Неужели кто-то из нас действительно перерос искреннюю любовь к мультипликации? Вряд ли, ведь магия рисованных миров продолжает будоражить воображение даже самых серьёзных взрослых, заставляя их с ностальгией вспоминать утренние эфиры выходного дня. Желание создать собственного персонажа, будь то милый пушистый зверёк или грозный кибер-самурай, рано или поздно посещает любого, кто открыл для себя возможности генеративного искусства. Казалось бы, задача проста: попроси нейросеть нарисовать «мультик» и наслаждайся результатом. Однако, когда дело доходит до генерации собственных шедевров, вместо ожидаемого шедевра на экране довольно часто появляется нечто невразумительное, способное напугать даже бывалого пользователя, поэтому к составлению запроса (промта) стоит подойти со всей ответственностью и знанием дела.
С чего начинается магия?
Первый шаг к успешной генерации — это вовсе не выбор персонажа, как думают многие. Это выбор стилистики. Само слово «мультяшный» для искусственного интеллекта звучит слишком абстрактно. Ведь мультфильм — это и «Ёжик в тумане», и «История игрушек», и «Акира». Если вы просто напишете cartoon style, результат будет непредсказуемым. Нейросеть выдаст вам некое усредненное изображение, лишенное той самой изюминки, за которой мы все охотимся. А начать стоит с определения конкретного направления. Хотите ли вы получить плоское 2D-изображение, имитацию ручной рисовки или же глубокий 3D-рендер? Ответ на этот вопрос станет фундаментом вашего промта.
Disney и Pixar: Объёмный мир
Особый интерес вызывает, конечно же, стиль современной западной анимации. Глянцевые поверхности, невероятная работа со светом и выразительные большие глаза — вот что отличает работы таких гигантов, как Pixar или DreamWorks. Чтобы добиться подобного эффекта, недостаточно просто упомянуть название студии. Придется использовать тяжелую артиллерию технических терминов. Секрет кроется в словах, описывающих рендеринг. К слову, именно упоминание движков, таких как Unreal Engine 5 или Octane Render, творит чудеса. Они подсказывают нейросети, что изображение должно быть просчитано с учётом физики света.
Попробуем собрать идеальный запрос для создания милого персонажа. Допустим, нам нужен котёнок-путешественник. В основу ляжет фраза cute fluffy kitten traveler. Но этого мало. Далее следует добавить маркеры стиля: Disney style или Pixar style. Чтобы шерсть выглядела натурально, а не как пластик, обязательно стоит дописать highly detailed fur. Важнейший нюанс — освещение. Используйте cinematic lighting или studio lighting, чтобы придать картинке глубину. Ну и, наконец, для финального лоска добавляем 3d render и 8k. Итоговый промт будет выглядеть внушительно:
cute fluffy kitten traveler with a tiny backpack, Pixar style, Disney animation style, 3d render, Unreal Engine 5, cinematic lighting, highly detailed fur, bright colors, expressive eyes, 8k resolution
Результат вас определенно порадует.
Японская анимация: Дух востока
Совсем иначе обстоят дела с аниме. Здесь главенствует линия и цвет, а не физический объём. Этот жанр — настоящий кладезь для экспериментов, но и здесь есть свои подводные камни. Если вы просто напишете anime, нейросеть может выдать что-то среднее между детским рисунком и постером из 90-х. Чтобы получить добротный, современный арт, нужно указывать конкретных авторов или студии. Например, стиль Макото Синкая (Makoto Shinkai) славится своими невероятными небесами и детализированными фонами. Студия Ghibli — это мягкость, природа и ностальгия.
Представим, что мы хотим создать портрет девушки в городском антураже. Начать нужно с описания внешности: beautiful anime girl with pink hair. Затем задаем тон. Если цель — романтика и красота повседневности, смело вписываем by Makoto Shinkai. Для повышения качества стоит добавить highly detailed, crisp lines и 4k. А вот чтобы избежать эффекта «пластиковой куклы», можно использовать тег traditional media или watercolor effect, если хочется имитации акварели. Готовый вариант может звучать так:
beautiful anime girl standing on a Tokyo street raining, by Makoto Shinkai, anime style, highly detailed, vibrant colors, emotional face, 4k, crisp lines, atmospheric lighting
Это довольно просто, но работает безотказно.
Вредно ли смешивать стили?
Многие считают, что смешение стилей приведет к хаосу. Но на самом деле именно в эклектике рождаются самые интересные образы. Что будет, если объединить киберпанк и стиль старых диснеевских мультфильмов 30-х годов? Получится знаменитый Rubber hose style (стиль резинового шланга), но в неоновых декорациях. Такой подход требует смелости. Не стоит бояться экспериментировать.
Для любителей ретро и чёрно-белой эстетики подойдёт промт, вдохновленный «Микки Маусом» начала века. Основа запроса — vintage cartoon style или 1930s cartoon. Добавьте black and white, grainy film effect (эффект зернистой плёнки), чтобы усилить ощущение старины. Пример готового промта для создания забавного робота в этом стиле:
funny dancing robot, 1930s rubber hose cartoon style, vintage animation, black and white, halftone pattern, retro aesthetic, hand drawn
Выглядит это весьма самобытно и сразу приковывает внимание.
Векторная графика и плоский дизайн
Иногда нам не нужны ни сложные текстуры, ни анимешные глаза. Бывает, что задача требует лаконичности. Векторные иллюстрации — это спасательный круг для веб-дизайнеров и создателей контента. Здесь правят бал простые формы и чистые цвета. ИИ отлично справляется с такими задачами, если правильно сформулировать запрос. Главное табу здесь — слова realistic или detail. Напротив, нужно делать упор на minimalism, flat design и vector art.
Чтобы сгенерировать стильную иконку или персонажа для презентации, используйте связку flat 2d vector art. Можно добавить упоминание платформы Behance или Dribbble, так как нейросеть обучалась на лучших работах с этих ресурсов. Допустим, нам нужна лиса. Промт будет выглядеть следующим образом:
cute fox head, flat vector art, minimalism, simple shapes, orange and white pastel colors, white background, sticker design, illustrator style
Это решение не сильно ударит по кошельку (если вы генерируете платно) и сэкономит массу времени, которое ушло бы на отрисовку в векторе вручную.
Игровая индустрия: Персонажи и ассеты
Геймеры и разработчики инди-игр — ещё одна категория пользователей, которая постоянно ищет новые идеи. Для них важна не просто красивая картинка, а концепт, который можно взять в работу. Часто требуется изометрия или специфический стиль игровых иконок. Здесь на помощь приходят термины isometric view и game asset.
Хотите создать уютный домик для своей фермы? Начинайте с isometric little cute cottage. Уточните материалы: wood and stone. Чтобы картинка выглядела как готовый игровой объект, добавьте casual game style, mobile game asset и white background (для легкого вырезания). Пример:
isometric fantasy shop building, stylized 3d, casual game art style, cute mobile game asset, vibrant colors, low poly look, blender 3d, white background
Такой подход позволяет буквально за минуты набросать черновики для целой игровой локации. Это же просто кладезь идей для левел-дизайнера!
Сложно ли управлять эмоциями?
Да, заставить ИИ передать точную эмоцию — задача не из лёгких. Бездушная машина тяготеет к нейтральным выражениям лиц. Чтобы персонаж «зажил», нужно использовать сильные прилагательные. Не просто happy, а overjoyed или laughing hysterically. Не просто sad, а crying или gloomy.
Кроме того, эмоцию подчеркивает окружение и цветовая гамма. Для грусти подойдут muted colors, rain, blue tones. Для радости — warm lighting, sunny, bright saturation. Вот пример промта для очень удивленного персонажа в стиле пластилиновой анимации (да, и такое возможно!):
shocked funny alien with popping eyes, claymation style, stop motion animation, Aardman animation style, plasticine texture, handmade look, cinematic lighting, depth of field
Пластилин — это вообще отдельная тема, которая сейчас переживает ренессанс, и нейросети имитируют его фактуру просто великолепно.
Технические нюансы и настройки
Нельзя не упомянуть и о чисто технических параметрах, которые вносятся в промт. Если вы используете Midjourney, то соотношение сторон (aspect ratio) играет огромную роль. Для кинематографичных сцен лучше подойдёт формат 16:9 (параметр –ar 16:9), а для портретов персонажей — вертикальный 2:3 (–ar 2:3). К тому же, существует параметр стилизации (–stylize или –s). Высокие значения делают картинку более художественной, но менее точной по отношению к тексту запроса. Низкие — заставляют ИИ буквально следовать каждому слову.
Тем более, что есть ещё и «негативные промты» (negative prompts) — то, чего на картинке быть не должно. В контексте мультфильмов часто стоит исключать photorealistic, noise, ugly, deformed. Хотя современные версии нейросетей справляются с этим всё лучше, подстраховаться лишним не будет. Ведь никто не хочет увидеть у любимой принцессы лишний палец на руке или размытое лицо.
Полезные советы напоследок
Не скупитесь на эпитеты, но и не перегружайте запрос. Львиная доля успеха зависит от того, насколько четко вы представляете результат в своей голове. Если вы хотите, чтобы рисунок выглядел как кадр из «Человека-паука: Через вселенные», обязательно используйте фразы comic book dots, chromatic aberration и halftone pattern. Вот пример для такого стиля:
spiderman jumping over city, Spider-Verse style, comic book aesthetic, halftone dots, chromatic aberration, graffiti art style, dynamic pose, vibrant neon colors
Выглядит впечатляюще, не правда ли?
А если хочется чего-то совсем необычного, попробуйте стиль paper cut craft (вырезание из бумаги). Это создает эффект слоистости и глубины. Пример:
fairy tale forest, layered paper cut craft style, diorame, warm backlight, pastel paper texture, dreamy atmosphere, 3d illusion
Такой арт выглядит очень уютно и отлично подходит для оформления детских книг или открыток.
Разумеется, универсального рецепта не существует. Искусственный интеллект — это инструмент, который требует настройки под руку мастера. Пробуйте менять слова местами, ведь теги, стоящие в начале промта, имеют больший вес. Играйте с освещением и материалами. Комбинируйте несочетаемое. В конце концов, именно в процессе поиска рождается ваш уникальный, узнаваемый стиль, который выделит ваши работы из миллионов других генераций. Мир цифровой анимации огромен, и он ждет именно ваших идей. Удачи в творческих экспериментах, и пусть каждый ваш запрос превращается в маленький шедевр!