Успеть за стремительно меняющейся модой в цифровом пространстве — задача, откровенно говоря, не из лёгких, ведь то, визуальное решение, которое ещё вчера вызывало восторг у аудитории, сегодня уже может считаться безнадёжным моветоном. Ленты социальных сетей превратились в настоящий калейдоскоп, где одна эстетика сменяет другую с пугающей скоростью: от ностальгического гранжа до стерильного минимализма, от кукольного «барбикора» до мрачного киберпанка. В этой гонке контент-мейкерам, дизайнерам и маркетологам приходится искать инструменты, способные мгновенно адаптироваться к новым веяниям. И здесь на сцену выходит искусственный интеллект. Но чтобы нейросеть выдала результат, достойный глянца или топа рекомендаций, а не странную галлюцинацию, нужно уметь филигранно формулировать запрос. А начать стоит с понимания того, как именно слова превращаются в трендовые образы.
Зачем вообще гнаться за трендами?
Вопрос этот возникает довольно часто. Кажется, что проще выработать свой уникальный стиль и следовать ему годами. Это, безусловно, стратегия добротная, однако алгоритмы платформ устроены иначе. Они любят новизну. Трендовый контент — это своего рода «спасательный круг» для охватов, позволяющий оседлать волну интереса, пока она не спала. К тому же, использование актуальных визуальных кодов показывает аудитории, что бренд или автор находится в контексте, чувствует дух времени. Однако слепое копирование — путь в никуда. Главное — адаптировать тренд под себя, добавляя в него ту самую изюминку, которая выделит вас из толпы.
Эстетика «Тихая роскошь» и Old Money
Этот стиль уже довольно долго удерживает позиции и сдавать их, похоже, не собирается. Тяготеет он к сдержанности, натуральным материалам и отсутствию кричащих логотипов. Для нейросети, будь то Midjourney или Stable Diffusion, важно передать атмосферу элитарности через освещение и текстуры. Обыватель может подумать, что достаточно написать «rich people», но результат будет скорее вульгарным. Тут нужен более скрупулёзный подход.
Секрет кроется в детализации тканей и света. Попробуйте использовать конструкцию, где акцент смещён на качество материалов и плёночную фотографию. Пример запроса может выглядеть так:
elegant woman in beige cashmere sweater, sitting in a vintage leather armchair, library background, soft natural lighting, film grain, shot on Kodak Portra 400, old money aesthetic, quiet luxury style –ar 4:5
Обратите внимание на уточнение плёнки (Kodak Portra). Нейросети отлично понимают такие нюансы, добавляя изображению тот самый благородный «шум» и мягкие цвета. Результат получается изысканный, без лишней мишуры.
Сложно ли получить реализм? Да, если забыть про технические параметры камеры. Добавление в промт «depth of field» или конкретного объектива (например, «85mm lens») творит чудеса, размывая фон и фокусируя внимание на объекте.
Возвращение 90-х: Гранж и VHS
Совершенно иная история разворачивается, когда мы говорим о ностальгии по девяностым. Здесь балом правят несовершенство, кислотные цвета и глитч-эффекты. Наляпистость тут не порок, а художественный приём. Если «тихая роскошь» — это выверенность, то гранж — это бунт. ИИ часто пытается сделать картинку слишком красивой, «вылизанной», поэтому нам нужно принудительно его «испортить».
Для создания такого эффекта стоит использовать слова-маркеры, отвечающие за дефекты изображения. Работающий промт для такой стилистики выглядит следующим образом:
flash photography of a underground rave party in 1990s, grunge fashion, neon lights, motion blur, vhs glitch effect, distored colors, low quality footage, raw style –v 6.0
Тут ключевую роль играют «motion blur» (размытие в движении) и «flash photography» (свет от вспышки в лоб). Именно они создают эффект любительской съёмки на мыльницу, который сейчас так популярен у зумеров. А если добавить «fish eye lens» (объектив рыбий глаз), то попадание в стиль скейт-видео тех лет будет стопроцентным. Ну и, конечно же, не стоит забывать про зернистость.
Кинематографичность
Сделать кадр похожим на сцену из голливудского блокбастера мечтают многие. И тут есть свои подводные камни. Простого слова «cinematic» нейросетям уже недостаточно (они добавляют его почти везде по умолчанию). Чтобы получить действительно глубокую, драматичную картинку, нужно управлять светом и цветом как заправский оператор.
Один из самых популярных запросов — имитация стиля Уэса Андерсона с его фанатичной симметрией и пастельной палитрой. Промт для такого сценария будет строиться вокруг композиции:
symmetrical shot of a pastel pink hotel concierge desk, wes anderson style, center composition, pastel color palette, whimsical atmosphere, flat lighting, highly detailed –ar 16:9
Заметьте, здесь указано «flat lighting» (плоское освещение), что противоречит стандартным правилам объёмного света, но именно это нужно для данного стиля.
А если хочется мрачного нуара или киберпанка? Тогда вход идут совсем другие инструменты.
Cyberpunk street food vendor, raining night, neon reflections in puddles, volumetric lighting, ray tracing, unreal engine 5 render, teal and orange color grading, futuristic atmosphere
Здесь «volumetric lighting» (объёмный свет) создает туман и лучи, пробивающиеся сквозь темноту, а «teal and orange» задает классическую для кино цветокоррекцию. Выглядит впечатляюще, особенно если выставить широкое соотношение сторон.
Текстовые тренды: Как писать «не как робот»?
Но тренды касаются не только картинок. Текстовые нейросети (ChatGPT, Claude) тоже нуждаются в правильной настройке, иначе они выдают сухие, академические «простыни», от которых веет канцеляризмами. Сейчас в моде «human touch» — тексты, которые звучат так, будто их написал живой, эмоциональный человек, возможно, даже с лёгкой небрежностью.
Чтобы добиться этого, нужно задать ИИ правильную роль и тональность. Стандартная просьба «напиши пост» приведёт к провалу. А вот сложная ролевая установка сработает лучше. Пример промта:
Act as a sarcastic lifestyle blogger who is tired of perfect Instagram lives. Write a short post about morning routine. Use conversational tone, short sentences, and rhetorical questions. Avoid corporate jargon and clichés. Add some self-irony
В этом запросе мы не просто просим текст, мы задаем характер. «Sarcastic» (сарказм) и «self-irony» (самоирония) — это те крючки, которые сбивают нейросеть с её стандартного, вежливо-нейтрального тона. А требование использовать короткие предложения («short sentences») помогает избежать сложных деепричастных оборотов, которые так любит искусственный интеллект. Текст становится ритмичным, рубленым. Живым.
Сюрреализм и абстракция
Иногда задача стоит не в том, чтобы скопировать реальность, а в том, чтобы её полностью деконструировать. Абстрактные 3D-фоны, напоминающие текучее стекло, металл или ткань, сейчас на пике популярности в веб-дизайне. Это отличный способ создать уникальный антураж для сайта или презентации.
Здесь в игру вступают термины из 3D-моделирования. Промт может звучать так:
abstract flowing liquid shape, iridescent glass texture, holographic colors, 3d render, octane render, clean white background, minimalist, high resolution, 8k
Слова «octane render» и «iridescent» (радужный, переливающийся) дают команду генерировать сложные световые преломления. Это уже не просто картинка, а готовый ассет для дизайна.
Другой вариант — бумажный арт. Это выглядит очень уютно и тактильно.
Layered paper art landscape, mountains and sunset, paper cut out style, soft shadows, pastel colors, 3d effect, intricate details
Нейросеть имитирует слои бумаги, накладывая их друг на друга и добавляя мягкие тени. Результат получается тёплым и «ламповым».
Как избежать ошибок при генерации?
Вроде бы всё просто, но ошибки всплывают с завидной регулярностью. Самая частая проблема — «винегрет» из стилей. Не стоит пытаться впихнуть в один промт и «реализм», и «мультяшность», и «масляную живопись» одновременно. Нейросеть, конечно, попытается выполнить приказ, но результат будет напоминать ночной кошмар сюрреалиста. Лучше выбрать один доминирующий стиль и пару уточняющих прилагательных.
Ещё один нюанс — негативные промты (параметр –no в Midjourney). Многие забывают ими пользоваться, а зря. Если вы генерируете портрет, логично сразу отсечь лишнее:
–no ugly, deformed hands, text, watermark, blur
Это, своего рода, гигиена генерации. Ведь нейросети довольно часто любят дорисовывать лишние пальцы или непонятные надписи там, где их быть не должно.
Также не стоит перебарщивать с длиной запроса. Огромные «полотна» текста часто игнорируются алгоритмом. Он выхватывает первые слова и последние, а середина теряется. Самая важная информация (объект, стиль) должна идти в начале. Технические детали — в конце. Это золотое правило, проверенное тысячами генераций.
Достопримечательности мира: Туризм через призму ИИ
Отдельный интерес вызывает генерация travel-контента. Сейчас модно создавать изображения известных мест в необычных погодных условиях или стилях. Например, Эйфелева башня во время постапокалипсиса или Красная площадь в стиле киберпанк.
Хотите увидеть заснежённые пирамиды? Запрос будет таким:
The Great Pyramids of Giza covered in snow, blizzard, dramatic sky, cinematic lighting, hyperrealistic, 8k –ar 16:9
Такой контент приковывает внимание, потому что разрывает шаблоны восприятия. Мы привыкли видеть Египет солнечным и жёлтым, а тут — холодная синева. Этот контраст (когнитивный диссонанс) заставляет пользователя задержаться на картинке и рассмотреть детали. А для алгоритмов соцсетей время удержания внимания — валюта самая твёрдая.
Экономический аспект: Стоит ли платить за подписки?
Конечно, существуют бесплатные аналоги нейросетей, но если мы говорим о профессиональной работе с трендами, то тут, увы, кошелёк станет легче. Платные версии (Midjourney, ChatGPT Plus) дают именно то качество и понимание нюансов, которое необходимо. Бесплатные модели часто «плавают» в стилях, выдавая усредненный результат. Серьёзное вложение в инструменты окупается сэкономленным временем на постобработку. Ведь проще сразу получить готовую картинку, чем часами убирать артефакты в фотошопе.
К тому же, платные версии обновляются быстрее. А в мире трендов скорость решает всё. Пока пользователи бесплатных версий осваивают прошлую модель, вы уже генерируете контент на движке нового поколения, который лучше понимает свет, анатомию и контекст. Так что экономия тут может выйти боком.
Аниме и иллюстрация
Японская анимация сейчас переживает очередной бум, и стилизация под аниме востребована как никогда. Но «аниме» — понятие растяжимое. Это может быть и стиль студии Ghibli, и киберпанк в духе «Призрака в доспехах». Чтобы получить конкретный результат, нужно называть вещи своими именами.
Для мягкого, сказочного стиля подойдет такой промт:
cute girl sitting in a garden, studio ghibli style, watercolor painting style, vibrant greens and blues, highly detailed clouds, anime aesthetic
Здесь маркер «Studio Ghibli» сразу задает определенную цветовую гамму и настроение.
А вот для более современного, агрессивного образа:
futuristic warrior, makoto shinkai style, lens flare, detailed cityscape background, crisp lines, vibrant colors, 4k anime wallpaper
Имя режиссёра (Макото Синкай) здесь работает как код доступа к потрясающе детализированным фонам и красивому свету. Главное — знать эти имена-ключи. Нейросеть — это ведь, по сути, огромная библиотека, и чтобы найти нужную книгу, надо знать автора.
Фуд-фотография: Аппетитный обман
В рекламе еды ИИ стал настоящим спасением. Снять бургер так, чтобы он выглядел сочно — дорого и долго (нужны фуд-стилисты, свет, лак для волос и прочие ухищрения). Нейросеть делает это за минуту.
Трендовый запрос на «вкусную» картинку строится на описании текстур:
delicious juicy burger, melting cheese, steam rising, glistening bun, macro photography, professional food photography, studio lighting, bokeh background, 8k, highly detailed
Слова «melting» (тающий), «glistening» (блестящий) и «steam» (пар) воздействуют на рецепторы зрителя. А «macro photography» позволяет показать текстуру мяса так близко, что зрителю захочется протянуть руку. Выглядит это настолько реалистично, что иногда даже пугает. Но такова сила технологий.
Иллюстрации в стиле «Flat» для бизнеса
Для презентаций и сайтов часто нужен корпоративный стиль — простой, понятный, векторный. Стиль «Corporate Memphis» (те самые человечки с непропорциональными телами) уже многим набил оскомину, но его вариации всё ещё в ходу.
Чтобы получить качественный векторный арт, используйте:
flat vector illustration of a team working in office, minimalism, vibrant colors, white background, corporate art style, simple shapes, no outlines
Важно добавить «white background» (белый фон), чтобы потом легко вырезать объект. А «no outlines» (без контуров) делает картинку чистой и современной. Это бюджетный способ закрыть потребность в графике для лендинга.
Смешивание несовместимого
Пожалуй, самый интересный тренд — это эклектика. Смешивание того, что в реальности встретиться не может. Дарт Вейдер в костюме рококо? Легко. Кот, играющий на саксофоне на вершине Эвереста? Пожалуйста. Такие промты рождают виральный контент.
Попробуйте совместить историческую эпоху и поп-культуру:
Batman wearing victorian era suit, vintage portrait, sepia tone, oil painting style, ornate frame, museum quality
Такой контраст всегда вызывает улыбку и желание поделиться. Это игра, в которую интересно играть.
Напоследок: Практика — критерий истины
Можно прочитать сотни статей с примерами, скопировать тысячи чужих промтов, но настоящий опыт приходит только через собственные пробы и ошибки. Нейросеть — инструмент капризный, но податливый в умелых руках. Не бойтесь экспериментировать, менять порядок слов, добавлять странные прилагательные и смешивать стили. В конце концов, именно в неожиданных сочетаниях рождаются новые тренды, за которыми потом будут охотиться все остальные.
Пусть каждый ваш запрос становится маленьким шедевром, а результат радует глаз и приносит заветные лайки. Вперёд, к новым цифровым горизонтам!