Промт для создания иллюстрации (с примерами готовых промтов)

Миллионы людей ежедневно пытаются найти общий язык с нейросетями, но далеко не у всех это получается с первого раза. В сети представлено множество галерей с фантастическими изображениями, глядя на которые, невольно задаёшься вопросом: почему у меня выходит лишь размытое пятно или человек с семью пальцами? Ощущение, когда в голове картинка идеальна, а на экране — суррогат, знакомо многим. Это напоминает попытку объяснить свой сон иностранцу, используя лишь жесты и пару знакомых слов. С одной стороны, технологии шагнули далеко вперёд, с другой — искусственный интеллект всё ещё остаётся джинном, который исполняет желания слишком буквально. Но чтобы не ошибиться и получить результат, достойный обложки журнала, нужно всего лишь освоить искусство «промпт-инжиниринга» — умение подбирать правильные слова-ключи.

С чего начинается создание запроса?

Казалось бы, что может быть проще, чем написать «красивая девушка» или «закат на море»? Однако для нейросети эти понятия слишком абстрактны. Сложно ли машине понять человеческую эстетику? Безусловно, ведь у алгоритма нет глаз, есть лишь база данных, где теги связаны с визуальными образами. Промт — это не просто описание, это набор координат. Чем точнее вы зададите эти координаты, тем выше шанс попасть в цель. И здесь в игру вступает структура. Львиная доля успеха зависит от последовательности слов. Ведь именно первые слова имеют для генератора наибольший вес. Поэтому начинать стоит с главного объекта. Если вы хотите видеть кота в космосе, слово «кот» должно стоять в начале, а не теряться где-то в конце предложения среди эпитетов.

Анатомия идеальной формулы

Существует негласный стандарт, которого придерживаются опытные творцы. Сначала — субъект. Это может быть персонаж, объект или пейзаж. Далее следует действие или состояние. Что этот субъект делает? Стоит, бежит, спит или парит в невесомости? За этим блоком идет окружение. Где всё происходит? В лесу, в киберпанковом городе или в пустой белой комнате? А вот дальше начинается самое интересное — стилистика. Здесь мы указываем художественные приёмы, освещение, тип камеры и даже имена художников. К слову, упоминание конкретных мастеров творит чудеса. И наконец, технические параметры, которые задают соотношение сторон и детализацию. Такой подход позволяет разложить по полочкам даже самую безумную идею.

Художественные стили и направления

Выбор визуального языка порой ставит в тупик. На какой стиль опереться? Один из самых популярных вариантов сегодня — киберпанк. Неоновые огни, хром, дождь и высокотехнологичные гаджеты создают внушительный визуальный ряд. Если же хочется чего-то более традиционного, стоит обратить внимание на масляную живопись. Довольно часто пользователи добавляют в запрос фразы вроде «oil painting» или «impasto brush strokes», чтобы получить текстуру настоящего холста. К другой группе относится акварель. Лёгкость, прозрачность и потеки краски придают иллюстрации воздушность. А для любителей чёткости и графичности отличным решением станет векторная иллюстрация или «flat design». Это же правило касается и 3D-рендеринга. Слова «Unreal Engine 5», «Octane Render» или «Ray Tracing» мгновенно меняют восприятие картинки, делая её фотореалистичной.

Примеры портретных промтов

Давайте перейдём от теории к практике и разберем конкретные сценарии. Допустим, нам нужен кинематографичный портрет. Просто написать «man portrait» будет недостаточно. Лучше сформулировать запрос так:

Close-up portrait of a weathered old sailor, intricate wrinkles, piercing blue eyes, rain storm background, dramatic lighting, shot on 35mm lens, cinematic grain, highly detailed.

В этом примере мы видим чёткую структуру. Сначала объект (старый моряк), затем детали (морщины, глаза), потом фон (шторм) и, наконец, технические характеристики (плёнка 35 мм, зернистость). Результат наверняка впечатлит. А если нужна сказочная эльфийка? Тогда промт может звучать иначе:

Ethereal elven princess with flowing silver hair, glowing forest background, magical atmosphere, soft moonlight, fantasy art style by Alphonse Mucha and Artgerm, intricate details, 8k resolution.

Здесь мы уже ссылаемся на конкретных художников, что задает определенную эстетику.

Как создать пейзаж или архитектуру?

С объектами неживой природы дело обстоит немного сложнее, но и здесь есть свои хитрости. Представьте себе футуристический город. Запрос мог бы выглядеть следующим образом:

Futuristic utopian city with flying cars, biomorphic skyscrapers covered in greenery, waterfalls cascading from buildings, bright sunny day, wide angle view, hyperrealistic, architectural visualization.

Обратите внимание на слово «biomorphic» — оно добавляет специфическую форму зданиям. А если мы хотим мрачный замок? Тогда пишем:

Dark gothic castle on a cliff, thunder and lightning, heavy fog, mysterious atmosphere, Lovecraftian style, gloomy palette, monochrome with red accents.

Слова-маркеры вроде «Lovecraftian» сразу дают нейросети понять, что нужно добавить немного ужаса и мистики.

Стилизация под конкретные техники

Иногда задача состоит не в реализме, а в имитации определенного ручного труда. Например, нам нужен рисунок в стиле чертежа. Пробуем такой вариант:

Blueprint diagram of a steam engine, technical drawing, white lines on blue paper, precise measurements, schematic view, vintage style.

Это довольно просто, но эффективно. А если хочется чего-то уютного, вроде иллюстрации для детской книги? Тогда подойдет такой промт:

Cute fluffy bunny reading a book under a mushroom, whimsical illustration, pastel colors, soft edges, watercolor style, storybook art, cozy atmosphere.

Здесь эпитеты «whimsical» и «cozy» играют решающую роль, направляя генерацию в доброе и мягкое русло.

Освещение и работа с камерой

Свет — это кисть фотографа, и в нейросетях он работает так же. Не стоит забывать про описание освещения. Фраза «cinematic lighting» (кинематографичное освещение) стала уже классикой. Но есть и другие варианты. «Volumetric lighting» добавит объёмные лучи света, пробивающиеся через дымку или листву. «Golden hour» окрасит всё в тёплые закатные тона. «Rembrandt lighting» создаст драматичный треугольник света на щеке персонажа. Ракурс камеры тоже имеет значение. «Low angle» (вид снизу) придаст объекту величия, сделает его грандиозным. «Top view» или «Bird’s eye view» (вид сверху) идеально подходит для карт, раскладок предметов или масштабных батальных сцен. А «Macro shot» позволит рассмотреть мельчайшие детали, будь то капля росы или текстура кожи.

Негативный промт: что нужно исключить?

Часто мы забываем сказать нейросети, чего мы НЕ хотим видеть. А ведь это порой важнее самого запроса. Негативный промт (Negative Prompt) — это своего рода фильтр, отсекающий лишнее. Обычно туда вписывают дефекты. Стандартный набор выглядит так:

ugly, deformed, noisy, blurry, low quality, extra limbs, bad anatomy, watermark, text.

Использование такого «щита» помогает избежать появления мутантов и артефактов. Особенно это актуально при генерации людей, где нейросети часто путаются в количестве пальцев или пропорциях тела. Впрочем, иногда в негативный промт добавляют и цвета, если хотят исключить их из палитры, или определенные объекты, которые портят композицию.

Важность весовых коэффициентов

В некоторых нейросетях (например, Midjourney) можно регулировать значимость отдельных частей запроса. Это мощный инструмент для тонкой настройки. Если вы напишете «hot dog», сеть может нарисовать еду. Но если разбить промт на «hot::2 dog::1», то, скорее всего, вы получите очень горячую собаку, так как слово «hot» стало в два раза важнее. Такой же принцип работает и с изображениями-референсами. Можно загрузить свою картинку и указать, насколько сильно итоговый результат должен быть на неё похож. Манипуляции с весами позволяют добиться именно того баланса, который был задуман, избегая случайного доминирования второстепенных деталей. Процесс этот кропотливый, но результат того стоит.

Логотипы и векторная графика

Создание логотипов — отдельная ниша. Здесь важна простота и лаконичность. Перегруженный деталями промт выдаст кашу. Хороший пример запроса для логотипа:

Minimalist vector logo of a fox head, flat design, simple geometric shapes, orange and white, white background, professional design, Adobe Illustrator style.

Заметьте, мы специально указываем «white background», чтобы потом было проще вырезать изображение. Еще один вариант для эмблемы кофейни:

Line art logo of a coffee cup with steam, vintage style, black ink on white, elegant typography, thin lines, badge design.

Здесь акцент сделан на «line art» — линейном рисунке, что придает изысканность и лёгкость.

Ошибки, которых лучше избегать

Новички часто грешат тем, что пишут целые сочинения. «На картинке должен быть красивый лес, в котором гуляет девочка, и она думает о том, как хорошо жить…». Нейросеть не понимает слово «думает» так, как мы. Она визуализирует существительные и прилагательные. Абстрактные понятия лучше заменять на визуальные эквиваленты. Вместо «грустный» лучше написать «плачущий» или «с опущенной головой». Ещё одна распространенная ошибка — противоречивые команды. Нельзя требовать одновременно «minimalist» и «highly detailed intricate complexity». Это собьет алгоритм с толку, и результат получится «ни рыба ни мясо». Также не стоит перебарщивать с количеством художников в одном запросе. Смешать Ван Гога и Пикассо — идея интересная, но на практике это часто выливается в визуальный шум.

Интеграция материалов и текстур

Для достижения максимальной реалистичности полезно указывать материалы. Если вы создаете дизайн интерьера, уточняйте: «marble floor» (мраморный пол), «velvet sofa» (бархатный диван), «mahogany wood» (красное дерево). Это придает изображению тактильность. Зритель буквально чувствует фактуру. Для фэнтези-брони отлично подойдут слова «obsidian», «mithril», «worn leather», «rusty metal». Двойное прилагательное «worn rusty» (потертый ржавый) создает историю предмета, намекая на его возраст и былые битвы. Нейросеть отлично считывает такие нюансы, добавляя потертости, царапины и блики именно там, где они должны быть согласно физике материала.

Влияние порядка слов на композицию

Вернемся к синтаксису. Мы уже упоминали, что начало предложения важнее конца. Но есть и ещё один нюанс. Группировка слов. Связанные понятия должны стоять рядом. Если вы напишете «Девушка в красном платье и синей шляпе», нейросеть может запутаться и нарисовать красную шляпу и синее платье. Цвета лучше привязывать непосредственно к объектам. В английском языке (а промты чаще всего пишут на нем) это работает чётко: «Red dress girl, blue hat». Такая телеграфная рубленность фраз порой работает лучше, чем литературное описание. Это надёжно. Потому что проверено. Временем.

Эксперименты с параметром хаоса

Иногда хочется сюрпризов. Для этого в генераторах существует параметр хаоса или вариативности. Высокий уровень хаоса заставляет нейросеть отступать от привычных паттернов и предлагать неожиданные композиционные решения. Конечно, есть риск получить что-то совершенно неудобоваримое, однако именно так рождаются шедевры. Это похоже на творческий поиск художника, который пробует разные эскизы перед тем, как взяться за чистовик. Не бойтесь повышать этот параметр, если чувствуете, что генерации стали однотипными и скучными. Иногда случайный сбой алгоритма дарит идею, до которой человек бы просто не додумался.

От идеи к шедевру

Путь от задумки до финального изображения — это всегда диалог. Вы говорите, нейросеть отвечает, вы уточняете. Редко когда идеальный результат получается с первой попытки. Обычно приходится менять слова местами, добавлять синонимы, играть с весами. Это нормальный рабочий процесс. Кладезь вдохновения можно найти на специализированных ресурсах, где авторы выкладывают свои работы вместе с промтами. Изучая чужие запросы, вы начинаете понимать логику машины. Вы видите, как слово «volumetric» меняет пространство, а «octane render» — освещение. Это знание накапливается, и со временем вы уже интуитивно чувствуете, какой эпитет сработает, а какой будет лишним.

Заключительные штрихи

Мир генеративного искусства огромен и постоянно меняется. Появляются новые модели, новые параметры и новые стили. То, что работало полгода назад, сегодня может устареть. Но базовые принципы построения запроса остаются неизменными. Чёткость, структура и понимание терминологии — вот три кита, на которых стоит качественный промт. Не бойтесь экспериментировать, смешивать несочетаемое и нарушать правила. Ведь именно в поиске рождается истинное искусство. Пусть каждая ваша генерация становится маленьким открытием, а нейросеть превратится из капризного инструмента в надёжного соратника, готового воплотить в пикселях любую, даже самую смелую вашу фантазию. Удачных вам экспериментов и бесконечного потока креативных идей!