Фотография всегда была попыткой заморозить время, вырвать мгновение из потока и сохранить его на бумаге или экране. В эпоху нейросетей эта задача трансформировалась: теперь мы не ловим момент, а конструируем его, пытаясь объяснить бездушному алгоритму, что такое «дух времени» или «печать прожитых лет». Многие пользователи, вбивая запрос «портрет старого человека» или «молодой парень», получают пластиковые, лишённые жизни изображения, которые годятся разве что для стоков низкого качества. Ведь искусственный интеллект мыслит шаблонами, усредняя черты лица и превращая уникальность в статистическую погрешность. Однако, чтобы получить действительно глубокий, психологический портрет представителя конкретного поколения, нужно понимать культурный код, визуальные маркеры и, конечно же, технические параметры съёмки, свойственные той или иной эпохе. Но чтобы не ошибиться, нужно подойти к составлению промта как к написанию сценария для небольшого кинофильма.
Как выбрать стиль?
Стилистика изображения — это фундамент, на котором строится восприятие возраста. Ошибка здесь стоит дорого: неправильно выбранная камера или плёнка моментально разрушат магию, даже если лицо сгенерировано идеально. Начать стоит с понимания того, через какую оптику мы привыкли видеть то или иное поколение. Бэби-бумеры у нас ассоциируются с зернистой плёнкой Kodachrome, поколение X — с тусклыми цветами Polaroid или VHS-эстетикой, а зумеры — с резким, перенасыщенным цифровым изображением. Игнорировать этот нюанс нельзя. Разумеется, можно изобразить пожилого человека в киберпанк-стилистике, но если цель — достоверный портрет поколения, то антураж должен соответствовать эпохе расцвета или текущему состоянию героя. К слову, именно технические параметры (камера, освещение, тип плёнки) задают настроение всему кадру ещё до того, как нейросеть начнёт прорисовывать морщины или татуировки.
Поколение бэби-бумеров: Текстура времени
Задача не из лёгких. Изобразить человека, родившегося в послевоенное время, — значит передать историю через текстуру кожи и взгляд. Слишком гладкое лицо превратит портрет в фальшивку, а чрезмерная детализация может скатиться в карикатуру. Главное достояние портрета бумера — это естественное освещение и ощущение плёночной фотографии. ИИ часто пытается «отфотошопить» стариков, поэтому в промте обязательно нужно указывать дефекты кожи, поры и несовершенства. Для создания атмосферного портрета мужчины-бумера отлично подойдёт связка, описывающая ситуацию и технические параметры. Сначала мы задаём субъект:
elderly man, 70 years old, authentic look, deep wrinkles, wise eyes (пожилой мужчина, 70 лет, аутентичный вид, глубокие морщины, мудрые глаза).
Далее следует описание одежды и окружения, которое должно быть добротным, но простым:
wearing a vintage wool sweater, sitting on a wooden porch, sunset light (одет в винтажный шерстяной свитер, сидит на деревянном крыльце, свет заката).
Ну и, наконец, техническая часть, которая и творит чудеса:
shot on 35mm, Kodachrome film, film grain, highly detailed skin texture, cinematic lighting (снято на 35 мм, плёнка Kodachrome, зернистость плёнки, высокодетализированная текстура кожи, кинематографичное освещение).
Если же мы говорим о женском портрете этого поколения, то акцент стоит сместить на элегантность возраста. Хорошо сработает описание:
elegant elderly woman, 68 years old, gray hair styled comfortably, gardening gloves, warm smile, soft sunlight filtering through trees (элегантная пожилая женщина, 68 лет, седые волосы удобно уложены, садовые перчатки, тёплая улыбка, мягкий солнечный свет, пробивающийся сквозь деревья).
Технический хвост промта оставляем аналоговым: «analog photography, Leica M6, f/2.8, emotional portrait». Важно понимать, что «кинематографичность» здесь играет роль фильтра ностальгии.
Поколение X: Гранж и плёночная тоска
Это поколение часто называют «потерянным» или «сэндвич-поколением», и визуально это выражается в меньшей контрастности, некоторой небрежности и эстетике 90-х. Здесь уже не нужна тёплая ламповость 60-х, здесь царит реализм, граничащий с депрессивной романтикой. Антураж должен быть городским, немного сырым. Довольно часто для таких портретов используют упоминание Polaroid или disposable camera (одноразовая камера), чтобы придать кадру эффект случайного снимка. Для создания образа типичного представителя поколения X мужского пола можно использовать такую конструкцию:
middle-aged man, 45-50 years old, tired look, wearing a flannel shirt and denim jacket, unkempt stubble, standing in a garage (мужчина средних лет, 45-50 лет, усталый вид, одет во фланелевую рубашку и джинсовую куртку, неухоженная щетина, стоит в гараже).
Атмосферу зададут уточнения: «flash photography, hard shadows, 90s aesthetic, raw photo, Fujifilm Superia» (съёмка со вспышкой, жесткие тени, эстетика 90-х, сырое фото, плёнка Fujifilm Superia).
Женские образы этого поколения тяготеют к естественности и отказу от гламура. Интересный результат даст промт:
woman in her 40s, messy bun, casual office wear, holding a cigarette, looking out of a rainy window, moody atmosphere (женщина за 40, небрежный пучок, повседневная офисная одежда, держит сигарету, смотрит в дождливое окно, угрюмая атмосфера).
Техническая часть должна подчеркивать эту меланхолию: «cold color palette, slightly blurred background, realistic skin texture, muted tones». Заметьте, здесь мы уходим от «золотого часа» к более суровым условиям освещения.
Чем живут милленалы?
Поколение Y — это первые, кто начал массово документировать свою жизнь в цифре, но ещё помнит аналоговый мир. Их визуальный код — это «хипстерская» эстетика, кофейни, пастельные тона (знаменитый millennial pink), но также и выгорание, скрытое за идеальной картинкой. Тут стоит использовать более современные камеры и студийный или естественный, но «чистый» свет. Для портрета милленала характерна некоторая постановочность кадра. Пример промта для мужского портрета:
man, 35 years old, hipster beard, wearing glasses and a minimalistic t-shirt, working on a laptop in a modern coffee shop, natural light coming from window (мужчина, 35 лет, хипстерская борода, в очках и минималистичной футболке, работает за ноутбуком в современной кофейне, естественный свет из окна).
Чтобы добавить реализма и уйти от рекламной глянцевости, добавляем: «depth of field, Sony A7R IV, 85mm lens, hyperrealistic, candid shot» (глубина резкости, Sony A7R IV, объектив 85 мм, гиперреалистичность, случайный кадр).
Женский образ милленала часто ассоциируется с балансом между карьерой и саморазвитием, а также с визуальной эстетикой Instagram. Попробуйте такой вариант:
woman, 33 years old, stylish casual outfit, holding a matcha latte, urban setting with plants in background, soft daylight (женщина, 33 года, стильный повседневный наряд, держит матча-латте, городской антураж с растениями на фоне, мягкий дневной свет).
Технический аспект здесь должен быть безупречным: «sharp focus, vibrant but pastel colors, high resolution, editorial style». Тем более, что именно такое качество изображения мы привыкли видеть в социальных сетях этого поколения.
Зумеры и цифровой хаос
Поколение Z привнесло в визуальную культуру хаос, неон, нарушение правил композиции и иронию. Для них «плохое» качество — это художественный приём. Здесь уместны пересветы, странные ракурсы, яркие волосы и оверсайз одежда. Портрет зумера не обязан быть «красивым» в классическом понимании, он должен быть «вайбовым». Эстетичны ли такие фото? Само по себе полотно может казаться шумным, но оно точно передает дух. Для парня-зумера подойдет описание:
young guy, 20 years old, curly hair, oversized hoodie, baggy pants, holding a smartphone, neon city lights background, night time (молодой парень, 20 лет, кудрявые волосы, худи оверсайз, мешковатые штаны, держит смартфон, фон из неоновых огней города, ночное время).
А чтобы добавить характерного «цифрового шума», используем: «chromatic aberration, motion blur, cyberpunk vibes, LED lighting, shot on iPhone» (хроматическая аберрация, размытие в движении, вайб киберпанка, LED-освещение, снято на iPhone).
Девушки поколения Z часто экспериментируют с макияжем и стилем. Промт может звучать так:
girl, 19 years old, colorful dyed hair, eyeliner makeup, thrift store fashion, chaotic bedroom background with posters (девушка, 19 лет, цветные крашеные волосы, макияж с подводкой, одежда из секонд-хенда, хаотичный фон спальни с плакатами).
Важный нюанс — освещение. Здесь часто используется кольцевая лампа или жесткая вспышка «в лоб». Поэтому дописываем: «ring light reflection in eyes, direct flash, high contrast, vivid colors, Gen Z aesthetic». Это сразу даст картинке узнаваемый вид, отличающий её от прилизанных фото милленалов.
Поколение Альфа: Взгляд в будущее
Самая сложная категория, так как это дети, которые пока только формируют свой визуальный язык. Однако уже сейчас их образ неразрывно связан с планшетами, мягкими игрушками и некоторой футуристичностью. Изображая поколение Альфа, стоит избегать мрачных тонов. Это поколение надежды и технологий. Мальчик Альфа:
little boy, 8 years old, wearing futuristic colorful clothes, playing with an augmented reality toy, clean modern white room (маленький мальчик, 8 лет, одет в футуристичную цветную одежду, играет с игрушкой дополненной реальности, чистая современная белая комната).
Технически это должно выглядеть как качественный 3D-рендер или очень чистая цифровая фотография: «soft lighting, octane render style, 8k, pristine quality, bright colors».
Девочка Альфа может быть изображена так:
young girl, 6 years old, holding a tablet, cute digital accessories, soft pastel environment, dreamy look (юная девочка, 6 лет, держит планшет, милые цифровые аксессуары, мягкая пастельная обстановка, мечтательный взгляд).
В качестве стилизатора здесь отлично сработает: «Pixar style lighting, smooth textures, studio light, joyful atmosphere». Мы намеренно уходим в легкую искусственность, ведь для Альф граница между реальным и виртуальным миром практически стёрта.
Что насчёт ошибок?
Главный враг генератора — это смешение стилей без причины. Если вы напишете «бабушка 80 лет» и добавите «cyberpunk neon light», нейросеть, конечно, выполнит задачу, но психологического портрета не выйдет. Получится просто персонаж компьютерной игры. Также стоит опасаться слов-паразитов в промтах, таких как «very», «super», «ultra» — они часто просто зашумляют запрос, не добавляя сути. Лучше заменить «very detailed» на конкретное «visible pores» (видимые поры) или «fabric texture» (текстура ткани). Кроме того, нередко всплывут проблемы с руками и глазами, если не задать конкретное действие или направление взгляда. Статичные позы нейросети рисуют хуже, чем динамичные или сюжетные сцены.
Обязательно ли использовать сложные названия камер? Вовсе нет. Но они служат отличными «якорями» для стиля. Указание «GoPro footage» (кадры с GoPro) сразу даст эффект «рыбьего глаза» и искаженной перспективы, что идеально для экстремальных портретов зумеров. А упоминание «daguerreotype» (дагеротип) перенесет нас вообще в XIX век, что может быть интересно для художественных экспериментов с образами предков. Главное — понимать, какую эмоцию несет тот или иной инструмент.
Нюансы лексики и детализации
Для каждого поколения существует свой «кладезь» ключевых слов, которые запускают нужные ассоциации в «мозгу» нейросети. Бэби-бумеры — это «wool» (шерсть), «leather» (кожа), «wood» (дерево), «nostalgia» (ностальгия). Поколение X — это «denim» (джинса), «concrete» (бетон), «rain» (дождь), «shadows» (тени). Милленалы — «plants» (растения), «laptop» (ноутбук), «coffee» (кофе), «glass» (стекло). Зумеры — «plastic» (пластик), «screen» (экран), «makeup» (макияж), «led» (светодиод). Использование этих материалов в описании одежды или фона помогает закрепить образ. Нельзя не упомянуть и про роль цвета. Тёплая сепия старит, холодный синий — осовременивает и отчуждает, а кислотные цвета — добавляют динамики и агрессии.
Стоит отметить, что длина промта тоже имеет значение. Слишком короткий запрос дает ИИ слишком много свободы, и он начинает галлюцинировать, выдавая усредненные, «безопасные» лица. Слишком длинный — запутывает алгоритм, и он может проигнорировать важные детали в конце. Оптимальный размер — это 3-4 предложения, где каждое отвечает за свой слой: субъект, действие/одежда, окружение, технический стиль. Тем более, что современные версии Midjourney или Stable Diffusion отлично понимают естественный язык, так что грамматическая структура предложения (кто, что делает, где) работает лучше, чем просто облако тегов.
Практика — залог успеха. Создание портрета поколения — это увлекательный процесс поиска истины через подбор слов. Не бойтесь экспериментировать с освещением и ракурсами, смешивать стили (аккуратно!) и добавлять неожиданные детали. Иногда именно случайная фраза в промте, вроде «забытые очки на столе» или «луч света на щеке», превращает бездушную картинку в произведение искусства, которое вызывает эмоции. Пусть ваши генерации будут живыми, а герои на них — рассказывают свои уникальные истории одним своим видом.