Казалось бы, что может быть проще: вбил в строку генерации словосочетание «красивая женщина», нажал заветную кнопку и через минуту получил шедевр, достойный обложки глянца. Однако реальность довольно часто разбивает эти розовые очки стеклами внутрь: вместо эстетичного портрета на экране появляется пластиковая кукла с безжизненным взглядом или, что ещё хуже, существо с лишней парой пальцев. Львиная доля новичков проходит через этот этап разочарования. Ведь нейросеть — это не телепат, а исполнительный, но совершенно лишённый воображения инструмент, которому нужна чёткая, буквально инженерная инструкция. Но чтобы получить результат, который заставит зрителя усомниться в его цифровом происхождении, стоит погрузиться в нюансы составления правильного запроса.
С чего начинается работа?
С фундамента. С определения того, кого именно мы хотим видеть. Сложно ли это? На первый взгляд — нет, но дьявол, как известно, кроется в деталях. Бесполезно писать просто «woman». Алгоритму нужна конкретика. Возраст, этническая принадлежность, цвет волос, тип фигуры — все эти параметры задают базовую геометрию кадра. Двадцатилетняя студентка из Осло и сорокалетняя бизнес-леди из Нью-Йорка — это совершенно разные визуальные коды. И здесь кроется первый подводный камень. Не стоит перебарщивать с эпитетами. Если вы напишете «самая красивая в мире», нейросеть выдаст усредненный, приторный стандарт красоты, который выглядит дёшево. Лучше использовать описательные характеристики: «elegance», «charismatic», «freckles» (веснушки), «heterochromia» (разный цвет глаз). Это добавляет живости. Изюминка портрета часто кроется в несовершенствах, которые делают лицо настоящим.
Освещение
Свет творит чудеса. Ведь именно он отвечает за объем, настроение и драматизм снимка. Игнорировать этот параметр — значит обречь себя на получение плоской, скучной картинки. Обыватель редко задумывается о том, как свет падает на лицо, но фотографы знают: свет — это кисть. Для мягкого, женственного портрета идеально подходит «soft lighting» или «diffused light». Это сглаживает текстуру кожи, делает образ нежным. Если же задача стоит иначе — показать характер, драму, силу, — то на помощь придёт «hard lighting», «cinematic lighting» или даже «Rembrandt lighting» (с характерным треугольником света на щёке). А вот для уличных съемок беспроигрышным вариантом станет «golden hour» — время перед закатом, когда солнце заливает всё тёплым золотистым светом. Кстати, не стоит забывать и о контровом свете («rim light» или «backlight»), который отделяет модель от фона, создавая эффектный светящийся контур волос. Это выглядит впечатляюще.
Техническая часть: Камера и объектив
Нужно ли разбираться в фототехнике, чтобы писать промты? Желательно. Нейросети обучены на миллионах реальных фотографий, и они прекрасно понимают, что такое фокусное расстояние. Если вы хотите получить классический портрет с размытым фоном, смело добавляйте в запрос «85mm lens» или «100mm lens». Это фокусное расстояние считается портретным стандартом, так как оно не искажает пропорции лица. Апертура тоже играет роль: «f/1.8» или «f/2.8» обеспечит то самое красивое боке («bokeh»), когда фон превращается в приятные размытые пятна, и внимание зрителя приковывается исключительно к глазам модели. Для ростовых портретов или динамичных кадров, где нужно захватить больше окружения, подойдет «35mm lens». А если хочется добиться максимального реализма, стоит добавить названия конкретных камер, например, «shot on Sony A7R IV» или «Kodak Portra 400» (для имитации плёночного зерна). Такая детализация сразу поднимает качество генерации на новый уровень.
Стилистика и атмосфера
Здесь поле для экспериментов поистине безграничное. От строгого минимализма до безумного киберпанка. Главное — угадать с палитрой. Цветовое решение («color grading») задает эмоциональный тон. Хотите холодную отстраненность? Используйте «cool tones», «teal and orange». Нужна страсть и энергия? Добавляйте «warm tones», «vibrant colors». Стиль одежды, макияж, причёска — всё это нужно прописывать. Но не стоит превращать промт в опись имущества. Достаточно указать ключевые элементы: «silk red dress», «messy bun hairstyle», «natural makeup». Нейросеть сама додумает детали, опираясь на общую логику запроса. Тем более, что излишняя детализация одежды может привести к артефактам, когда пуговицы начнут жить своей жизнью.
Фотореализм или художественность?
Это вечный спор. Одни грезят о том, чтобы картинку нельзя было отличить от фото, другие ищут художественной выразительности. Для достижения максимального фотореализма (особенно в Midjourney v6 или реалистичных чекпоинтах Stable Diffusion) используйте связки: «hyperrealistic», «highly detailed skin texture», «pores», «sharp focus». Упоминание текстуры кожи критически важно. Без этого вы рискуете получить эффект «мыла» или чрезмерной ретуши. Кожа живого человека имеет поры, мелкие морщинки, неровности. Это нормально. Это красиво. И именно этого часто не хватает сгенерированным изображениям. А вот слова вроде «4k», «8k», «Unreal Engine» сейчас работают слабее, чем раньше, но всё ещё могут добавить резкости.
Готовые решения: Деловой портрет
Задача не из лёгких. Сделать бизнес-портрет, который не выглядел бы как стоковая фотография двадцатилетней давности, — это искусство. Здесь важна сдержанность. Одежда не должна перетягивать на себя внимание, а фон должен быть нейтральным, но не пустым. Вот пример добротного промта для такого случая.
Prompt: Professional business portrait of a confident 35-year-old woman, CEO look, wearing a stylish beige blazer and white shirt, minimal jewelry, natural makeup, standing in a modern glass office with blurred city background, soft natural lighting from the window, shot on Canon EOS R5, 85mm lens, f/2.8, hyperrealistic, high detail, sharp focus, confidence expression.
Разберем его по полочкам. Мы задали возраст и статус («CEO look»), описали одежду («beige blazer»), обозначили локацию («modern glass office») и свет («soft natural lighting»). Результат получится строгим, но живым.
Готовые решения: Студийная съёмка (Fashion)
Здесь можно дать волю фантазии. Фэшн-фотография тяготеет к экспериментам, необычным ракурсам и смелым световым схемам. Тут уместна некоторая вычурность.
Prompt: High fashion photography of a young woman with avant-garde makeup, wearing a structured futuristic black dress, dynamic pose, studio setting with dark grey background, dramatic rim lighting, volumetric fog, shot on Hasselblad X1D, incredibly detailed texture of the fabric, cinematic look, moody atmosphere, 4k.
Заметьте, здесь добавлены «volumetric fog» (объёмный туман) и «dramatic rim lighting». Это создает глубину и загадочность. Камера Hasselblad упоминается для придания снимку особого «дорогого» среднеформатного вида.
Готовые решения: Уличный лайфстайл
Иногда хочется простоты. Ощущения, что кадр был сделан случайно, на бегу. Такой стиль сейчас особенно популярен в социальных сетях. Он подкупает своей искренностью. Главное достояние таких снимков — естественность позы и эмоций.
Prompt: Candid street photography of a smiling woman with curly red hair, drinking coffee at a small Paris cafe terrace, wearing a cozy oversized green sweater, laughing, sunlight filtering through trees, dappled light on face, blurred busy street in background, 35mm lens, f/1.8, film grain, Kodak Gold 200, realistic skin texture, spontaneous moment.
Ключевые слова здесь — «candid» (непостановочный), «laughing», «dappled light» (свет, проходящий сквозь листву). Плёночное зерно («film grain») добавляет тот самый аналоговый шарм, по которому мы все так скучаем в цифровую эпоху.
Готовые решения: Кинематографичный крупный план
Когда нужно показать эмоцию, взгляд, душу. Крупный план — это всегда интимно. Ошибки здесь недопустимы, так как лицо занимает весь кадр.
Prompt: Extreme close-up portrait of a woman with blue eyes, looking directly into the camera, rain drops on face, night city lights reflection in eyes, neon lighting (blue and pink), cyberpunk vibe, wet hair, highly detailed iris, skin pores visible, cinematic depth of field, emotional gaze, shot on Arri Alexa, anamorphic lens.
Использование «anamorphic lens» и «Arri Alexa» отсылает к киноэстетике. Отражения в глазах («reflection in eyes») — это тот самый нюанс, который делает взгляд живым.
Этнический колорит и путешествия
Фотосессии в путешествиях — отдельный жанр. Здесь важно вписать модель в окружение так, чтобы она не выглядела вклеенной в фотошопе. Гармония — вот к чему стоит стремиться.
Prompt: Portrait of a beautiful Indian woman in traditional sari, standing near ancient temple in Jaipur at sunset, intricate jewelry details, warm golden lighting, atmospheric dust, birds in the sky, wide angle shot, rich colors, travel photography aesthetic, cultural heritage, authentic look.
Мы добавили «atmospheric dust» (атмосферная пыль) и птиц, чтобы ожидать пространство воздухом.
Ошибки, которых стоит избегать
Часто новички пытаются впихнуть в один промт все красивые слова, которые нашли в интернете. Это ошибка. Получается «винегрет», который нейросеть не может переварить. Нельзя одновременно требовать «studio lighting» и «sunny beach background» без уточнения, что это, например, коллаж (хотя и это выйдет странно). Противоречивые команды сбивают алгоритм с толку. Ещё одна проблема — слишком длинные предложения без запятых. Нейросети лучше понимают структуру, разделенную запятыми или точками. И, конечно же, не стоит забывать про негативные промты (если интерфейс позволяет их вводить). Слова «deformed», «blur», «bad anatomy», «extra limbs» в поле Negative Prompt — это ваш спасательный круг. Впрочем, современные модели v6 уже довольно неплохо справляются и без них, но подстраховка лишней не бывает.
Как работать с референсами?
Можно ли загрузить свое фото и попросить сделать «так же, но лучше»? Разумеется. Функция Image-to-Image (или использование –sref в Midjourney) — мощнейший инструмент. Но и здесь нужен текстовый промт. Картинка дает композицию и цвета, а текст направляет генерацию. Если вы загружаете фото женщины в парке, но в тексте пишете про космос, результат будет непредсказуемым (хотя иногда и забавным). Текст должен поддерживать визуальный референс, а не противоречить ему. Синхронизация этих двух каналов информации дает наиболее стабильный результат.
Сложно ли получить идеальные руки?
Да, это больная тема. Даже самые продвинутые модели иногда «спотыкаются» на пальцах. Если руки не являются центром композиции, лучше спрятать их в карманы, за спину или обрезать кадр. Звучит как «костыль», но это экономит кучу времени. Либо готовьтесь к тому, что придётся использовать Inpainting (дорисовку) для исправления конечностей. Это нормальная практика. Не стоит расстраиваться, если с первого раза у модели оказалось шесть пальцев. Генеративное искусство — это процесс отбора. Иногда приходится перебрать десяток вариантов, чтобы найти тот самый единственный.
Финальные штрихи
Пост-обработка — это то, о чем многие забывают. Сырая генерация — это лишь заготовка. А вот лёгкая цветокоррекция, добавление шума в фоторедакторе или лёгкий кроп могут превратить хорошую картинку в идеальную. Не бойтесь дорабатывать результат руками. Нейросеть — это соавтор, а не единственный творец.
Мир генеративной фотографии огромен и увлекателен. Стоит лишь начать экспериментировать с параметрами, менять свет, играть с объективами — и вы поймете, насколько гибок этот инструмент. Главное — не бояться ошибаться и постоянно искать новые сочетания слов. Ведь именно в неожиданных комбинациях порой рождаются настоящие шедевры. Пусть ваши промты будут точными, а результаты — вдохновляющими. Удачных генераций!