Промты для фото на английском (с примерами готовых промтов)

Случалось ли вам, глядя на экран монитора, испытывать разочарование от того, что нейросеть выдала совсем не то, что рисовало воображение? В сети представлено множество галерей с фантастическими изображениями, но попытка повторить их часто оборачивается провалом: вместо шедевра получается пластиковая кукла или архитектурный хаос. Обыватель часто винит алгоритмы, считая их несовершенными, однако корень проблемы кроется в другом — в умении говорить с машиной на одном языке. Ведь искусственный интеллект, будь то Midjourney, DALL-E или Stable Diffusion, мыслит паттернами, заложенными при обучении, и львиная доля этого массива данных — англоязычная. Попытки использовать автопереводчик или русские запросы часто приводят к смысловым искажениям, превращая генерацию в лотерею. Но чтобы не ошибиться и взять процесс под контроль, стоит погрузиться в механику составления промтов на языке оригинала.

Почему именно английский?

Казалось бы, современные переводчики работают довольно сносно. Однако нюанс заключается в контексте и многозначности слов. Нейросети любят «замыливать» кожу, делая её идеальной до неприличия. Чтобы избежать эффекта манекена, нужно принудительно вводить текстурные маркеры. Переводя запрос с русского, вы добавляете лишнее звено, в котором теряются оттенки смысла. Оригинальный промт — это прямой код доступа к визуальной библиотеке модели. К тому же, сообщество промпт-инженеров общается именно на английском, и копирование чужих находок становится проще, если вы понимаете структуру. Игнорировать этот факт — значит добровольно отказаться от половины инструментов настройки. Да и самим алгоритмам проще интерпретировать cinematic lighting, чем его переведенный аналог, который может быть истолкован неверно.

Анатомия идеального запроса

С чего начинается построение фразы? С определения главного объекта. Но просто назвать предмет — мало. Скелет промта должен обрастать «мясом» из уточнений, стилистики и технических параметров. Представьте, что вы режиссёр на съёмочной площадке. Сначала вы указываете, кто в кадре (Subject). Затем — что этот объект делает (Action). Далее следует окружение (Context). И, наконец, самое важное — как это снято (Art Style & Tech Specs).

Один из рабочих вариантов построения выглядит так: сначала идет описание сцены, например, a futuristic woman standing on a neon street. Затем мы добавляем атмосферу и освещение: cyberpunk atmosphere, rainy night, neon reflections. И завершаем техническими деталями, которые придают реализм: shot on Sony A7R IV, 85mm lens, f/1.8, bokeh, hyper-realistic, 8k. Такой подход позволяет разложить задачу по полочкам и дать алгоритму чёткую инструкцию. Хаотичный набор слов, напротив, собьет машину с толку.

Портретная съёмка: как добиться живой кожи?

Сложно ли получить реалистичный портрет? Довольно сложно, если не знать правильных токенов. Нейросети любят «замыливать» кожу, делая её идеальной до неприличия. Чтобы избежать эффекта манекена, нужно принудительно вводить текстурные маркеры.

Основу запроса может составлять фраза: close-up portrait of a young woman with red hair. Но магия начинается с деталей. Обязательно стоит добавить: detailed skin texture, pores, imperfections, freckles. Это даст понять ИИ, что нам нужен живой человек. Для усиления эффекта присутствия хорошо работают токены, описывающие свет: natural lighting или rembrandt lighting (для драматичных теней). А чтобы взгляд был выразительным, можно добавить detailed eyes, sharp focus.

Вот пример готового сложного промта для реалистичного портрета:

hyper-realistic portrait of an elderly man with a beard, deep wrinkles, detailed skin texture, looking at camera, soft studio lighting, rim light, dark background, shot on 35mm film, Kodak Portra 400, high grain –ar 2:3

Обратите внимание на упоминание плёнки и зернистости — это придает кадру тот самый аналоговый шарм, которого так не хватает «цифре».

Пейзажи и архитектура

Здесь действуют иные законы. Главное — масштаб и перспектива. Если в портрете мы фокусируемся на деталях лица, то в пейзаже важен угол обзора. Токены wide angle, drone view или aerial photography творят чудеса.

Предположим, вы хотите получить вид горного озера. Базовая фраза mountain lake выдаст скучную картинку. А вот если расширить описание: majestic mountain landscape with a crystal clear lake, snow-capped peaks in the background. И добавить условия освещения: golden hour (золотой час) или blue hour (сумерки). Эти временные маркеры кардинально меняют цветовую палитру. Для максимальной детализации стоит использовать слова intricate details, epic scale, 8k resolution, unreal engine 5 render.

Попробуйте такой вариант для городской архитектуры:

futuristic city skyline at night, skyscrapers with vertical gardens, flying cars, biomorphic architecture, glass and steel, volumetric fog, cinematic lighting, photorealistic, wide shot –ar 16:9

Здесь мы задаем не только объекты, но и материалы (стекло, сталь), что помогает нейросети правильно выстроить отражения.

Освещение как инструмент драматурга

Свет — это кисть фотографа. И в генерации изображений он играет солирующую роль. Просто меняя схему освещения в промте, можно превратить скучный кадр в сцену из голливудского блокбастера.

Самый простой вариант — soft lighting (мягкий свет), он подходит для спокойных портретов. Но если нужна драма, используйте hard shadows, chiaroscuro (кьяроскуро, игра света и тени) или volumetric lighting (объёмный свет, лучи в тумане). Очень эффектно выглядит cinematic lighting — этот токен подтягивает настройки, характерные для кинокадров: высокий контраст и глубокие цвета.

К слову, стоит поэкспериментировать с цветным светом. Добавление фразы neon lighting, red and blue light мгновенно создает атмосферу ретровейва или киберпанка. А для уютных интерьеров отлично подойдёт warm candlelight или fireplace glow. Вот пример использования сложного света:

mysterious silhouette of a woman in a foggy forest, backlighting, volumetric light rays breaking through trees, moody atmosphere, cold color palette, cinematic composition

Стилизация и художественные приёмы

Иногда реализм утомляет. Хочется чего-то эдакого, сказочного или нарисованного. В этом случае на помощь приходят названия художественных стилей и техник.

Вы можете задать материал исполнения: oil painting (масло), watercolor sketch (акварель), charcoal drawing (уголь) или digital art. Нейросеть прекрасно знает манеру письма великих художников (хотя с этим стоит быть аккуратнее из-за этических фильтров некоторых моделей). Тем не менее, стили вроде impressionism, surrealism или art deco работают безотказно.

Для любителей современной эстетики есть мощный токен vaporwave или synthwave. А если хочется имитировать старую фотографию, используйте daguerreotype (дагеротип) или vintage photo 1920s. Пример стилизованного промта:

cyberpunk street samurai, digital art style, vivid colors, glitch effect, dynamic pose, sharp lines, anime aesthetic, detailed background

Технические параметры камеры

Окунуться в мир фототехники придётся даже тем, кто никогда не держал в руках камеру. Упоминание конкретных объективов и настроек — это своего рода «чит-код» для получения фотореализма.

Начнем с объективов. 15mm wide angle растягивает перспективу, делая сцену эпичной. 35mm lens дает классическую картинку, близкую к восприятию человеческим глазом. 85mm или 100mm сжимают пространство и размывают фон, что идеально для портретов. Macro lens позволяет увидеть мир насекомых или капель росы.

Не стоит забывать и про диафрагму. Обозначение f/1.8 или f/2.8 подсказывает нейросети, что нужно сделать боке (размытие фона). А f/16 или f/22 оставит резким все планы. Маркеры типа ISO 100 (чистая картинка) или ISO 3200 (шумная, зернистая) также влияют на текстуру. Использование названия конкретной плёнки, например Fujifilm Velvia (насыщенные цвета) или Kodak Tri-X (контрастное ч/б), добавляет изображению характерный плёночный «лук».

Пример технического промта для макросъёмки:

extreme close-up of a human iris, macro photography, incredible detail, capturing texture of the eye, reflection of a window, sharp focus, depth of field, 100mm macro lens, studio lighting

Вредно ли использовать слишком длинные промты?

Бытует мнение, что чем длиннее запрос, тем лучше результат. Это распространенное заблуждение. На самом деле, нейросеть имеет ограниченный «контекстный окно» внимания. Если вы напишете эссе на 500 слов, машина просто проигнорирует половину, а то и смешает понятия в кучу.

Лучше придерживаться принципа «необходимо и достаточно». Убирайте слова-паразиты вроде very, extremely, super (если они не часть устойчивых токенов). Вместо very beautiful лучше написать masterpiece или aesthetics. Избегайте противоречивых команд. Нельзя требовать одновременно sunny day и night atmosphere, это вызовет артефакты.

Также не стоит перебарщивать с количеством художников или стилей в одном запросе. «Винегрет» из Ван Гога, Пикассо и киберпанка вряд ли порадует глаз. Машина попытается усреднить значения, и выйдет серая масса. Краткость — сестра таланта, даже в общении с ИИ. Сосредоточьтесь на ключевых существительных и прилагательных.

Отрицательные промты: отсекаем лишнее

Что делать, если на картинке постоянно появляются лишние руки или странные надписи? Использовать Negative Prompts (параметр –no в Midjourney или отдельное поле в SD). Это так называемый «спасательный круг» генератора.

Обычно туда вписывают стандартный набор дефектов. Вот классический список того, что стоит исключать (вводить через запятую в поле Negative): blur, haze, low quality, worst quality, text, watermark, logo, bad anatomy, deformed hands, extra fingers, missing limbs, cropped, out of frame.

Это работает довольно просто: вы говорите нейросети, куда вектор внимания направлять не нужно. Особенно это актуально для фотореализма, где любая мультяшность (cartoon, illustration, 3d render в негативном промте) может испортить впечатление. Не скупитесь на перечисление того, что вам не нужно, но помните о здравом смысле.

Предметная съёмка и еда

Фотографы еды знают, как сложно выставить свет, чтобы бургер выглядел аппетитно. Нейросеть делает это за секунды, если знать пароль. Ключевые слова здесь: food photography, delicious, gourmet.

Важен антураж. Еда не висит в вакууме. Добавьте on a rustic wooden table или in a luxury restaurant. Обязательно упомяните steam rising (поднимающийся пар) для горячих блюд или water droplets (капли воды) для свежих фруктов и напитков. Свет лучше использовать softbox lighting или window light.

Пример «вкусного» промта:

professional food photography of a juicy cheeseburger, melting cheese, steam rising, fresh lettuce, sesame bun, rustic wooden table, dark background, dramatic lighting, 8k, highly detailed, mouth-watering

Результат заставит желудок сжаться в предвкушении.

А если нужно снять флакон духов или гаджет? Здесь в ход идет product photography. Добавьте studio lighting, neutral background или on a podium. Эффектно смотрятся splash of water или exploding powder на фоне. Пример:

luxury perfume bottle on a glass podium, elegant design, golden liquid, flowers in background, soft bokeh, advertising photography, high key lighting, pastel colors

Абстракции и фоны

Иногда нужно создать не конкретный объект, а текстуру или фон для сайта. И тут нейросети творят настоящие чудеса. Запросы могут быть максимально короткими, но емкими.

Попробуйте сочетания материалов и физических явлений. Например: liquid gold flowing, abstract fluid art, swirling patterns, black and gold luxury style, macro, 4k. Или что-то более технологичное: abstract geometric shapes, glass and neon, dark background, 3d render, futuristic design.

Такие изображения часто используют как обои или подложки. Главное — угадать с палитрой. Указание цветов (teal and orange, black and white, pastel palette) сразу задаёт настроение. А слова minimalism или complex intricate patterns регулируют насыщенность деталями.

Стоит ли гнаться за платными промтами?

В интернете процветает торговля готовыми запросами. Но есть ли смысл платить? Разумеется, на старте это может дать толчок. Однако слепое копирование не научит вас понимать логику машины. Настоящее мастерство приходит с опытом, методом проб и ошибок.

Секрет успеха не в уникальном секретном слове, а в комбинаторике. Меняйте местами блоки промта. Добавляйте веса (в Midjourney это ::2 после слова, в Stable Diffusion — скобки (word:1.2)). Экспериментируйте с соотношением сторон. Ведь даже одинаковый промт при разном значении chaos или seed выдаст разные результаты.

И помните, что нейросеть — это всего лишь инструмент, зеркало вашего воображения. Чем богаче ваш словарный запас и визуальная насмотренность, тем интереснее будет результат. Не бойтесь ошибаться, смешивать несочетаемое и нарушать правила. В конце концов, именно случайные мутации в запросе порой рождают самые гениальные образы. Удачных вам генераций и пусть каждый ваш промт попадает точно в цель!