Промты для аи фото (с примерами готовых промтов)

Ни одна современная дискуссия о творчестве уже не обходится без упоминания нейросетей, генерирующих изображения. Кажется, что это настоящая магия: ввел пару слов, нажал кнопку, и на экране появился шедевр, достойный кисти великих мастеров или объектива именитого фотографа. Но любой, кто хоть раз пробовал создать что-то конкретное, а не абстрактное, знает, что реальность (довольно часто) оказывается суровее ожиданий. Вместо прекрасной незнакомки вы получаете существо с шестью пальцами, а вместо уютного домика в лесу – геометрию, нарушающую все законы физики. Всё дело в том, что искусственный интеллект, при всей своей мощи, не умеет читать мысли, он умеет лишь интерпретировать слова. Поэтому, чтобы получить не просто красивую картинку, а именно тот результат, который вы задумали, стоит освоить искусство написания промтов – текстовых запросов, которые служат для нейросети руководством к действию.

Из чего состоит идеальный запрос?

Сложно ли составить работающую формулу? Вовсе нет. Львиная доля успеха зависит от структуры, которой вы придерживаетесь. Хаотичный набор тегов может сработать, но это будет лотерея. Опытные «промт-инженеры» (да, такая профессия уже существует) рекомендуют начинать с главного объекта. Кто или что находится в центре кадра? Это может быть «young woman» (молодая женщина), «futuristic car» (футуристическая машина) или «ancient castle» (древний замок). Но сухого наименования мало. Тут же стоит добавить детализацию: во что одет персонаж, какого цвета автомобиль, из какого материала построен замок. К слову, именно прилагательные задают тон всей генерации.

Далее следует описание действия и окружения. Что делает ваш герой? Сидит в кафе, бежит под дождем или просто смотрит в камеру? Контекст невероятно важен. Фраза «sitting in a cozy coffee shop» (сидящая в уютной кофейне) кардинально изменит фон и освещение по сравнению с запросом «standing on a mars surface» (стоящая на поверхности Марса). Ну и, наконец, технические параметры и стиль. Именно здесь вы указываете, хотите ли видеть фотореализм («photorealistic», «hyperrealistic»), имитацию масляной живописи («oil painting») или 3D-рендер («unreal engine 5 render»). Без этой части нейросеть выдаст усреднённый результат, который вряд ли впечатлит искушённого зрителя.

Стилистика и визуальный язык

Фотореализм – это, пожалуй, самый востребованный жанр. Грезят им многие, но добиваются качественного результата единицы. Чтобы заставить ИИ имитировать фотографию, нужно говорить на языке фотографов. Не стоит скупиться на термины. Упоминание модели камеры или типа плёнки творит чудеса. Например, добавление в промт «shot on Kodak Portra 400» придаст изображению характерную зернистость и тёплые оттенки, свойственные этой легендарной плёнке. А фраза «GoPro footage» создаст эффект широкоугольной съёмки с искажением перспективы, словно кадр сделан в движении.

Ракурс и композиция

Имеет ли значение точка съёмки? Безусловно. Если вы не укажете ракурс, нейросеть выберет стандартный план на уровне глаз, что довольно быстро надоедает. Хотите добавить величия? Используйте «low angle shot» (съёмка с нижнего ракурса). Нужно показать уязвимость героя или масштаб локации? Ваш выбор – «high angle shot» (съёмка сверху) или даже «drone view» (вид с дрона). Крупный план лица, где видна каждая пора и морщинка, вызывается командой «extreme close-up». А вот для динамичных сцен отлично подходит «Dutch angle» (голландский угол), когда горизонт намеренно завален. Это добавляет кадру напряжения и драйва.

Свет решает всё.

Плоский свет способен убить даже самую интересную композицию. В то же время, грамотно выставленное освещение превращает заурядный сюжет в произведение искусства. Нейросети отлично понимают такие запросы. «Golden hour» (золотой час) зальет вашу сцену мягким тёплым светом заходящего солнца. Это беспроигрышный вариант для портретов и пейзажей. Для более драматичных и контрастных изображений стоит использовать «cinematic lighting» (кинематографичное освещение) или «volumetric lighting» (объёмный свет), который создаёт красивые лучи, пробивающиеся сквозь туман или листву. Ну а если вы фанат киберпанка, то «neon lighting» (неоновое освещение) в сочетании с тёмным фоном станет отличным решением.

Модификаторы качества

Иногда кажется, что картинка вроде бы правильная, но ей не хватает чёткости, лоска. Выглядит она как-то «мыльно». Здесь на помощь приходят технические модификаторы. Слова «8k resolution», «highly detailed», «intricate details», «sharp focus» – это своего рода сигнал для алгоритма: «Старайся лучше, прорисуй каждую мелочь». Интересный нюанс заключается в том, что упоминание популярных движков для рендеринга, таких как «Unreal Engine 5» или «Octane Render», автоматически подтягивает качество изображения, делая его более объёмным и глянцевым, даже если вы не просили создавать 3D-графику.

Портретная съёмка: готовые сценарии

Давайте перейдём от теории к практике (ведь именно за этим вы здесь). Допустим, вам нужен качественный, живой портрет девушки в городском окружении. Простой запрос даст скучный результат. А вот сложная конструкция заставит зрителя задержать взгляд. Попробуйте следующий вариант:

Hyper-realistic portrait of a Scandinavian woman with freckles, blue eyes looking at camera, messy bun hairstyle, wearing a knitted oversized sweater, sitting by the window in a rainy cafe, raindrops on glass, soft natural lighting, depth of field, shot on Sony A7R IV, 85mm lens, –ar 3:4 –v 6.0

В этом промте мы задали национальность (скандинавский типаж), детали внешности (веснушки, пучок), одежду и атмосферу (дождь, кафе). Упоминание объектива 85mm обеспечивает красивое размытие фона (боке), которое так ценят портретисты.

А если нужно что-то более брутальное? Например, портрет пожилого рыбака. Тут нужен другой подход к текстурам. Промт может выглядеть так:

Close-up portrait of an old bearded fisherman, weathered skin with deep wrinkles, intense gaze, wearing a yellow raincoat and a sou’wester hat, stormy ocean background, splashing waves, dark moody atmosphere, dramatic lighting, high contrast, texture focus, detailed skin, 8k, cinematic masterpiece

Здесь акцент сделан на текстуру кожи («weathered», «deep wrinkles») и драматичную атмосферу шторма. Результат получится очень фактурным и эмоциональным.

Архитектурные формы и интерьеры

Сгенерировать красивый дом довольно просто, но создать здание с характером – задача не из лёгких. Допустим, вы мечтаете увидеть современный особняк в лесу. Не пишите просто «house in forest». Добавьте конкретики и стиля. Пример рабочего промта:

Modern minimalist glass house in the middle of a dense pine forest, fog, early morning, twilight, interior visible through glass walls, warm light inside, concrete and wood materials, architectural photography, wide angle shot, photorealistic, 8k, –ar 16:9

Соотношение сторон 16:9 делает кадр кинематографичным, а контраст холодного леса и тёплого света внутри создаёт уют.

Для любителей фэнтези и сказочных сюжетов подойдёт такой вариант:

Majestic elven castle built into a giant waterfall, white stone, intricate carvings, magical glowing plants, ethereal atmosphere, fantasy art, digital painting, concept art style, detailed environment, epic scale, soft mist

Здесь мы уходим от фотореализма в сторону цифровой живописи («digital painting»), что позволяет нейросети игнорировать законы физики и создавать действительно волшебные структуры.

Предметная съёмка и еда

Аппетитно снять еду даже с камерой в руках – искусство. Нейросети же справляются с этим играючи, если их правильно попросить. Главное – передать текстуру и сочность. Вот пример для рекламного шота бургера:

Delicious gourmet burger with melting cheese, crispy bacon, fresh lettuce and tomatoes, shiny brioche bun, sesame seeds, water droplets on vegetables, dark wooden table background, professional food photography, studio lighting, macro shot, shallow depth of field, 4k, appetizing

Обратите внимание на слова «melting» (плавящийся) и «shiny» (блестящий) – они отвечают за то самое ощущение, когда «слюнки текут». Макросъёмка позволяет рассмотреть детали, а студийный свет делает картинку дорогой.

О чём стоит умолчать?

Иногда для получения хорошего результата важно не только то, что вы напишете, но и то, что вы запретите нейросети рисовать. Речь идёт о негативных промтах (negative prompts). Это своего рода «стоп-слова». Если вы используете продвинутые интерфейсы (например, Stable Diffusion), там для этого есть отдельное поле. В Midjourney это реализуется через параметр «–no». Чаще всего стоит исключать: «ugly, deformed, disfigured, low quality, blurry, bad anatomy, extra limbs, fused fingers, watermark, text, signature». Это своеобразный спасательный круг, который отсекает откровенный брак. Ведь нейросети, при всей их гениальности, до сих пор любят пририсовывать людям лишние конечности или превращать текст в бессмысленные иероглифы.

Нюансы работы с версиями и параметрами

Нельзя не упомянуть и технические команды, которые ставятся в конце промта. Они не описывают картинку, но управляют самим процессом генерации. В Midjourney, например, параметр «–stylize» (или «–s») отвечает за то, насколько сильно нейросеть будет проявлять свою творческую фантазию. Значение может варьироваться от 0 до 1000. Низкие значения («–s 50») заставят ИИ строго следовать вашему тексту, но картинка может выйти суховатой. Высокие значения («–s 750») дадут более художественный и неожиданный результат, но могут уйти далеко от первоначальной задумки. Это тонкий инструмент балансировки, с которым стоит экспериментировать.

Ещё один полезный параметр – «–chaos» (от 0 до 100). Он определяет вариативность результатов. Если вы хотите получить четыре очень похожих картинки, ставьте хаос на ноль. Если же ищете вдохновение и хотите увидеть абсолютно разные интерпретации одного и того же запроса, смело выкручивайте хаос до 50 или выше. Это настоящий кладезь идей для тех, кто находится в творческом тупике.

Ошибки новичков

С чем чаще всего сталкиваются начинающие пользователи? Главная проблема – попытка впихнуть в один запрос “Войну и мир”. Слишком длинные промты нейросеть просто не может “переварить”. Она ухватится за первые слова, уделит внимание концу, а середину благополучно забудет. Лучше выражаться лаконично, но ёмко. Вторая ошибка – противоречивые команды. Нельзя одновременно требовать «sunny day» (солнечный день) и «night atmosphere» (ночную атмосферу). Алгоритм сойдёт с ума и выдаст нечто серое и невнятное. И, конечно, не стоит забывать про вес слов. В некоторых нейросетях можно усиливать значимость определённых частей промта, используя скобки или коэффициенты. Это помогает расставить акценты, если ИИ упорно игнорирует важную деталь.

Практика как путь к совершенству

И всё же, никакая теория не заменит личного опыта. Промт-инжиниринг – это не точная наука, это джазовая импровизация. Одна и та же фраза в разных версиях нейросети даст разный результат. Более того, даже один и тот же запрос при повторной генерации никогда не создаст идентичную копию. В этом есть своя прелесть. Вы выступаете в роли режиссёра, который даёт указания, но актёр (нейросеть) всегда играет немного по-своему. Не бойтесь копировать чужие удачные промты и разбирать их на части, чтобы понять, как они работают. Меняйте в них свет, стили, камеры. Добавляйте странные сочетания слов. Иногда именно абсурдный, на первый взгляд, запрос рождает визуальный шедевр.

Погружаясь в этот мир, помните, что нейросеть – это всего лишь инструмент, мощная кисть в ваших руках. Но идея, эмоция и смысл всегда исходят от человека. Не позволяйте технологиям диктовать условия, управляйте ими. И пусть каждая ваша генерация становится маленьким открытием, которое радует глаз и вдохновляет на новые творческие подвиги. Удачных вам экспериментов и чистого рендера.