Устали от пластиковых лиц и бессмысленных наборов пикселей, которые выдаёт нейросеть в ответ на, казалось бы, идеальный запрос? В сети представлено множество руководств, обещающих шедевры за один клик, но на практике пользователь часто получает результат, далёкий от ожиданий. Ведь генеративный искусственный интеллект — это не просто волшебная палочка, а сложный инструмент, требующий понимания оптики, света и композиции. Многие полагают, что достаточно написать «красивая девушка» или «закат», чтобы получить шедевр, достойный галереи. Это заблуждение. Машина мыслит тегами, весами и математическими векторами, а не эмоциями. Но чтобы приручить этот цифровой разум и заставить его рисовать светом, а не просто смешивать краски, нужно овладеть специальным языком.
Как работает генерация?
Сложно ли понять логику машины? Довольно просто, если представить её как очень талантливого, но абсолютно лишённого воображения художника. Ему нужны чёткие инструкции. Промт — это не просто описание сюжета. Это техническое задание, включающее в себя указания на стиль, освещение, тип камеры, объектив и даже плёнку. Скелет запроса обычно строится от главного к частному. Сначала мы обозначаем объект (Subject), затем окружающую среду (Environment), после этого настраиваем свет (Lighting) и, наконец, добавляем технические параметры (Parameters). Игнорирование любого из этих этапов часто приводит к «каше» на изображении. А вот грамотное сочетание этих слоёв творит чудеса.
Художественные стили: Эстетика кадра
Выбор стиля определяет атмосферу будущего изображения. Один из самых популярных запросов сегодня тяготеет к кинематографичности. Чтобы добиться эффекта кадра из дорогого фильма, стоит использовать связки вроде «cinematic shot», «dramatic look» или «movie still». Дополняет образ упоминание конкретных режиссёров. Например, добавление «in the style of Wes Anderson» мгновенно сделает картинку симметричной и пастельной. Если же душа просит мрачности и неона, на помощь приходит «cyberpunk» или «blade runner style». Любителям классики стоит обратить внимание на имитацию масляной живописи или акварели, добавляя «oil painting» или «watercolor sketch». Ну и, конечно же, нельзя не упомянуть фотореализм. Для достижения максимальной правдоподобности используются маркеры «photorealistic», «hyperrealistic» и «8k resolution».
Свет и тень
Освещение — это душа фотографии. Без правильного света даже самая интересная композиция выглядит плоской. Золотой час (golden hour) — это классика, которая придаёт снимку тёплые, мягкие тона. Однако спектр возможностей куда шире. Для портретов отлично подходит «rembrandt lighting», создающий выразительный треугольник света на щеке и глубокие тени. Если же нужно подчеркнуть объём и драму, выручит «volumetric lighting» или «god rays» (лучи света, пробивающиеся сквозь дымку или листву). Это же правило касается и студийной съёмки. Использование терминов «softbox», «rim light» (контровой свет) или «hard light» позволяет управлять настроением кадра с хирургической точностью. Свет может быть естественным, искусственным, неоновым или даже биолюминесцентным, если речь идёт о фантастике.
На что снимаем?
Имеет ли значение виртуальная камера? Безусловно. Нейросеть знает физику реальных объективов. Если написать «shot on 35mm lens», мы получим довольно широкий угол, подходящий для стрит-фотографии или пейзажей. Портреты же лучше удаются с указанием «85mm lens» или даже «100mm», что обеспечивает правильные пропорции лица без искажений. А вот для макросъёмки насекомых или деталей глаза незаменим «macro lens». Кроме фокусного расстояния, важна и диафрагма. Указание «f/1.8» или «f/2.8» даст то самое красивое размытие фона (боке), которое так ценят профессионалы. Имитация плёнки тоже играет роль. Добавление «Kodak Portra 400» или «Fujifilm» привносит в кадр характерное зерно и цветопередачу, делая цифровое изображение тёплым и «ламповым». Это серьёзное вложение в реалистичность.
Детализация и качество
Чтобы картинка не рассыпалась на артефакты, нужно требовать от нейросети высокого разрешения. Слова-маркеры здесь работают безотказно. К ним относятся «highly detailed», «intricate details», «sharp focus». Для текстур кожи, ткани или металла стоит использовать уточнения вроде «detailed texture» или «pores visibility» (для портретов). Однако не стоит перебарщивать. Слишком много усилителей качества могут сделать изображение перешарпленным (слишком резким) и неестественным. Баланс здесь — залог успеха. Тем более, что современные модели ИИ уже по умолчанию стараются выдавать приемлемое качество, и наша задача — лишь направить эти усилия в нужное русло.
Примеры портретных промтов
Теория — это хорошо, но практика важнее. Рассмотрим конкретный пример для создания реалистичного женского портрета. Запрос может выглядеть так:
Close-up portrait of a young woman with freckles, ginger hair, wind blowing hair, sunset light, golden hour, bokeh background, shot on Sony A7R IV, 85mm lens, f/1.8, hyperrealistic, 8k resolution, cinematic lighting –ar 9:16
Здесь мы видим чёткую структуру: объект, детали внешности, действие ветра, свет, техника и параметры кадра. Результат, скорее всего, поразит детализацией. Другой вариант — мужской портрет в стиле нуар. Промт будет следующим:
Black and white photography, portrait of an old detective smoking a cigar, rain in the background, night city street, noir style, high contrast, dramatic shadows, rim light, sharp focus, grainy texture –ar 2:3
Здесь акцент сделан на атмосферу, контраст и текстуру старой фотографии.
Примеры пейзажных и архитектурных промтов
С пейзажами дело обстоит иначе. Здесь важен масштаб. Попробуйте такой вариант для эпического фэнтези:
Majestic castle on a cliff, surrounded by mountains, heavy fog, storm clouds, lightning, epic scale, dark fantasy style, highly detailed, matte painting, concept art, trending on ArtStation –ar 16:9
Этот запрос создаст внушительный и мрачный образ. Для любителей уютных интерьеров подойдёт другой сценарий. Например:
Cozy living room interior, scandinavian style, fireplace, rain outside the window, soft warm lighting, books on shelves, chaotic mess, photorealistic, 4k, architectural photography –v 6.0
Слово «chaotic mess» здесь добавит жизни, ведь идеально убранные комнаты выглядят нежилыми.
Абстракция и сюрреализм
Иногда хочется уйти от реальности. Нейросети — настоящий кладезь для сюрреализма. Попробуйте смешать несочетаемое. Вот пример промта:
A transparent glass brain filled with colorful flowers and glowing butterflies, floating in space, nebula background, surrealism, dreamlike atmosphere, vivid colors, intricate details, octane render, 8k
Здесь мы используем «octane render» — это отсылка к движку 3D-рендеринга, который славится своей сочной и чистой картинкой. А если хочется чего-то пугающего в стиле Г.Р. Гигера? Тогда пишем:
Biomechanical creature, alien organic metal structure, dark atmosphere, slimy texture, horror, H.R. Giger style, cinematic lighting, gloomy, detailed
Негативный промт: Отсекая лишнее
Что делать, если на картинке появляются лишние пальцы или странные объекты? Для этого существует Negative Prompt (особенно актуально для Stable Diffusion, но и в Midjourney есть параметр –no). Это фильтр, через который не проходят нежелательные элементы. В список «запрещёнки» обычно вносят: «ugly, deformed, disfigured, extra limbs, blurry, watermarks, text, bad anatomy, low quality, jpeg artifacts». Использование негативного промта — это своего рода страховка. Она не гарантирует идеальный результат, но существенно снижает процент брака. В Stable Diffusion этот инструмент — вообще спасательный круг, без которого сложно получить чистую картинку.
Параметры и настройки (Midjourney)
В самой популярной нейросети Midjourney есть свои специфические команды, которые пишутся через два дефиса. Параметр «–ar» (aspect ratio) отвечает за соотношение сторон. Для сторис используем 9:16, для киношной картинки — 16:9 или 21:9. Важным является параметр стилизации «–stylize» (или –s). Значения варьируются от 0 до 1000. Высокий стайлайз даёт больше свободы нейросети, низкий — заставляет её строго следовать промту. Ещё один интересный нюанс — параметр «–chaos» (от 0 до 100). Высокий хаос приведёт к неожиданным и порой странным результатам, что полезно для поиска новых идей. Ну и, наконец, версия модели «–v 6.0» (или актуальная на момент генерации), которая гарантирует использование последних алгоритмов.
Ошибки новичков
Чего делать не стоит? Главная ошибка — писать сочинение на тему «как я провёл лето». Нейросеть не понимает сложных литературных оборотов и метафор вроде «она смотрела на него с надеждой, как лань на охотника». Это только запутает алгоритм. Лучше разбить мысль на конкретные визуальные образы. Также не стоит перегружать промт противоречивыми командами. Если написать «sunny day» и «night sky» одновременно, машина выдаст нечто среднее и невнятное. Избегайте и слишком абстрактных понятий типа «sense of freedom» (чувство свободы) без визуальной привязки. Как выглядит свобода? Для кого-то это поле, для кого-то — открытая дверь. Уточняйте.
Эстетика текста на изображении
Долгое время текст был ахиллесовой пятой нейросетей. Сейчас ситуация меняется. Чтобы получить читаемую надпись, промт нужно строить особым образом. Используйте кавычки. Например:
A neon sign on a brick wall saying “CYBER CAFE”, night city atmosphere, realistic
Однако даже современные модели могут ошибаться в буквах. Поэтому для логотипов и сложной типографики всё-таки лучше использовать графические редакторы постфактум. Но простые вывески нейросети уже даются довольно неплохо. Главное — чётко выделить нужную фразу.
Композиционные приёмы
Не забывайте о правилах построения кадра. Слова «centered composition», «rule of thirds» (правило третей), «view from above» (вид сверху) или «low angle shot» (вид снизу) кардинально меняют восприятие. Вид снизу придаёт объекту величественность и монументальность, а вид сверху делает его более уязвимым или вписывает в контекст окружения. Для динамичных сцен подойдёт «action shot» или «motion blur» (размытие в движении). Эти нюансы позволяют управлять взглядом зрителя.
Секретные ингредиенты
Есть слова, которые работают как усилители вкуса. Они не меняют сюжет, но делают картинку «вкуснее». К ним относятся «trending on ArtStation» (популярное на Артстейшн), «award winning photography» (фотография, получившая награду), «unreal engine 5» (отсылка к графическому движку). Казалось бы, причём тут сайт для художников? Дело в том, что нейросети обучались на базах данных, где работы с такими тегами имели высокий рейтинг и качество. Используя эти «заклинания», мы как бы намекаем системе: «сделай так же круто, как там».
Постобработка и апскейл
Полученное изображение — это часто лишь заготовка. Сырой материал. Многие пользователи сразу бегут публиковать результат, но профессионалы знают: настоящая магия случается в фотошопе. Цветокоррекция, удаление мелких артефактов, добавление зерна — всё это доводит работу до ума. Кроме того, исходное разрешение часто бывает недостаточным для печати. Здесь на помощь приходят программы-апскейлеры (например, Topaz Gigapixel), которые увеличивают размер картинки без потери качества. Это важный этап рабочего процесса (workflow), о котором не стоит забывать.
Будущее промт-инжиниринга
Исчезнет ли профессия оператора нейросетей? Вряд ли. Инструменты становятся мощнее, но и требования к качеству растут. Промт-инжиниринг превращается в новый вид искусства, где холст — это экран, а кисть — это слово. Умение точно формулировать мысли, знать историю искусств, разбираться в фотографии и стилях становится критически важным навыком. Машина может сгенерировать всё, но смысл в это вкладывает человек. И именно человек решает, где поставить запятую, какой свет выбрать и какую эмоцию передать.
Экспериментируйте смелее! Не бойтесь смешивать стили, добавлять странные параметры и нарушать правила. Ведь самые интересные результаты часто рождаются на стыке логики и абсурда. Пусть каждый ваш запрос станет маленьким открытием, а полученное изображение займёт достойное место в вашем портфолио или просто порадует глаз.