажимаешь кнопку — и нейросеть, словно по мановению волшебной палочки, выдаёт шедевр. Но на практике экран монитора довольно часто заполняют существа с лишними пальцами, стеклянными глазами или пластиковой кожей, от которой веет зловещей долиной. Искушённый пользователь знает: за каждым идеальным портретом стоит не магия, а кропотливый подбор слов, весов и параметров, напоминающий скорее алхимию, чем рисование. Ведь искусственный интеллект — это не художник с интуицией, а исполнитель с огромной базой данных, которому нужны чёткие инструкции. Поэтому, чтобы не тратить часы на генерацию цифрового мусора, стоит разобраться в самой анатомии эффективного запроса, где каждое слово имеет вес золота.
С чего начинается работа?
С фундамента. Ошибка многих новичков заключается в использовании абстрактных понятий. Нейросеть не понимает слово «красивая» так, как понимает его человек. Для алгоритма это набор пикселей, который может варьироваться от диснеевской принцессы до фотореалистичной модели из рекламы шампуня. Начинать промт стоит с определения объекта и стиля. Если цель — реализм, первыми в бой идут слова «photorealistic», «raw photo», «hyperrealistic». Это задаёт тон всей генерации. Сразу за ними следует описание самой девушки. И тут важно быть педантом. Указание возраста («20 years old»), этнической принадлежности («Scandinavian», «Korean», «Latina») и цвета волос («ash blonde», «ginger») — это база, без которой результат будет слишком усреднённым.
Анатомия лица: Нюансы
Гладкая кожа — враг реализма. Если оставить лицо «чистым», алгоритм сделает его кукольным. Чтобы вдохнуть жизнь в цифровую модель, нужно добавить текстуру. Спасательным кругом здесь становятся теги «skin pores», «highly detailed skin», «skin texture» и даже «mole» (родинка) или «freckles» (веснушки). Именно несовершенства делают лицо настоящим. А вот глазам стоит уделить львиную долю внимания. Пустой взгляд способен убить даже самую качественную картинку. Теги «detailed iris», «catchlight» (блик в глазах) и «symmetrical eyes» творят чудеса. Взгляд становится осмысленным, глубоким.
Свет и атмосфера
Освещение — это тот инструмент, который превращает плоское изображение в объёмное. Обыватель часто забывает про свет, получая скучную картинку. Но стоит добавить «cinematic lighting» или «volumetric lighting», как сцена преображается. Для портретов отлично работает «rembrandt lighting» — классическая схема с тенью под носом, придающая драматизм. Если же хочется нежности и тепла, беспроигрышным вариантом станет «golden hour» (золотой час) или «soft natural light». А вот для киберпанка или футуристических сюжетов незаменим «neon lighting» с указанием цветов, например, «cyan and magenta». Тени тоже играют свою роль. Глубокие тени («deep shadows») добавляют контраста и делают изображение более «добротным».
Техническая часть: Камеры и настройки
Чтобы обмануть глаз зрителя и заставить его поверить в реальность происходящего, нужно имитировать работу настоящей фототехники. Нейросети прекрасно знают, как снимают разные камеры. Упоминание «shot on Sony A7R IV» или «Fujifilm XT3» подтягивает определённую цветовую гамму и резкость. Но и это ещё не всё. Важно указать объектив. Для портретов идеально подходит «85mm lens» — он даёт правильные пропорции лица без искажений. А если нужно размыть фон, создав красивое боке, стоит добавить параметры диафрагмы, например, «f/1.8» или «depth of field». Это фокусирует внимание на модели, оставляя окружение в мягком расфокусе. Качество же задаётся стандартными маркерами: «8k», «best quality», «masterpiece», «UHD».
Как одеть модель?
Гардероб — это отдельная головная боль. Просто слово «платье» приведёт к появлению чего-то среднего и невыразительного. Нужна фактура. Зритель должен чувствовать ткань. Поэтому пишем не просто «clothes», а «red silk dress» (красный шёлк), «worn leather jacket» (потёртая кожаная куртка) или «knitted sweater» (вязаный свитер). Детализация одежды («lace», «embroidery», «frills») добавляет изображению сложности. К слову, цвет одежды должен сочетаться с общим фоном, но это уже вопрос художественного вкуса.
Позирование и ракурс
Столб, стоящий ровно посреди кадра, — зрелище удручающее. Статичные позы выглядят скучно. Чтобы добавить динамики, используйте глаголы действия или описания положения тела: «sitting on a chair», «looking over shoulder», «wind blowing hair». Ракурс камеры тоже меняет восприятие. «Low angle» (вид снизу) делает модель величественной, а «high angle» (вид сверху) — более хрупкой. Крупность плана задаётся словами «close-up» (только лицо), «upper body» (по пояс) или «full body» (в полный рост). Однако с последним стоит быть осторожным: на общих планах нейросети любят искажать лица, так что придётся повозиться с исправлением (инпейнтингом).
Отрицательный промт: Страховка от мутантов
Нельзя не упомянуть и про Negative Prompt. Это то место, куда мы сгружаем всё, чего не хотим видеть. И список здесь довольно внушительный. Первым делом отсекаем анатомические ужасы: «bad anatomy», «extra fingers», «missing limbs», «fused fingers», «cross-eyed». Далее убираем плохое качество: «blurry», «low quality», «watermark», «text», «signature». Если цель — фотореализм, обязательно добавляем в негатив «cartoon», «3d render», «sketch», «painting», чтобы нейросеть не унесло в живопись. Это своего рода фильтр грубой очистки, который экономит время и нервы.
Примеры готовых промтов
Теория — это хорошо, но практика всегда нагляднее. Разберём несколько конкретных сценариев, которые можно брать за основу и докручивать под свои нужды.
Сценарий 1: Уличный фотореализм
Этот вариант подойдёт для создания живого, естественного портрета, словно снятого случайным прохожим или профессиональным фотографом на прогулке.
Запрос: Photo of a cute 20-year-old French girl, walking in Paris street, messy bun hairstyle, wearing beige trench coat and white scarf, looking at camera and smiling, natural skin texture, freckles, skin pores, soft sunlight, cinematic lighting, depth of field, bokeh background, shot on 35mm lens, f/2.8, hyperrealistic, 8k, highly detailed.
Негатив: Cartoon, 3d, illustration, bad anatomy, extra fingers, ugly, deformed eyes, makeup overkill, plastic skin.
Здесь мы делаем упор на атмосферу города (Paris street) и естественность (messy bun, natural skin). Технические параметры (35mm lens) создают эффект присутствия.
Сценарий 2: Студийная эстетика
Если нужен глянцевый, идеально выверенный портрет с акцентом на красоту и детали макияжа.
Запрос: Studio portrait of a gorgeous young woman with dark wavy hair, wearing elegant black evening dress with jewelry, red lipstick, intense look, dramatic lighting, rim light, dark background, sharp focus on eyes, detailed iris, high contrast, professional photography, shot on Canon EOS R5, 85mm lens, 4k, masterpiece.
Негатив: Blurry, low resolution, disfigured, asymmetric eyes, bad hands, casual clothes, bright background.
В этом случае «rim light» (контровой свет) отделит модель от тёмного фона, а «sharp focus on eyes» гарантирует выразительный взгляд. Антураж здесь минималистичен, всё внимание приковано к лицу.
Сценарий 3: Киберпанк и неон
Для любителей футуризма и сложного цветного освещения.
Запрос: Cyberpunk style, portrait of a futuristic girl cyborg, half human half machine, glowing neon blue lines on face, pink and cyan lighting, wet street background at night, rain, reflective raincoat, futuristic visor, intricate details, volumetric light, ray tracing, unreal engine 5 render style, 8k.
Негатив: Vintage, black and white, simple background, low detail, blurry.
Тут мы намеренно смешиваем понятия фото и рендера («unreal engine 5»), чтобы получить ту самую «вылизанную» цифровую эстетику. Цвета (pink and cyan) задают классическую палитру жанра.
Сценарий 4: Эфирная фэнтези-красота
Когда хочется создать что-то сказочное, нежное и воздушное.
Запрос: Ethereal portrait of an elven princess, long white hair with flowers, pale skin, pointed ears, wearing translucent silk white dress, magical forest background, fireflies, soft glow, dreamy atmosphere, fantasy art style, intricate details, soft focus, oil painting style inspiration, artstation trends.
Негатив: Modern clothes, buildings, harsh contrast, dark, horror.
Слова «dreamy» и «soft glow» создают эффект дымки, характерный для фэнтези-иллюстраций. Здесь мы отходим от жёсткого фотореализма в сторону арта.
Подводные камни и тонкая настройка
Разумеется, просто скопировать промт — это полдела. Результат всегда зависит от конкретной модели (Checkpoint), которую вы используете. Один и тот же запрос в Realistic Vision и в DreamShaper выдаст совершенно разные картинки. Realistic Vision тяготеет к фото, DreamShaper — к арту. К тому же, не стоит забывать про параметр CFG Scale (отвечает за то, насколько сильно нейросеть слушается промта). Для реализма обычно ставят значение от 5 до 7. Если выкрутить выше, полезут артефакты и «пережаренная» контрастность. А количество шагов (Sampling Steps) лучше держать в диапазоне 20–30. Это золотая середина между скоростью и качеством.
Влияние порядка слов
Ещё один нюанс, о котором часто молчат: слова в начале промта имеют больший вес, чем в конце. Если для вас критически важен цвет глаз, ставьте его в первое предложение. Если же фон вторичен — отправляйте его в хвост описания. Можно также использовать весовые коэффициенты (в скобках), например, «(blue eyes:1.2)», чтобы принудительно заставить алгоритм обратить внимание на деталь. Это мощный инструмент управления, позволяющий расставлять акценты вручную.
И всё же, генерация — это процесс творческий. Не бойтесь смешивать стили. Что будет, если поместить эльфийскую принцессу в киберпанк-город? Или снять футуристического киборга на винтажную плёнку 80-х? Именно в таких экспериментах рождаются самые интересные и неожиданные образы. Пробуйте менять освещение, переодевать моделей, играть с ракурсами. Нейросеть — это бесконечный холст, и только от вашей фантазии зависит, появится ли на нём очередной проходной портрет или настоящее произведение цифрового искусства, от которого невозможно оторвать взгляд. Удачи в поисках того самого идеального промта!