Создание изображений с помощью нейросетей перестало быть забавой для гиков и превратилось в полноценный рабочий инструмент для дизайнеров, маркетологов и контент-мейкеров. Казалось бы, что может быть проще: ввел пару слов в строку, нажал кнопку и получил шедевр. Но на практике новички довольно часто сталкиваются с разочарованием, получая вместо глянцевой картинки нечто с искажёнными пропорциями или странной цветокоррекцией. Ведь искусственный интеллект, при всей своей мощи, не умеет читать мысли, а лишь интерпретирует текст. А значит, качество результата напрямую зависит от точности формулировок. Удивительно, но чтобы получить идеальную «фотографию», нужно научиться думать как машина, раскладывая визуальный образ на понятные алгоритму составляющие.
Что такое промт и как он работает?
Слово «промт» (от английского prompt) можно перевести как «подсказка» или «запрос». Это текстовое описание того, что именно вы хотите увидеть на итоговом изображении. Сложно ли составить правильный запрос? На первый взгляд, задача кажется элементарной, но здесь скрыт огромный пласт нюансов. Дело в том, что нейросеть обучалась на миллиардах пар «картинка-текст», и она запомнила определённые закономерности. Если вы напишете просто «красивая девушка», алгоритм выдаст некий усреднённый вариант, основанный на миллионах картинок с этим тегом. Чтобы получить уникальный результат, придется стать режиссером, оператором и стилистом одновременно. Главное — это конкретика. Машина не понимает абстракций вроде «душевная атмосфера» так хорошо, как конкретные технические термины, описывающие свет, композицию и детализацию.
Из чего состоит идеальный запрос?
Структура хорошего промта напоминает слоёный пирог, где каждый ингредиент отвечает за свой вкусовой оттенок. Начинать всегда стоит с главного объекта (Subject). Это может быть человек, животное, здание или фантастическое существо. Сразу после него лучше указать действие или позу, чтобы добавить динамики. Далее следует описание окружения (Environment) — где происходит действие? Это может быть студия, лесная чаща или футуристический город. Следующий важный слой — это стиль (Style) и освещение (Lighting). И, наконец, технические параметры, которые задают качество картинки. Именно в таком порядке нейросеть лучше всего считывает приоритеты: сначала «кто», потом «где», а затем уже «как». Стоит отметить, что порядок слов имеет значение: то, что стоит в начале, имеет больший вес для генерации.
Освещение и атмосфера
Свет в фотографии — это не просто условие видимости, а главный инструмент создания настроения. В генерации изображений это правило работает на сто процентов. Если вы не укажете тип освещения, нейросеть выберет что-то нейтральное и скучное. Довольно часто для портретов используют мягкий, рассеянный свет (soft lighting), который сглаживает текстуру кожи. Если же цель — драма и объём, то на помощь приходит volumetric lighting (объёмный свет) или rim lighting (контровой свет), который подсвечивает контур объекта. Для создания уютной атмосферы заката идеально подойдет golden hour (золотой час). Кинематографичность кадру придаёт cinematic lighting. А вот если нужен эффект неонового города, стоит добавить neon lights или cyberpunk lighting. Свет способен полностью изменить восприятие сцены, превратив обычный портрет в кадр из голливудского блокбастера.
Технические параметры камеры
Нейросети, такие как Midjourney или Stable Diffusion, прекрасно знают характеристики реальной фототехники. Вы можете «обмануть» систему, заставив её имитировать съёмку на конкретный объектив или плёнку. Хотите размытый фон? Смело добавляйте bokeh или указывайте диафрагму, например, f/1.8. Это даст ту самую глубину резкости, за которой гоняются фотографы. Для портретов крупным планом отлично подходит фокусное расстояние 85mm или 100mm, которое не искажает черты лица. А если нужно охватить масштабный пейзаж или интерьер, выручит wide angle (широкий угол) или 16mm. Любителям ретро стоит поэкспериментировать с названиями плёнок, например, Kodak Portra 400 или Fujifilm Superia, что добавит характерное зерно и цветопередачу. Упоминание unreal engine 5 или octane render хоть и относится к 3D-графике, но часто используется для повышения резкости и детализации.
Детализация и стилистика
Чтобы картинка не выглядела «мыльной», нужно использовать специальные слова-усилители. Самые популярные из них — highly detailed, hyperrealistic, 8k resolution, sharp focus. Они буквально заставляют алгоритм прорисовывать каждую морщинку, травинку или нитку на одежде. Но не стоит перебарщивать, иначе изображение может стать слишком «шумным» и неприятным для глаз. Важен и художественный стиль. Можно попросить нейросеть сымитировать манеру съёмки известного фотографа (например, Энни Лейбовиц или Стива Маккарри) или же задать общее направление: minimalism, vintage, fashion editorial. Это задаст тон всей композиции. К слову, упоминание модных журналов, таких как Vogue или National Geographic, тоже работает как отличный фильтр качества и стилистики.
Примеры готовых промтов: Портрет
Теория — это хорошо, но без практики никуда. Давайте разберём конкретный пример создания реалистичного женского портрета. Задача — получить фото молодой девушки в городском окружении с естественным светом. Промт может выглядеть так:
Portrait of a young beautiful scandinavian woman with freckles, messy bun hairstyle, wearing oversized beige sweater, standing in a busy street of Paris, golden hour lighting, soft sunlight hitting her face, bokeh background, shot on Canon R5, 85mm lens, f/1.8, highly detailed skin texture, realistic eyes, cinematic look.
Здесь мы видим четкую структуру: объект (скандинавская девушка с веснушками), одежда и стиль (свитер, пучок), локация (Париж), свет (золотой час), техника (Canon, 85mm) и детализация (текстура кожи). Такой запрос гарантированно даст качественный, живой результат.
А если нам нужен мужской портрет в студийном стиле? Тогда запрос меняется:
Close-up portrait of an elderly man with a thick grey beard and deep wrinkles, intense look, dark studio background, dramatic lighting, rembrandt lighting, sharp focus on eyes, high contrast, black and white photography, shot on Hasselblad, incredibly detailed, raw style.
Здесь акцент сделан на фактуре, контрасте и классической схеме света «рембрандт», что придаст снимку благородство и глубину.
Примеры готовых промтов: Фэшн и полный рост
Съёмка в полный рост имеет свои подводные камни, ведь нейросети часто ошибаются с прорисовкой конечностей. Чтобы минимизировать риск, стоит четко задать позу и обувь. Допустим, нам нужен модный лук в стиле киберпанк.
Full body shot of a fashion model wearing futuristic neon streetwear, plastic transparent jacket, shiny boots, posing dynamically on a rainy cyberpunk street at night, neon signs reflecting in puddles, blue and pink lighting, volumetric fog, low angle shot, wide angle lens 24mm, 4k, hyperrealistic, fashion magazine style.
Тут ключевую роль играет low angle shot (съёмка с нижнего ракурса), что визуально удлиняет ноги и делает фигуру монументальной.
Для более классического образа, например, для каталога одежды, подойдет такой вариант:
Full body photo of a elegant woman in a red silk evening dress, walking down grand marble stairs, luxury interior, crystal chandelier, soft warm lighting, elegant pose, high heels, detailed fabric texture, photorealistic, 8k, shot on Sony A7R IV.
Упоминание текстуры ткани (detailed fabric texture) критически важно для фэшн-съёмки, чтобы платье не выглядело как кусок пластика.
Примеры готовых промтов: Предметная съёмка
Предметная фотография требует особой чистоты и работы с композицией. Допустим, вам нужно «сфотографировать» флакон дорогих духов.
Product photography of a luxury perfume bottle made of crystal glass with gold cap, standing on a black reflective surface, splashing water around, high speed photography, freeze motion, dramatic lighting, sharp focus, advertising look, 8k resolution, macro shot.
Слова splashing water и freeze motion добавят динамики, а macro shot покажет детали флакона.
Другой пример — аппетитный бургер для меню. Это настоящая классика фуд-фотографии.
Delicious gourmet burger with melting cheese, fresh lettuce, tomatoes and grilled beef patty, on a wooden rustic table, dark moody background, steam rising, food photography, studio lighting, softbox, mouth-watering, highly detailed textures, shot on 50mm lens, f/2.8.
Здесь steam rising (поднимающийся пар) и melting cheese (плавящийся сыр) работают на создание аппетитного образа, а rustic table задает нужный антураж.
Примеры готовых промтов: Пейзаж и Архитектура
Архитектурная визуализация — это конёк нейросетей. Попробуем создать современный дом в лесу.
Modern minimalist concrete house in the middle of a foggy pine forest, floor-to-ceiling windows, warm interior light glowing, twilight, moody atmosphere, wet asphalt road leading to the house, architectural photography, hyperrealistic, unreal engine 5 render, brutalism style.
Сочетание бетона, тумана и тёплого света из окон создает тот самый уютный и загадочный контраст, который так любят в архитектурных журналах.
Если же душа просит эпического фэнтези-пейзажа, запрос будет иным:
Majestic fantasy landscape, floating islands in the sky, waterfalls falling into clouds, giant ancient ruins overgrown with vines, sunset with two suns, epic scale, cinematic lighting, matte painting style, highly detailed, artstation trends, wide angle.
Здесь уже используются термины из цифровой живописи (matte painting, artstation), так как фотографическая точность уступает место художественному вымыслу.
Отрицательные промты (Negative prompts)
Нельзя не упомянуть и о том, что должно остаться за кадром. Отрицательный промт — это спасательный круг, который отсекает лишнее. В интерфейсах нейросетей для этого обычно есть отдельное поле, или используется параметр --no. Что стоит исключать? В первую очередь, дефекты. Стандартный набор выглядит так:
ugly, deformed, disfigured, low quality, blurry, pixelated, extra limbs, bad anatomy, watermark, text, signature.
Использование этих слов значительно повышает шанс получить чистую картинку. Ведь без них нейросеть может случайно пририсовать модели третью руку или добавить ненужную подпись в углу кадра. Для фотореализма также стоит добавить в минус-слова cartoon, illustration, painting, drawing, чтобы исключить рисованный стиль.
Нюансы с соотношением сторон
По умолчанию многие генераторы выдают квадратные картинки (1:1). Однако для кинематографичного эффекта или обоев на рабочий стол нужен другой формат. В Midjourney, например, это регулируется параметром --ar (aspect ratio). Для широкого экрана используйте –ar 16:9, для вертикального портрета (как в сторис) — –ar 9:16. Классический фотографический формат — –ar 3:2. Это, казалось бы, мелочь, но она кардинально меняет композицию кадра. Широкий формат позволяет добавить больше «воздуха» и деталей окружения, в то время как вертикальный акцентирует внимание на объекте съёмки.
Стоит ли использовать имена знаменитостей?
Это довольно скользкая тема. С одной стороны, добавление имени известного актёра или модели позволяет мгновенно получить нужный типаж лица. С другой — это может нарушать этические нормы, да и многие современные модели ИИ ставят блокировки на генерацию реальных людей. Однако можно пойти на хитрость и использовать имена как референс стиля, а не внешности. Например, «dressed in the style of Audrey Hepburn» даст вам элегантный образ 60-х, но не обязательно лицо самой актрисы. Также можно смешивать черты: «mix of Brad Pitt and Leonardo DiCaprio» — результат может получиться весьма интересным и уникальным. Но лучше всё же описывать внешность чертами лица: sharp jawline, blue eyes, high cheekbones.
Влияние художественных платформ
Интересный лайфхак, о котором знают не все: упоминание популярных платформ для художников улучшает качество. Фразы вроде trending on ArtStation, Behance HD, award winning photography работают как знаки качества для нейросети. Алгоритм обращается к базе данных изображений, которые получили наибольшее количество лайков и наград, и пытается подтянуть ваш результат до этого уровня. Это своего рода чит-код, который делает картинку более «дорогой» и профессиональной. Разумеется, это не панацея, но как дополнительный штрих работает безотказно.
Сложные сцены и взаимодействие
Самое сложное для ИИ — это взаимодействие нескольких объектов. Например, «пара танцует танго» или «человек пожимает руку роботу». Здесь часто возникают артефакты с переплетением пальцев или слиянием тел. Чтобы этого избежать, нужно описывать сцену максимально подробно, разделяя действия. Вместо «они дерутся», лучше написать «two men in a boxing ring, dynamic fighting pose, punching motion, flying sweat drops». Чем детальнее вы опишете физику движения, тем меньше у нейросети останется простора для галлюцинаций. И всё же, будьте готовы к тому, что для идеальной сцены с несколькими персонажами придется сделать не один десяток генераций.
Значение весов и скобок
В продвинутом промт-инжиниринге можно регулировать важность каждого слова. Обычно это делается с помощью скобок или цифровых коэффициентов. Например, (cyberpunk:1.5) скажет системе, что стиль киберпанк в полтора раза важнее всего остального. А квадратные скобки [ ] могут, наоборот, снизить значимость. Это полезно, когда какой-то цвет или объект начинает доминировать и «перебивать» остальную композицию. Тонкая настройка весов — это уже высший пилотаж, который позволяет добиваться хирургической точности в генерации.
Советы по стилизации
Не бойтесь смешивать несмешиваемое. Нейросети тем и хороши, что могут визуализировать самые безумные идеи. «Свадьба штурмовиков из Звёздных войн в стиле рококо» или «Пикачу в образе самурая, снятый на плёнку 1950-х годов». Такие контрастные запросы часто рождают настоящие шедевры. Эклектика сейчас в моде. Попробуйте объединить organic (органический) и industrial (промышленный), ancient (древний) и futuristic (футуристический). Результат вас удивит. Главное — сохранять логику построения фразы, о которой мы говорили в начале.
Нужно ли знать английский?
Большинство топовых нейросетей обучались на англоязычном датасете. Конечно, можно писать и на русском, пользуясь встроенными переводчиками, но нюансы часто теряются. Слово «коса» на русском может означать прическу, инструмент или берег реки. На английском это три разных слова: braid, scythe, sandbar. Поэтому для предсказуемого результата лучше использовать английский язык. Это не требует уровня C1, достаточно базового набора терминов и хорошего онлайн-переводчика (например, DeepL) под рукой. К тому же, все самые крутые готовые промты в сообществе публикуются именно на английском.
Текстуры и материалы
Для достижения фотореализма нельзя забывать о материалах. Кожа, дерево, металл, шёлк, бархат — упоминание этих слов делает изображение тактильным. Фраза «wearing a leather jacket» даст гладкую, блестящую текстуру, а «wool sweater» — мягкую и ворсистую. Без этих уточнений одежда и предметы могут выглядеть «пластиковыми». Используйте прилагательные: rusty metal (ржавый металл), polished wood (полированное дерево), translucent plastic (полупрозрачный пластик). Именно материальность объектов заставляет мозг зрителя поверить в реальность происходящего на картинке.
Ошибки новичков
Самая распространенная ошибка — это «словесный салат». Не стоит писать огромные эссе с философским подтекстом. Нейросеть не поймет фразу «глаза, полные вековой скорби и надежды на светлое будущее». Лучше разложить это на визуальные маркеры: sad eyes, looking up, dramatic expression, tears, ray of light on face. Вторая ошибка — противоречивые запросы. Нельзя требовать одновременно sunny day (солнечный день) и night atmosphere (ночная атмосфера), если только вы не добиваетесь сюрреализма. И третья — игнорирование стилистики. Без указания стиля вы получите случайный набор пикселей.
Заключение и напутствие
Путь промт-инженера — это постоянный эксперимент. Нет универсальной формулы, которая работала бы всегда и везде, ведь модели нейросетей постоянно обновляются, меняя своё восприятие слов. То, что работало вчера, завтра может выдать иной результат. Но база остается неизменной: структура, свет, детали и стиль. Не бойтесь копировать чужие промты и видоизменять их под свои нужды — это лучший способ обучения. Собирайте свою библиотеку удачных словосочетаний, миксуйте стили и камеры. В конце концов, нейросеть — это всего лишь кисть, а художником остаетесь вы. Пусть ваши генерации всегда будут четкими, пальцы на руках персонажей — в правильном количестве, а результат — превосходит ожидания! Удачных экспериментов в цифровом творчестве!