Промты для стильных фото (с примерами готовых промтов)

Казалось бы, что может быть проще: вбил пару слов в строку генерации, нажал кнопку и получил шедевр, достойный обложки глянцевого журнала? В сети представлено множество восторженных отзывов о том, как искусственный интеллект заменяет фотографов, художников и дизайнеров, создавая иллюзию «волшебной кнопки». Но любой, кто хоть раз пытался добиться от машины конкретного, управляемого результата, знает: реальность часто разбивается о суровую стену непонимания. Вместо стильного снимка на экране появляется нечто с нарушенной анатомией, странным светом или пластиковой кожей, от которой веет искусственностью за версту. И ведь проблема зачастую кроется не в самой технологии, а в неумении найти с ней общий язык. Удивительно, но чтобы получить живое, дышащее изображение, нужно самому научиться мыслить как объектив камеры.

С чего начинается магия?

Начинать стоит не с поиска сложных терминов, а с понимания структуры. Скелет идеального запроса — это всегда конкретика. Обыватель часто пишет просто «красивая девушка в лесу». Нейросеть, конечно, выдаст результат. Но будет ли он стильным? Едва ли. Скорее, это будет усредненная картинка из фотостока. А вот профессионал, или, скажем так, продвинутый энтузиаст, подойдёт к делу иначе.

Сложно ли это? На первых порах — безусловно. Ведь нужно держать в голове сразу несколько переменных: объект, окружение, освещение, стиль съёмки и технические параметры. И тут мы подходим к главному. Львиная доля успеха зависит от того, насколько точно вы опишете не только «что» изображено, но и «как» это снято. К слову, порядок слов тоже имеет значение, хотя и не такое критическое, как многие думают. Тем не менее, самые важные детали стоит выносить в начало.

Свет и атмосфера: ключ к реализму

Без правильного света любая, даже самая гениальная композиция, будет выглядеть плоско. Это же правило касается и генераций. Если вы оставите вопрос освещения на усмотрение алгоритма, он выберет самый простой и скучный путь. Поэтому, чтобы вдохнуть жизнь в пиксели, нужно управлять фотонами.

Один из самых выигрышных вариантов — это кинематографичное освещение. Фраза cinematic lighting творит чудеса, добавляя драматизма и глубины. Если же хочется чего-то более мягкого и естественного, на помощь придёт «золотой час». Достаточно добавить golden hour, и картинка зальется тёплым, закатным солнцем, которое так любят портретисты.

А бывает, что нужно подчеркнуть объём и воздух в кадре. Тут в игру вступает volumetric lighting или god rays (лучи бога). Зрелище, надо сказать, впечатляющее. Свет пробивается сквозь пыль, туман или листву, создавая осязаемую атмосферу. Ну и, конечно же, не стоит забывать про студийный свет, если ваша цель — фэшн или предметная съёмка. Studio lighting, softbox, rim light (контровой свет) — эти теги помогут оторвать объект от фона и прорисовать контуры.

Как выбрать объектив?

В представлении многих нейросеть — это художник с кистью. Но на самом деле, современные модели (вроде Midjourney или Stable Diffusion) учились на миллионах фотографий. И они прекрасно понимают язык оптики. Стоит указать фокусное расстояние, и геометрия кадра изменится до неузнаваемости.

Для портретов, конечно же, лучше подойдёт 85mm или 100mm. Это классика. Лицо не искажается, пропорции сохраняются, а фон приятно размывается. Хотите пример? Попробуйте добавить в конец промта shot on 85mm lens, f/1.8. Вы увидите то самое благородное боке, за которым гоняются фотографы.

А вот если задача — показать масштаб, архитектуру или тесную комнату, тут выручит широкий угол. Wide angle, 16mm lens или даже fisheye (рыбий глаз) для особых творческих задач. Разумеется, на краях кадра могут возникнуть искажения, но это придаёт снимку динамику. Да и детализация на общих планах с такими настройками часто бывает выше. Кстати, упоминание конкретных моделей камер тоже вносит свою лепту. Shot on Sony A7R IV добавит резкости и цифровой чистоты, а Shot on Kodak Portra 400 — того самого плёночного зерна и мягких цветов.

Стилистика и художественные приемы

Выбор стиля — это, пожалуй, самый творческий этап. Здесь можно дать волю фантазии и смешать, казалось бы, несочетаемое. Однако, чтобы фото выглядело стильно, а не как визуальный винегрет, стоит придерживаться определенной эстетики.

Сейчас довольно популярен киберпанк и неон. Но просто написать слово «cyberpunk» мало. Чтобы получить действительно добротный результат, нужно описать атмосферу:

neon lights, wet asphalt reflections, futuristic clothing, night city background

Это создаст нужный муд.

Противоположный тренд — минимализм. Чистые линии, пастельные тона, много воздуха. В таких промтах каждое слово на вес золота. Minimalist composition, clean lines, pastel colors, soft shadows, high key. Такой запрос даст лёгкую, воздушную картинку, идеальную для коммерческих аккаунтов.

Ну и, наконец, дарк-фэшн или готика. Тут солируют тени и контрасты. Dark atmosphere, gothic style, black silk, dramatic shadows, mysterious vibe. Результат получается мрачным, но притягивающим взгляд.

Примеры готовых решений: Портрет

Перейдём от теории к практике. Задача не из лёгких — сгенерировать портрет, который заставит зрителя задержать дыхание. Допустим, нам нужен реалистичный образ пожилого моряка, на лице которого читается вся его тяжелая жизнь.

Промт может выглядеть так:

hyper-realistic close-up portrait of an old fisherman, weathered face with deep wrinkles, piercing blue eyes looking at camera, rain storm background, water drops on skin, dramatic cinematic lighting, shot on 85mm lens, f/1.8, 8k resolution, highly detailed texture –ar 4:5

Обратите внимание на детали. Мы указали не просто «старик», а текстуру кожи, капли воды, конкретный фон и параметры оптики. Изюминка здесь именно в сочетании драматичного света и высокой детализации.

А если хочется чего-то более нежного, женственного? Возьмем, к примеру, портрет девушки в цветах. Но не банальный, а с налётом фэнтези.

Beautiful young woman with pale skin, surrounded by glowing bioluminescent flowers, night forest background, magical atmosphere, soft moonlight, ethereal style, shallow depth of field, dreamlike quality –ar 2:3

Здесь мы используем слова ethereal и dreamlike, чтобы смягчить картинку и уйти от жёсткого реализма в сторону сказки.

Примеры готовых решений: Интерьер и архитектура

С интерьерами всё немного иначе. Тут важна геометрия и свет. Представьте, что вы дизайнер, который хочет показать проект уютной гостиной в скандинавском стиле. Обыватель напишет «уютная комната». Мы же поступим хитрее.

Interior design of a modern living room, scandinavian style, beige and white color palette, natural materials, wood and linen, large panoramic window with a view of a snowy forest, warm fireplace light, cozy atmosphere, photorealistic, architectural photography, 8k –ar 16:9

Заметьте, мы добавили architectural photography. Это важный маркер, который заставляет нейросеть выравнивать вертикали и строить правильную перспективу. К тому же, упоминание материалов (дерево, лен) придаёт тактильность изображению.

Другой пример — футуристический дом на скале. Тут можно поиграть с формами.

Futuristic concrete house on a cliff edge, ocean waves crashing below, brutalist architecture, raw concrete texture, stormy sky, dramatic atmosphere, wide angle shot, drone photography, cinematic look –ar 16:9

Словосочетание drone photography подскажет ИИ, что ракурс должен быть с воздуха или с высокой точки, открывая вид на масштаб сцены.

Фэшн и полный рост

Съёмка в полный рост — это всегда риск получить искаженные конечности или странные позы. Подводные камни всплывут обязательно, если не зафиксировать параметры. Но справиться с этим можно. Главное — описать одежду и позу.

Попробуем создать образ модели в стиле высокой моды на улицах Токио.

Full body shot of a fashion model walking on a night street in Tokyo, wearing avant-garde plastic raincoat and high boots, neon signs reflections, rain, confident pose, vogue editorial style, sharp focus, flash photography –ar 2:3

Маркер vogue editorial работает безотказно, подтягивая стилистику глянцевых журналов. А flash photography имитирует жёсткий свет вспышки, который сейчас в тренде в фэшн-индустрии.

Вредно ли перегружать запрос?

Существует заблуждение, что чем длиннее промт, тем лучше результат. Мол, если напихать туда все красивые слова из словаря, машина выдаст шедевр. На самом деле, это путь в никуда. Нейросеть имеет ограниченное «внимание». Если вы попросите её нарисовать и космос, и динозавра, и балерину, и всё это в стиле Пикассо, но с реалистичным светом, она просто сойдёт с ума. В итоге вы получите кашу.

Не стоит перебарщивать. Лучше отказаться от противоречивых команд. Нельзя требовать одновременно minimalist и intricate details (сложные детали). Это взаимоисключающие понятия. Также нет смысла дублировать смыслы разными словами. Краткость — если не сестра таланта в данном случае, то уж точно подруга качественного результата. Оптимальный объём — 3-5 строк насыщенного, но логичного текста.

Эмуляция плёночной фотографии

Отдельно стоит упомянуть ретро-стилистику. Сейчас это настоящий тренд. Цифровая идеальность многим набила оскомину, и глаз ищет несовершенства: зерно, засветы, виньетирование. Сымитировать плёнку довольно просто, если знать названия легендарных фотоплёнок.

Возьмём, к примеру, уличную фотографию 90-х.

Street photography, New York 1990s, diverse crowd, yellow taxi cabs, film grain, vintage look, shot on Kodak Gold 200, slightly blurred motion, nostalgic atmosphere –ar 3:2

Указание конкретной пленки (Kodak Gold 200 или Fujifilm Superia) дает нейросети четкое указание на цветовую гамму. Кодак уведёт цвета в тёплые, желтоватые оттенки, а Фуджи — в холодные, зеленоватые. А если добавить polaroid aesthetic, то вы получите характерную рамку (иногда) и специфическую цветопередачу мгновенного фото. Это создает тот самый «ламповый» антураж, которого так не хватает в цифре.

Маленькие хитрости для большого результата

Есть ещё пара нюансов, о которых редко говорят. Это «негативные промты» (то, чего на картинке быть не должно) и параметры веса. Но даже в рамках обычного текстового запроса можно управлять акцентами.

Используйте двойные двоеточия :: (в Midjourney) или просто скобки для усиления важных слов. Но главное — это насмотренность. Тем более, что учиться можно на чужих работах. Натыкаешься на классную картинку? Попробуй разобрать её на составляющие. Свет? Слева, холодный. Объектив? Широкий. Стиль? Киберпанк.

Не бойтесь экспериментировать с материалами. Попробуйте добавить в описание одежды или предметов такие слова, как translucent (полупрозрачный), iridescent (радужный), velvet (бархат) или chrome (хром). Текстуры часто становятся тем самым якорем, за который цепляется взгляд.

И ещё один момент. Ракурс. Не забывайте про него. Low angle (снизу вверх) сделает героя величественным и грозным. High angle (сверху вниз) — наоборот, более уязвимым или маленьким. Eye level — это нейтральный, честный взгляд глаза в глаза. Просто меняя точку съёмки в тексте, вы кардинально меняете восприятие сцены.

Путь к совершенству бесконечен. С каждым новым запросом вы будете лучше чувствовать, как отзывается алгоритм на те или иные эпитеты. Это увлекательный процесс поиска, где ошибки неизбежны, но результат того стоит. Пусть каждый ваш сгенерированный кадр вызывает эмоции и запоминается надолго. Удачных вам генераций и чистого вдохновения!