Примеры промтов для фотосессии (с примерами готовых промтов)

Знакома ли вам ситуация, когда в голове рождается идеальный образ, но цифровая кисть упорно рисует нечто, напоминающее абстракцию сумасшедшего художника? В сети представлено множество руководств, обещающих золотые горы, однако на практике обыватель часто сталкивается с искаженными лицами, лишними конечностями или «пластиковой» кожей, далёкой от реальности. Генерация изображений — это ведь не просто набор случайных слов, а настоящий диалог с машиной, у которой есть своя логика, синтаксис и даже, если угодно, характер. И чтобы этот диалог состоялся, нужно владеть правильным словарем. А начать стоит с понимания того, как именно нейросеть «видит» ваш запрос и какие слова служат для неё спусковым крючком к созданию шедевра.

С чего начинается создание запроса?

С определения фундамента. Многие считают, что чем длиннее промт (текстовый запрос), тем лучше результат, но на самом деле нейросеть довольно легко запутать избытком деталей. Конструкция идеального запроса напоминает слоёный пирог, где каждый ингредиент лежит на своём месте. Львиная доля успеха зависит от четкой структуры: объект, действие, окружение, технические параметры и стилистика. К слову, порядок слов имеет колоссальное значение. Теги, стоящие в начале, имеют для алгоритма больший вес, чем те, что скромно приютились в конце. Поэтому не стоит прятать главного героя в дебри описаний фона.

Нужно ли быть профессиональным фотографом, чтобы писать хорошие промты?

Вовсе нет, хотя знание терминологии станет серьёзным подспорьем. Если вы укажете конкретную модель камеры или объектива, искусственный интеллект подтянет из своей базы знаний соответствующие характеристики изображения. Например, упоминание 85mm lens мгновенно сделает акцент на портретной съёмке с красивым размытием фона, а wide angle растянет перспективу, добавив динамики. Это же правило касается и плёнок: Kodak Portra 400 подарит теплые, естественные цвета, а Fujifilm Velvia насытит кадр контрастом и глубиной.

Портретная съёмка: работа с деталями

Самый популярный жанр в генерации — это, безусловно, портрет. Здесь важно не только описать внешность, но и задать настроение. Просто написать «красивая девушка» — значит получить усреднённый, скучный результат. А вот если добавить деталей про текстуру кожи и свет, картинка оживет. Изысканный, живой портрет требует упоминания таких параметров, как skin texture, pores, natural lighting.

Для получения реалистичного крупного плана попробуйте следующий вариант. Он довольно прост, но эффективен:

Portrait of a young woman with freckles, messy bun hair, soft morning light coming through a window, natural skin texture, detailed eyes, shot on 85mm lens, f/1.8, bokeh background.

Здесь мы видим чёткое указание на фокусное расстояние (85mm) и диафрагму (f/1.8), что гарантирует размытый фон и акцент на глазах.

А если хочется чего-то более драматичного? Тем более, что нейросети отлично справляются с контрастным светом.

Close-up portrait of an old fisherman with a white beard, deep wrinkles, rain, dark stormy sky background, dramatic lighting, cinematic look, high contrast, hyper-realistic, 8k resolution.

В этом случае промт работает на создание атмосферы суровости и жизненного опыта через детализацию морщин и штормовое окружение.

Фэшн и полный рост

Сложно ли заставить нейросеть нарисовать человека в полный рост, не исказив пропорции? Да, задача не из легких. Часто алгоритм «режет» ноги или голову. Чтобы этого избежать, используйте маркеры full body shot или wide shot. Кроме того, в фэшн-фотографии огромную роль играет одежда и то, как она сидит. Описывайте ткань. Шёлк должен струиться, кожа — бликовать, а шерсть — выглядеть мягкой и ворсистой.

Для съёмки в стиле глянцевого журнала подойдёт такой запрос:

Full body shot of a fashion model walking on a runway, wearing a futuristic silver dress made of liquid metal, neon lights, cyberpunk atmosphere, low angle shot, confident pose, high fashion photography, Vogue style.

Обратите внимание на уточнение low angle shot (съёмка с нижней точки). Этот приём визуально удлиняет ноги и придает модели величественности.

Если же вы тяготеете к уличной моде и естественности, попробуйте погрузить персонажа в городскую среду:

Street style photography, full body shot of a stylish man wearing a beige trench coat and sunglasses, walking in Paris autumn streets, yellow leaves, cloudy day, candid shot, street photography style, 35mm lens.

Маркер candid shot (случайный кадр) творит чудеса, убирая неестественную позировку и добавляя снимку жизни.

Как выбрать свет?

Свет — это кисть фотографа, и в генерации изображений он играет первую скрипку. Без правильного освещения даже самый продуманный сюжет будет выглядеть плоско. Нейросети знают сотни схем освещения, от мягкого студийного до жёсткого солнечного. Один из самых беспроигрышных вариантов — это golden hour (золотой час), время перед закатом, дающее теплый, объёмный свет.

Однако спектр возможностей куда шире. Хотите загадочности? Используйте volumetric lighting (объёмный свет) или god rays (лучи света, пробивающиеся сквозь препятствия).

Fantasy forest princess, sitting on a mossy rock, magical glowing butterflies, volumetric lighting, god rays through the trees, ethereal atmosphere, soft focus, dreamy look.

В данном случае свет создает сказочный антураж, превращая картинку в иллюстрацию из книги легенд.

Для студийной съёмки стоит использовать более технические термины. Например, Rembrandt lighting (рембрандтовский свет) создаст классический треугольник света на щёке, что выглядит очень художественно и дорого.

Studio portrait of a jazz musician holding a saxophone, black background, Rembrandt lighting, moody atmosphere, smoke, sharp focus, high contrast, black and white photography.

Этот промт — настоящий кладезь для любителей нуара и классической эстетики.

Предметная съёмка

Казалось бы, что может быть проще, чем сгенерировать яблоко на столе? Но дьявол кроется в деталях. Чтобы предмет выглядел аппетитно или дорого, нужно уделить внимание материалам и окружению. Коммерческая фотография требует безупречной чистоты кадра и правильных бликов.

Для рекламы косметики или парфюмерии отлично работает макросъёмка и работа с жидкостями:

Product photography of a luxury perfume bottle made of blue glass, standing on a wet rock in the ocean, splashing water, sunset light, macro shot, highly detailed, advertising photography, clean composition.

Здесь мы задаем контекст свежести и роскоши через воду и закатный свет.

А вот пример для фуд-фотографии. Главное — вызвать аппетит:

Delicious burger with melting cheese and bacon, steam rising, dark wooden table background, rustic style, professional food photography, softbox lighting, 50mm lens, shallow depth of field.

Упоминание пара (steam rising) и расплавленного сыра сразу делает изображение живым и притягательным для зрителя.

Стилизация под плёнку и ретро

В эпоху цифровой идеальности нас часто тянет к несовершенству аналоговой фотографии. Зернистость. Шум. Цветовые сдвиги. Всё это придает кадру душу. Чтобы добиться такого эффекта, используйте названия конкретных фотоплёнок или эпох.

Погружение в 90-е обеспечит следующий промт:

Group of friends hanging out at a skate park, 1990s style, baggy clothes, sunset, vintage aesthetic, polaroid style, flash photography, film grain, vignette.

Использование polaroid style и flash photography (съёмка со вспышкой в лоб) мгновенно переносит нас на тридцать лет назад, создавая ощущение старого семейного альбома.

Для более художественного, кинематографического ретро подойдёт ссылка на 70-е:

Cinematic shot of a woman in a red convertible car, driving on a coastal road, wind in hair, 1970s aesthetic, Kodachrome film, warm colors, sun flare, classic movie style.

Kodachrome — легендарная плёнка, известная своими насыщенными, но при этом естественными цветами. Упоминание её названия — верный способ получить стильную картинку.

Чего стоит избегать?

В погоне за детальностью легко переборщить. Не стоит нагромождать промт противоречивыми указаниями. Если вы напишете одновременно «sunny day» и «night atmosphere», нейросеть выдаст нечто сюрреалистичное, но вряд ли красивое. Также лучше отказаться от слишком абстрактных понятий вроде «мысли о вечном» или «истинная любовь». Машина оперирует визуальными образами, поэтому эмоции нужно переводить на язык мимики, жестов и света.

Ещё один подводный камень — это перечисление большого количества объектов. Нейросеть (особенно ранних версий) плохо считает. Запрос «пять кошек играют в покер» может привести к появлению шестиголовых мутантов. Лучше сосредоточиться на общем настроении и центральных фигурах, оставляя фон более размытым.

Архитектура и интерьеры

Интерьерная съёмка требует особого подхода к геометрии и пространству. Здесь на первый план выходят термины, описывающие стиль и перспективу. Искажения широкоугольных объективов могут сыграть злую шутку, поэтому стоит аккуратно подбирать фокусное расстояние.

Для создания уютного скандинавского интерьера подойдёт такой вариант:

Interior design of a cozy living room, Scandinavian style, minimalist furniture, large windows, natural light, beige and white color palette, indoor plants, architectural photography, hyper-realistic, 4k.

В этом запросе акцент сделан на палитру и свет, что является визитной карточкой скандинавского стиля.

А если нужна мрачная готика или киберпанк?

Futuristic bedroom interior on a spaceship, neon blue lighting, view of earth from the window, high tech details, metal surfaces, cyberpunk style, cinematic rendering, Unreal Engine 5.

Упоминание движка Unreal Engine 5 часто подталкивает нейросеть к созданию изображений с высокой детализацией и компьютерной, но очень качественной графикой.

Художественные приёмы и ракурсы

Ракурс решает всё. Съёмка сверху (drone shot или bird’s eye view) покажет масштаб, а съёмка снизу (worm’s eye view) придаст объекту монументальность. Не забывайте экспериментировать с точкой обзора.

Интересный эффект дает взгляд «из-за плеча» или через препятствие:

Over-the-shoulder shot of a hacker looking at multiple computer screens, dark room, green code reflection on face, mysterious atmosphere, cinematic depth of field.

Такой приём погружает зрителя в действие, делая его соучастником происходящего.

Или, например, вид сквозь мокрое стекло:

View through a rainy window of a night city street, neon signs reflecting on wet asphalt, bokeh droplets on glass, moody atmosphere, melancholy, cinematic shot.

Это классический приём для создания меланхоличного настроения, который всегда выглядит выигрышно.

Впрочем, никакие готовые формулы не заменят личного опыта и метода проб и ошибок. Нейросети постоянно обучаются, и то, что работало вчера, завтра может потребовать уточнения. Главное — не бояться экспериментировать, смешивать стили и искать свою уникальную формулу. Ведь именно в неожиданных сочетаниях рождаются самые запоминающиеся кадры, способные не просто украсить ленту соцсети, но и вызвать настоящий эмоциональный отклик. Ваши идеи — это топливо, а промт — лишь искра. Зажигайте.