Промт для ии для создания фотографий (с примерами готовых промтов)

Создание шедевра за пару секунд звучит как сказка из футуристического романа, не так ли? Ещё буквально вчера для получения качественного изображения требовались годы обучения рисованию или дорогостоящее оборудование для съёмки, а сегодня достаточно простого текстового запроса. Египетская цивилизация всегда вызывала трепет своими монументами, но современные нейросети способны возвести цифровые пирамиды быстрее, чем фараон успел бы моргнуть. Однако многие новички, впервые открыв Discord с Midjourney или веб-интерфейс Stable Diffusion, сталкиваются с горьким разочарованием: вместо ожидаемого портрета голливудского качества на экране появляется нечто смазанное, с лишними пальцами или вовсе абстрактная мазня. Оказывается, искусственный интеллект — это не телепат, а скорее педантичный исполнитель, требующий чётких инструкций. Устав от суеты и бесконечных попыток подобрать «то самое» слово, пользователь часто бросает затею. Но чтобы не ошибиться и получить желаемый результат, нужно понять саму логику общения с машиной, ведь именно промт становится тем мостиком, который соединяет вашу фантазию с цифровым полотном.

Что такое промт и как он работает?

Сложно ли составить запрос? На первый взгляд, задача кажется элементарной, ведь мы просто описываем то, что хотим увидеть. Но дьявол, как водится, кроется в деталях. Промт — это набор текстовых команд, которые нейросеть интерпретирует как визуальные образы. Машина не понимает абстракций вроде «красиво» или «душевно», если не объяснить ей, что именно стоит за этими понятиями в визуальном эквиваленте. Для алгоритма «красиво» может означать и золотое сечение, и симметрию, и цветовую гамму, характерную для популярных картинок в базе данных. Поэтому стоит сразу отказаться от размытых формулировок. Успех зависит от конкретики.

С чего начинается построение запроса?

Фундамент любого изображения — это объект. Кто или что находится в центре кадра? Это может быть «рыжий кот», «космический корабль» или «древний замок». Однако сухого наименования недостаточно. Необходимо добавить контекст и действие. Кот не просто существует в вакууме, он «сидит на подоконнике в дождливый день». Замок не висит в белом пространстве, а «возвышается на скале, окутанной туманом». Именно эти уточнения задают сцену. Довольно часто новички забывают про фон, и нейросеть заполняет пустоту на своё усмотрение, что редко приводит к хорошим результатам. А если ещё вспомнить про детализацию одежды, текстур или материалов, то описание объекта может занять несколько строк.

Стилистика и художественные приёмы

Следующий важный пласт — это стиль. Без указания стилистики нейросеть выдаст усреднённое, «пластиковое» изображение. Здесь на помощь приходят имена художников, направления в искусстве или названия движков рендеринга. Фраза «in the style of Van Gogh» мгновенно превратит фото в экспрессивную живопись, а «Unreal Engine 5 render» добавит картинке глянцевой трёхмерности и детализации, свойственной современным видеоиграм. Также стоит использовать термины из фотографии. Такие слова, как «macro photography», «wide angle» или «bokeh», дают машине понять, как именно «камера» должна видеть объект. Это же касается и освещения. Свет творит чудеса. Указав «cinematic lighting» или «golden hour», вы кардинально меняете настроение снимка, делая его драматичным или, наоборот, тёплым и уютным.

Технические параметры: магия чисел

Существует ли способ управлять размером и качеством? Безусловно. В большинстве нейросетей (особенно в Midjourney) есть специальные параметры, которые пишутся через дефис. Например, соотношение сторон задаётся командой «–ar 16:9» (для широкоформатных изображений) или «–ar 9:16» (для вертикальных, подходящих под экраны смартфонов). Параметр стилизации «–s» отвечает за то, насколько вольно нейросеть будет интерпретировать ваш запрос. Высокие значения дают более художественный, но менее предсказуемый результат, в то время как низкие заставляют алгоритм строго следовать тексту. Нюанс заключается в том, что эти технические добавки нужно ставить в самом конце промта.

Структура идеального промта

Разложить всё по полочкам поможет универсальная формула. Сначала идёт главный объект с прилагательными, затем действие и окружение, далее следуют художественные стили и освещение, а венчает конструкцию техническая информация. Выглядит это примерно так: [Объект] + [Действие/Поза] + [Окружение] + [Стиль/Камера] + [Свет/Цвет] + [Параметры]. Такой подход позволяет машине считывать информацию последовательно, от главного к второстепенному. Ведь именно в начале запроса слова имеют наибольший вес для алгоритма. Чем дальше слово от начала, тем меньше его влияние на итоговую картинку.

Примеры готовых промтов: Фотореалистичный портрет

Перейдём от теории к практике. Если ваша цель — создать изображение, неотличимое от реальной фотографии, стоит сделать упор на описание оборудования и текстур кожи. Вот пример добротного промта для создания портрета:

«Close-up portrait of an elderly fisherman with a weathered face, deep wrinkles, white beard, wearing a yellow raincoat, rainy weather, sea storm background, water droplets on face, shot on Sony A7R IV, 85mm lens, f/1.8, hyperrealistic, highly detailed skin texture, cinematic lighting, gloom atmosphere –ar 4:5»

Здесь мы видим чёткую структуру. Сначала объект (рыбак), затем детали внешности (морщины, борода), одежда и окружение (дождевик, шторм). Далее следует блок технических характеристик камеры (Sony A7R IV, 85mm), который служит для нейросети сигналом к созданию фотореализма. Фразы «hyperrealistic» и «highly detailed skin texture» не позволяют алгоритму «замылить» лицо. Результат гарантированно будет впечатляющим.

Примеры готовых промтов: Фэнтези и концепт-арт

А что, если хочется чего-то сказочного? В этом случае лексикон должен измениться в сторону художественных терминов. Рассмотрим такой вариант:

«Majestic floating island in the sky, waterfalls cascading into clouds, giant glowing crystals, fantasy world, lush vegetation, magical atmosphere, intricate details, epic scale, concept art by Greg Rutkowski and Makoto Shinkai, digital painting, trending on ArtStation, 8k resolution, volumetric lighting, vibrant colors –ar 16:9»

В данном примере ключевую роль играют имена художников (Greg Rutkowski — любимец нейросетей для фэнтези) и упоминание платформы «ArtStation». Это задаёт определённый стандарт качества и стиль. Слова «majestic», «glowing», «magical» формируют атмосферу. Заметьте, здесь нет упоминаний камеры, зато есть «digital painting», что прямо указывает на рисованный стиль.

Примеры готовых промтов: Киберпанк и неон

Стиль киберпанк остаётся одним из самых популярных благодаря своей визуальной насыщенности. Чтобы получить качественный результат, нужно сделать акцент на освещении и городской среде:

«Futuristic cyberpunk woman cyborg walking down a rainy neon street in Tokyo, mechanical limbs, glowing blue eyes, translucent plastic jacket, reflection in puddles, night time, neon signs, holographic advertisements, blade runner vibes, unreal engine 5 render, ray tracing, photorealistic, cinematic composition, teal and orange color palette –ar 2:3»

Тут «солирует» цветовая палитра («teal and orange» — классическое киношное сочетание) и технологии рендеринга («ray tracing»). Упоминание Токио и «Blade Runner» сразу задаёт нужный антураж. Это довольно просто, но невероятно эффективно.

Примеры готовых промтов: Архитектура и дизайн

Для дизайнеров и архитекторов нейросети стали настоящим кладезем идей. Промт для интерьера должен быть строгим и описывать материалы:

«Modern minimalist living room interior, scandinavian style, large panoramic windows overlooking a snowy forest, beige sofa, wooden floor, fireplace, cozy atmosphere, natural light, architectural photography, interior design magazine style, hyperrealistic, 8k, sharp focus –ar 16:9»

Фраза «interior design magazine style» работает как магическое заклинание, заставляя ИИ выстраивать композицию так, как это делают профессиональные фотографы интерьеров. Упоминание конкретных материалов (дерево, ткань) добавляет тактильности.

Отрицательные промты: чего мы не хотим

Нельзя не упомянуть и про так называемые «Negative Prompts». В некоторых интерфейсах (например, Stable Diffusion) для этого есть отдельное поле, а в Midjourney используется параметр «–no». Это способ отсечь лишнее. Обычно туда вписывают: «ugly, deformed, extra fingers, missing limbs, blurry, low quality, watermark, text, bad anatomy». Это своего рода страховочный трос. Он не даёт гарантии в 100%, но значительно снижает вероятность появления уродств и артефактов. Ведь нейросеть обучалась на миллионах картинок, и среди них было немало мусора. Наша задача — этот мусор отфильтровать.

Как выбрать правильные слова-триггеры?

Слова имеют разный вес. Существуют так называемые «power words» — мощные слова, которые сильно влияют на генерацию. К ним относятся: «masterpiece», «best quality», «intricate», «stunning». Использование их в начале промта — это верный способ повысить общее качество изображения. Но не стоит перебарщивать. Если набить промт только хвалебными эпитетами без описания сюжета, получится красивая, но бессмысленная абстракция. Баланс — вот к чему стоит стремиться. Тем более, что длинные «простыни» текста нейросеть часто обрезает, игнорируя конец. Лаконичность, помноженная на точность, даёт лучший эффект.

Ошибки, которых стоит избегать

Самая распространённая ошибка новичка — противоречивые команды. Нельзя одновременно требовать «minimalism» и «intricate details everywhere». Нейросеть войдёт в ступор и выдаст кашу. Также стоит отказаться от сложных грамматических конструкций с отрицаниями внутри основного текста (кроме параметра –no). Машина плохо понимает фразу «man without hat». Скорее всего, она увидит слово «hat» и нарисует шляпу. Лучше использовать негативный промт или просто опустить упоминание головного убора. И, конечно же, избегайте слишком абстрактных философских понятий. «Смысл жизни» для ИИ — это просто набор пикселей, который вряд ли вас обрадует.

Роль итераций и настройки

С первого раза шедевр получается редко. Это нормально. Работа с промтами — это процесс перебора. Сгенерировали, посмотрели, подкрутили пару слов, сгенерировали снова. Midjourney предлагает кнопки «V» (Variations), которые позволяют создать варианты на основе понравившейся картинки. Это мощнейший инструмент. Вы натыкаетесь на удачную композицию, но вам не нравится лицо? Делайте вариации или используйте функцию «Inpainting» (дорисовка/исправление части изображения), которая есть во многих современных моделях. Скрупулёзный подход к доработке результата отличает профи от любителя.

Заключение и напутствие

Путь промпт-инженера — это увлекательное путешествие по лабиринтам смыслов и образов. Не бойтесь экспериментировать, смешивать несовместимое и нарушать правила. Иногда именно ошибка в слове или странное сочетание стилей рождает уникальный визуальный язык. Пусть ваши запросы будут точными, а результаты — грандиозными. И помните: нейросеть — это всего лишь кисть, а художником по-прежнему остаётесь вы. Ваша цифровая галерея скоро пополнится настоящими жемчужинами.