Создание идеального изображения в нейросетях — это всегда лотерея или всё-таки точный расчёт? Многие новички, впервые открыв Discord с Midjourney или интерфейс Stable Diffusion, полагают, что достаточно ввести пару слов вроде «красивая девушка», и искусственный интеллект выдаст шедевр. Реальность же часто оказывается куда более суровой: вместо ожидаемой эстетики на экране появляются пластиковые лица, странная анатомия или скучные, плоские композиции, от которых веет искусственностью за версту. Искушенный пользователь понимает: нейросеть — это не телепат, а исполнительный, но довольно буквальный художник, которому нужно максимально точно объяснить задачу. А начать стоит с осознания того, что промт-инжиниринг — это, по сути, новый вид литературы, где каждое слово имеет вес, а порядок слагаемых подчас меняет сумму кардинально.
С чего начинается построение запроса?
С фундамента. С определения главного объекта. Казалось бы, здесь всё просто, но дьявол кроется в деталях. Просто написать «girl» или «woman» — значит отдать инициативу на откуп рандому. А он, как известно, вкус имеет специфический. Описывать героиню нужно скрупулёзно, двигаясь от общего к частному. Сначала мы задаем возраст и этническую принадлежность, затем переходим к физическим характеристикам: цвету глаз, форме прически, типу фигуры. К слову, использование имён знаменитостей (если это позволяет этика конкретной модели и ваши цели) может помочь задать типаж, но лучше миксовать их, чтобы получить уникальное лицо. Важную роль играет описание одежды и аксессуаров. Не стоит скупиться на эпитеты, описывающие материалы. Шёлк, кожа, деним, бархат — упоминание текстуры заставляет нейросеть прорисовывать детали, делая картинку живой. Ведь именно тактильность изображения часто отличает «цифру» от имитации плёночного кадра.
Освещение
Свет — это кисть фотографа, пусть и виртуального. Без правильного света даже самая красивая модель будет выглядеть плоско. Довольно часто пользователи забывают указать этот параметр, получая в итоге скучное студийное освещение «в лоб». А ведь вариантов — масса. «Cinematic lighting» (кинематографичное освещение) придаст кадру драматизм и объем. «Golden hour» (золотой час) зальет сцену тёплым, мягким закатным солнцем, которое творит чудеса с тоном кожи. Если же цель — создать таинственную атмосферу, стоит попробовать «Volumetric lighting» (объёмный свет) или «Rembrandt lighting» (рембрандтовский свет), который характеризуется контрастными тенями и знаменитым световым треугольником на щеке. Ну и, наконец, для футуристичных образов идеально подойдет «Neon lighting» (неоновое освещение) с указанием конкретных цветов, например, cyan и magenta. Свет задает настроение, он солирует в кадре наравне с моделью.
Какую роль играет окружение?
Огромную. Фон не должен быть просто «белым шумом», если только вы не делаете каталожную съёмку. Локация рассказывает историю. Это может быть уютная парижская кофейня с размытым задним планом, шумный мегаполис в дождь или фэнтезийный лес. Важный нюанс: чем детальнее описан фон, тем лучше нейросеть впишет в него персонажа. Однако здесь есть подводные камни. Перегруженный деталями фон может отвлечь внимание от девушки. Поэтому довольно часто используют прием с размытием — «bokeh» или «depth of field» (глубина резкости). Это позволяет акцентировать внимание на лице, оставляя окружение лишь намёком, создающим атмосферу. К тому же, гармония цветов одежды и локации — залог целостного образа.
Художественный стиль и техника
Задать стиль — значит направить ИИ в нужное русло. Хотите ли вы получить фотореализм или стилизацию под живопись? Для достижения максимальной реалистичности, от которой у зрителя захватит дух, стоит использовать маркеры реальной фототехники. Упоминание конкретных камер и плёнок — это не просто слова, это коды доступа к базам данных нейросети. Фразы вроде «shot on 35mm», «Kodak Portra 400», «Fujifilm Pro 400H» добавляют изображению характерное зерно и цветопередачу. Указание объектива тоже работает безотказно: «85mm lens» идеально подходит для портретов, делая пропорции лица правильными, а «35mm» или «24mm» хороши для ростовых кадров с захватом окружения. Такие слова, как «ultra-detailed», «8k», «high resolution», хоть и стали уже своего рода клише, всё-таки помогают вытянуть детализацию на новый уровень.
Примеры портретных запросов
Перейдём к практике. Допустим, нам нужен выразительный крупный план. Мы хотим видеть текстуру кожи, живые глаза и естественность. Задача не из лёгких. Но решаемая.
Для создания мягкого, женственного портрета можно использовать следующую конструкцию:
Extreme close-up portrait of a young scandinavian woman with freckles, natural skin texture, blue eyes looking at camera, messy blonde hair bun, soft morning light coming from window, cozy atmosphere, shot on Sony A7R IV, 85mm lens, f/1.8, hyperrealistic, high detail –ar 4:5
Здесь мы видим чёткую структуру: тип кадра (крупный план), типаж (скандинавка с веснушками), детали (текстура кожи, пучок волос), свет (утренний, от окна) и технические параметры.
А если хочется чего-то более дерзкого и вечернего? Тогда меняем переменные:
Portrait of a stylish asian girl with bob haircut, wearing leather jacket, rainy street at night background, neon city lights reflection in eyes, cyberpunk vibe, cinematic lighting, wet skin effect, shot on Kodak Vision3 500T, moody atmosphere, sharp focus –ar 9:16
В этом случае антураж и свет кардинально меняют восприятие, превращая портрет в кадр из фантастического фильма.
Промты для ростовых фото
Сложнее ли генерировать человека в полный рост? Безусловно. Ведь нейросети часто путаются в конечностях, а лицо на удалении теряет детализацию. Тут на помощь приходят уточнения по позе и одежде. Львиная доля успеха зависит от того, насколько чётко вы опишете положение тела.
Вот пример для элегантного образа в городской среде:
Full body shot of a tall elegant woman walking down a Paris street, wearing a beige trench coat and black high heels, wind blowing through long brown hair, autumn leaves falling, dynamic pose, candid photography style, natural lighting, low angle shot, highly detailed street background, 4k –ar 2:3
Обратите внимание на «dynamic pose» и «low angle shot» (съёмка с нижнего ракурса) — это придает кадру движение и делает ноги визуально длиннее.
Для летнего, расслабленного настроения подойдет такой вариант:
Wide shot of a happy girl in a white boho dress running on a sandy beach during sunset, ocean waves in background, laughing expression, barefoot, warm golden lighting, sun flare, motion blur, airy atmosphere, shot on Fujifilm X-T4 –ar 16:9
Здесь ключевую роль играет настроение («laughing», «happy») и взаимодействие с окружением.
Креативные и стилизованные решения
Иногда фотореализм — это скучно. Хочется экспериментов, чего-то, что выходит за рамки обыденного. Нейросети позволяют примерить на модель образы, которые в реальности потребовали бы огромного бюджета и работы целой команды гримёров.
Попробуем создать образ лесной нимфы:
Medium shot of a mysterious fantasy girl with elf ears, intricate floral crown on head, bioluminescent makeup, surrounded by magical glowing forest, fireflies, night time, ethereal atmosphere, fantasy art style combined with realism, soft focus, dreamy colors –ar 3:4
Смешение стилей («fantasy art combined with realism») дает интересный эффект: картинка выглядит как очень качественный косплей или кадр из дорогого фэнтези.
А как насчет ретро-стилистики?
Flash photography of a girl at a party in the 90s, vintage outfit, red lipstick, polaroid style, film grain, harsh flash lighting, candid moment, messy hair, authentic retro look, vignetting –ar 4:5
Такой промт вернёт нас в эпоху плёночных «мыльниц» и живых, несовершенных кадров, которые сейчас снова в моде.
Как избежать типичных ошибок?
Многие считают, что чем длиннее промт, тем лучше. Это заблуждение. Перегруженный текст сбивает алгоритм с толку. Слова начинают конфликтовать друг с другом, и результат превращается в кашу. Не стоит перебарщивать с абстрактными понятиями вроде «самая красивая в мире» или «невероятная». Для ИИ эти слова — пустой звук. Ему нужна конкретика: «симметричное лицо», «высокие скулы», «пухлые губы».
Ещё один нюанс — негативные подсказки (negative prompts). Если вы работаете в Stable Diffusion, это ваш спасательный круг. Обязательно вписывайте туда то, чего видеть не хотите: «bad anatomy», «extra fingers», «deformed hands», «crossed eyes», «ugly», «blurry». В Midjourney это можно сделать через параметр «–no» (например, –no glasses, если очки не нужны).
Текстуры и детализация
Отдельно стоит упомянуть работу с материалами. Ведь именно тактильное ощущение от взгляда на фото делает его «дорогим». Обыватель может не заметить, но мозг считывает разницу мгновенно. Если вы описываете одежду, добавляйте прилагательные: «translucent» (полупрозрачный), «knitted» (вязаный), «distressed» (потертый). Это заставляет генератор прорисовывать волокна ткани, складки, игру света на поверхности.
То же самое касается кожи. Чтобы избежать «эффекта куклы», используйте такие маркеры, как «visible pores», «skin blemishes», «freckles», «imperfect skin». Парадоксально, но именно несовершенства делают сгенерированного человека идеальным для восприятия. Глаз «спотыкается» о родинку или морщинку и верит в реальность происходящего.
Влияние соотношения сторон
Параметр Aspect Ratio (–ar) часто недооценивают. А зря. Формат кадра влияет на композицию. Вертикальный формат (9:16, 2:3) идеален для портретов в полный рост, так как позволяет модели заполнить пространство гармонично. Квадрат (1:1) хорош для крупных планов и акцентов на лице. Широкий формат (16:9, 21:9) — это выбор для кинематографичных сцен, где окружение играет не меньшую роль, чем героиня. Меняя соотношение сторон, вы заставляете нейросеть перестраивать всю сцену, иногда получая совершенно неожиданные и интересные ракурсы.
Стоит ли использовать референсы?
Безусловно. Функция Image Prompt (использование картинки-образца) творит чудеса. Если у вас есть фото с идеальной позой или цветовой гаммой, скормите его нейросети вместе с текстовым описанием. Это значительно сузит круг поиска и направит генерацию в нужное русло. Однако не стоит ожидать точной копии. ИИ возьмёт общую структуру, композицию или палитру, но детали перерисует по-своему. Это отличный способ смешивать стили: взять позу с одной картинки, а стиль рисовки — с другой.
Генерация изображений — это процесс итеративный. Редко когда первый же вариант оказывается «тем самым». Приходится крутить параметры, менять слова местами, играть с весами (усиливая важные части промта). Но это захватывающее путешествие. Постепенно вы наработаете свою собственную библиотеку удачных словосочетаний, свой «словарь», который будет понимать ваш цифровой напарник. Главное — не бояться экспериментировать и помнить, что за сухим техническим кодом всегда стоит ваше воображение, которое и вдыхает жизнь в пиксели. Пусть ваши генерации всегда будут удачными, а пальцев на руках моделей — ровно по пять!