Ни одна современная творческая сфера уже не обходится без вмешательства искусственного интеллекта, и это, пожалуй, стало главной технологической революцией последних лет. Многие из нас, затаив дыхание, впервые вводили в строку генерации заветные слова, надеясь получить шедевр цифровой живописи. Однако вместо ожидаемого «киберпанк-города в неоновых огнях» на экране довольно часто появлялось нечто невнятное, с нарушенной перспективой или странной анатомией персонажей. Разочарование в такие моменты неизбежно. Но проблема здесь кроется не в отсутствии таланта у машины, а в неумении человека объяснить свою задумку. Ведь нейросеть — это не телепат, а исполнительный, но слишком буквальный художник. Поэтому перед началом работы стоит досконально изучить язык запросов, чтобы превратить хаос пикселей в настоящее искусство.
С чего начать?
Первое правило, которое стоит усвоить любому цифровому творцу — это принцип «от общего к частному». Сразу пытаться сгенерировать сложную сцену с десятком персонажей — затея, обречённая на провал. Начинать нужно с базы. Скелет идеального промта (текстового запроса) всегда строится на трёх китах: объект, окружение и стиль. Представьте, что вы режиссер на съемочной площадке. Сначала вы выбираете актёра. Это может быть «портрет пожилого рыбака» (portrait of an old fisherman) или «футуристический гоночный болид» (futuristic race car). Затем следует поместить этот объект в пространство. Где он находится? В открытом море или в гараже? Ну и, наконец, нужно задать настроение кадра через освещение и художественную манеру. Без этой структуры нейросеть начнёт гадать, а её догадки редко совпадают с нашими ожиданиями.
Портретный реализм
Многие грезят созданием фотографий, которые невозможно отличить от реальных снимков. И это вполне реально. Секрет кроется в использовании терминологии профессиональных фотографов. Если просто написать «красивая девушка», результат будет «пластиковым» и безжизненным. А вот если добавить технические параметры, ситуация кардинально меняется. Попробуйте такой вариант:
photorealistic portrait of a young woman with freckles, natural lighting, shot on 35mm lens, f/1.8, bokeh background
(фотореалистичный портрет молодой женщины с веснушками, естественное освещение, снято на 35-мм объектив, диафрагма 1.8, размытый фон). Здесь каждое слово имеет вес. Упоминание объектива и диафрагмы заставляет алгоритм имитировать физику света и фокуса. Результат впечатляет. Кожа обретает текстуру (pores texture), а глаза — тот самый живой блеск, за которым охотятся ретушёры.
Стилизация и арт
Но не реализмом единым жив цифровой художник. Огромный интерес вызывает возможность подражать великим мастерам или создавать иллюстрации в конкретных жанрах. Хотите получить картинку, будто нарисованную маслом? Довольно просто. Добавьте в конец вашего запроса фразу:
oil painting style, thick brushstrokes, textured canvas
(стиль масляной живописи, густые мазки, текстурный холст). Для любителей японской анимации существует свой набор заклинаний. К слову, один из самых популярных промтов для создания персонажа выглядит так:
anime girl with blue hair, studio ghibli style, detailed background, vibrant colors, 4k
(аниме-девушка с синими волосами, стиль студии Ghibli, детализированный фон, яркие цвета, 4к). Нюанс здесь в том, что упоминание конкретной студии или художника (например, «by Van Gogh» или «by Greg Rutkowski») служит мощнейшим якорем для нейросети. Она мгновенно подтягивает из своей базы данных соответствующие паттерны отрисовки.
Архитектурные формы
Визуализация зданий и интерьеров — это отдельная, крайне востребованная ниша. Здесь важно соблюдать баланс между фантазией и законами физики. Архитекторы и дизайнеры довольно часто используют нейросети для поиска вдохновения. Простой запрос «modern house» выдаст скучную коробку. А вот развёрнутое описание сотворит чудо. Пример добротного промта для экстерьера:
modern minimalist villa made of concrete and glass, located on a cliff edge, sunset lighting, architectural photography, ultra realistic
(современная минималистичная вилла из бетона и стекла, расположенная на краю скалы, закатное освещение, архитектурная фотография, ультра-реалистично). Обратите внимание на материалы. Указание «concrete and glass» (бетон и стекло) дает сети понимание фактуры. Для интерьеров же хорошо работает добавление слов «cozy» (уютный), «interior design» (дизайн интерьера) и конкретных стилей, например, «scandinavian» (скандинавский) или «loft» (лофт).
Как управлять светом?
Свет в генерации изображений играет роль первой скрипки. Именно он задаёт объём и атмосферу. Плоское освещение способно убить даже самую гениальную композицию. Поэтому не стоит скупиться на описания световых схем. Самый простой способ добавить драматизма — использовать «cinematic lighting» (кинематографичное освещение). Это сразу делает картинку похожей на кадр из дорогого блокбастера. Если же нужна мягкость и объём, подойдёт «volumetric lighting» (объёмный свет) или «god rays» (лучи света, пробивающиеся сквозь препятствия). Для любителей мрачной эстетики незаменимым станет «rim lighting» (контровой свет), который подсвечивает лишь контуры объекта, оставляя остальное в тени. Пример запроса с акцентом на свет:
cyberpunk street samurai, neon rain, reflection in puddles, dramatic cinematic lighting, dark atmosphere
(киберпанк уличный самурай, неоновый дождь, отражение в лужах, драматичное киношное освещение, тёмная атмосфера).
Детализация и качество
Бывает так, что картинка вроде бы хороша, но при ближайшем рассмотрении выглядит «грязной» или размытой. Чтобы этого избежать, опытные пользователи добавляют в конец промта технические усилители. Это своего рода знаки качества для нейросети. К ним относятся такие слова, как «highly detailed» (высокодетализированный), «sharp focus» (чёткий фокус), «8k resolution» (разрешение 8к), «Unreal Engine 5 render» (рендер на движке Unreal Engine 5). Последнее, кстати, интересно тем, что отсылает к современной компьютерной графике, заставляя алгоритм стремиться к идеальной чистоте картинки. А вот слово «masterpiece» (шедевр), которое многие любят вставлять везде и всюду, работает не всегда, но попробовать его тоже стоит. Комплексный промт для максимального качества может выглядеть следующим образом:
majestic dragon sitting on a pile of gold, dark cave, fire particles, intricate details, hyperrealistic, 8k, sharp focus
(величественный дракон, сидящий на куче золота, тёмная пещера, частицы огня, сложные детали, гиперреалистично, 8к, чёткий фокус).
Чего лучше избегать?
В погоне за идеалом мы часто перегружаем запрос лишними словами. Длинные, витиеватые предложения, похожие на отрывки из романа Толстого, нейросеть воспринимает плохо. Она начинает путаться, смешивать объекты и терять суть. Не стоит писать «мужчина, который думает о смысле жизни, глядя на закат, и вспоминает свое детство». Машина не понимает абстракцию «вспоминает детство». Лучше описать визуальный образ:
pensive man looking at sunset, nostalgic atmosphere, warm colors
(задумчивый мужчина, смотрящий на закат, ностальгическая атмосфера, теплые цвета). Также следует избегать противоречивых команд. Если вы напишете «sunny day» (солнечный день) и «night sky» (ночное небо) в одном промте, результат будет непредсказуемым и, скорее всего, сюрреалистичным в плохом смысле этого слова.
Отрицательный промт
Этот инструмент — настоящий спасательный круг, о котором новички часто забывают или даже не знают. Negative prompt (отрицательный запрос) позволяет указать нейросети, чего на изображении быть НЕ должно. Это особенно актуально при генерации людей, где ИИ любит рисовать лишние пальцы или деформированные конечности. В поле для негативного промта обычно вписывают стандартный набор «заклинаний-оберегов». К наиболее эффективным относятся:
ugly, deformed, extra fingers, bad anatomy, blurry, watermark, low quality
(уродливый, деформированный, лишние пальцы, плохая анатомия, размытый, водяной знак, низкое качество). Использование этих слов значительно повышает шанс получить добротный, чистый результат с первой попытки. Ведь проще сразу запретить машине рисовать «мусор», чем потом пытаться исправить это десятками новых генераций.
Фэнтези и мистика
Особый интерес вызывает создание несуществующих миров. Здесь фантазия ничем не ограничена, кроме вашего словарного запаса. Чтобы создать что-то действительно волшебное, нужно использовать слова, описывающие магию и эфирность. Ключевые маркеры тут — «bioluminescent» (биолюминесцентный), «ethereal» (эфирный), «magical» (магический), «glowing» (светящийся). Пример запроса для волшебного леса:
enchanted forest with giant glowing mushrooms, fireflies, mystical fog, purple and blue color palette, fantasy art
(зачарованный лес с гигантскими светящимися грибами, светлячки, мистический туман, фиолетово-синяя палитра, фэнтези-арт). Обратите внимание на цветовую палитру. Указание конкретных цветов помогает задать правильное настроение. А если добавить «intricate roots» (запутанные корни), то картинка обрастет мелкими деталями, которые так любит рассматривать глаз.
Абстракция и текстуры
Иногда целью генерации является не конкретный объект, а текстура или фон для дальнейшего использования в дизайне. И нейросети справляются с этим блестяще. Запрос может быть предельно коротким, но ёмким. Например:
liquid gold texture, flowing, shiny, reflection, seamless
(текстура жидкого золота, текучая, блестящая, отражения, бесшовная). Или вариант для любителей мрамора:
white marble texture with gold veins, high resolution, smooth surface
(текстура белого мрамора с золотыми прожилками, высокое разрешение, гладкая поверхность). Такие генерации — настоящий кладезь для веб-дизайнеров и 3D-моделлеров. Тем более, что создание уникальной текстуры занимает секунды, а поиск аналогичной на стоках может отнять часы.
Можно ли генерировать логотипы?
Вопрос спорный, но интересный. Полноценный брендинг нейросеть пока не сделает, но набросать идеи — вполне. Главное здесь — требовать простоты и векторного стиля. Сложные картины в логотипе будут смотреться как грязное пятно при уменьшении. Рабочий промт для логотипа кофейни может выглядеть так:
minimalist vector logo for a coffee shop, coffee bean icon, simple lines, flat design, white background
(минималистичный векторный логотип для кофейни, иконка кофейного зерна, простые линии, плоский дизайн, белый фон). Слова «vector» (вектор) и «flat design» (плоский дизайн) здесь критически важны. Они запрещают нейросети использовать тени, градиенты и фотореализм, делая изображение чистым и графичным. Разумеется, текст на логотипе придется добавлять вручную в графическом редакторе, так как с буквами у большинства моделей до сих пор серьёзные проблемы.
Предметная съёмка
Для интернет-магазинов и каталогов нейросети стали настоящим подарком. Зачем арендовать студию, если можно сгенерировать флакон духов на фоне альпийских гор? Главное — правильно выставить сцену словами. Начните с объекта. «Elegant perfume bottle made of blue glass» (элегантный флакон духов из синего стекла). Далее задайте подиум. «Standing on a wet rock in the middle of a stream» (стоящий на мокром камне посреди ручья). И завершите техническими параметрами: «product photography, studio lighting, soft shadows, 8k» (предметная фотография, студийное освещение, мягкие тени, 8к). Такой подход позволяет поместить товар в любой антураж, не выходя из дома. Экономия бюджета колоссальная. Да и результат часто выглядит сочнее, чем реальное фото, ведь нейросеть автоматически доводит картинку до рекламного идеала.
Подводные камни
Однако не все так радужно в мире генераций. Натыкаешься порой на совсем уж нелепые ошибки. Часто проблема кроется в слишком большом весе какого-то одного слова. Если вы напишете «RED cat in a blue room», слово RED может окрасить в красный не только кота, но и стены. Чтобы этого избежать, в некоторых нейросетях (например, Midjourney) используют специальные параметры веса (::), но даже в обычном тексте порядок слов имеет значение. То, что стоит в начале предложения, для алгоритма важнее того, что в конце. Поэтому главный объект всегда должен открывать промт. К тому же, не стоит забывать про соотношение сторон. По умолчанию большинство сетей выдают квадрат. Но для обоев на рабочий стол или кинематографичных сцен нужно указывать формат, например, «–ar 16:9». Иначе вся эпичность вашей битвы звездолётов будет зажата в тесные рамки квадрата.
Секрет успеха
В конечном итоге, написание промтов — это навык, граничащий с искусством красноречия. Здесь нужно чувствовать слово и понимать логику машины. Не бойтесь экспериментировать. Меняйте прилагательные, переставляйте местами блоки описания, играйте со стилями. Порой одна лишь замена слова «big» (большой) на «colossal» (колоссальный) меняет восприятие картинки до неузнаваемости. Удачный промт — это всегда результат проб и ошибок, своего рода диалог с цифровым разумом. И когда на экране наконец появляется именно то, что вы задумали, ощущение маленькой победы того стоит. Удачи в ваших творческих поисках, и пусть каждая генерация становится маленьким шедевром!