Визуальный шум, которым перенасыщен современный интернет, заставляет глаз обывателя замыливаться, пропуская действительно важный контент. Нередко случается так, что великолепный текст или идеальный продукт на баннере теряются из-за неудачно подобранной подложки, которая либо перетягивает внимание на себя, либо выглядит откровенно дёшево. Знакомая ситуация? Дизайнеры и контент-мейкеры часами листают стоки в поисках того самого изображения, которое было бы нейтральным, но стильным, атмосферным, но не навязчивым. Это настоящая головная боль. А ведь решение лежит на поверхности — генерация уникальных ассетов с помощью нейросетей. Однако, чтобы искусственный интеллект выдал шедевр, а не галлюцинацию, нужно знать правильные слова-триггеры.
С чего начинается построение запроса?
Казалось бы, всё просто. Напиши «красивый фон» и жди результата. Но на деле нейросеть — инструмент довольно прямолинейный, лишенный человеческой интуиции. Она не понимает абстрактную красоту так, как понимаем её мы. Сложно ли создать структуру идеального промта? Нет, если разложить всё по полочкам. Основу любого качественного бэкграунда составляет комбинация трех элементов: объект (или текстура), стиль и освещение. Если вы упустите хотя бы один компонент, результат, скорее всего, разочарует. Начинать стоит с определения задачи. Ведь фон для зум-конференции и подложка для рекламного креатива — вещи диаметрально противоположные. И здесь на сцену выходят конкретные формулировки.
Абстрактные паттерны и градиенты
Задача не из лёгких. Сгенерировать абстракцию, которая не выглядела бы как «каша» из пикселей, — настоящее искусство. Часто новички получают просто набор цветных пятен. Чтобы этого избежать, стоит использовать термины из цифрового искусства. Попробуйте начать с запроса, описывающего текучесть форм. Отличным решением станет промт: «abstract liquid background, soft pastel gradients, flowing shapes, smooth texture, 4k». Такая формулировка дает нейросети понять, что вам нужны плавные переходы, а не резкие геометрические фигуры.
А что, если нужен более технологичный вариант? Здесь выручит геометрия. К слову, довольно популярным сейчас является стиль «glassmorphism». Чтобы получить эффект матового стекла с размытыми объектами позади, используйте конструкцию: «frosted glass texture, blurred colorful shapes behind, geometric pattern, minimal design, soft lighting». Результат обычно выглядит впечатляюще и современно. Это же правило касается и тёмных тем. Для создания глубокого, мистического фона стоит ввести: «dark abstract background, neon geometric lines, cyber aesthetic, glowing particles, deep blue and purple colors». Такие изображения идеально подходят для технологических стартапов или игровых интерфейсов.
Интерьерные решения для видеосвязи
Каждому знакомо чувство неловкости, когда во время важного звонка на заднем плане виднеется домашний беспорядок. Использование виртуальных фонов стало спасательным кругом для удаленщиков. Но стандартные картинки выглядят убого. Как же добиться реализма? Секрет кроется в детализации света и глубине резкости. Начать нужно с описания комнаты, но обязательно добавить эффект размытия, чтобы акцент оставался на спикере. Добротный промт для создания уютного кабинета может звучать так: «modern home office background, blurred background, bokeh effect, scandinavian style, soft morning sunlight, indoor plants, cozy atmosphere».
Однако спектр задач не ограничивается домашним уютом. Иногда требуется строгий, деловой стиль. В этом случае стоит отказаться от лишних деталей. Попробуйте вариант: «minimalist meeting room background, blurred, depth of field, white and grey tones, professional lighting, spacious». Обратите внимание на слово «spacious» (просторный). Оно творит чудеса, заставляя нейросеть добавлять воздух в кадр, избегая клаустрофобных композиций. А если вам по душе лофт-эстетика, то промт «modern loft interior background, blurred, brick walls, large windows, warm lighting, stylish furniture» станет отличным решением. Главное — не забывать про глубину резкости (depth of field), иначе вы сольетесь с интерьером.
Природные ландшафты и атмосферные виды
Тяга к природе у человека в крови. Именно поэтому пейзажные фоны пользуются бешеной популярностью. Но здесь есть подводные камни. Нейросети любят перенасыщать пейзажи деталями, превращая картинку в открытку с рынка 90-х. Чтобы получить стильный и спокойный фон, нужно использовать модификаторы атмосферы. Допустим, вам нужен лес. Просто слово «forest» выдаст скучную чащу. А вот промт «misty forest landscape, early morning, ethereal atmosphere, soft sun rays through trees, cinematic lighting, wide angle» создаст настоящую магию. Туман (misty) скрывает лишние детали, делая фон пригодным для наложения текста.
Не менее интересно смотрятся и горные пейзажи. Грандиозный вид можно получить с помощью запроса: «majestic mountain range, sunset light, purple and orange sky, reflection in calm lake, realistic photo, 8k resolution». Здесь важно указать время суток. «Sunset light» (закатный свет) дает то самое мягкое, золотистое освещение, которое так любят фотографы. Ну и, конечно же, морская тематика. Для создания спокойной водной глади используйте: «calm ocean surface, top view, turquoise water, ripples, sunlight reflection, hyperrealistic, summer vibes». Такой фон дышит свежестью и спокойствием.
Стоит ли использовать стиль бумаги и иллюстрации?
Безусловно. Фотореализм нужен не всегда. Для детских проектов, образовательных презентаций или творческих блогов рисованные фоны подходят куда лучше. Львиная доля успеха здесь зависит от указания конкретной техники исполнения. Если вы хотите получить нежный, воздушный фон, обратитесь к акварели. Промт «pastel watercolor background, abstract stains, artistic paper texture, soft pink and blue colors, hand drawn style» выдаст изображение, имитирующее настоящую бумагу с краской. Это выглядит очень душевно и не «бьет по глазам».
Другой интересный вариант — стиль бумажного искусства (paper cut). Он создаёт объём и игру теней. Попробуйте ввести: «layered paper cut background, abstract topographic map style, soft shadows, monochromatic beige tones, 3d effect». Результат получается объёмным и тактильным. К тому же, такие фоны отлично подходят для веб-дизайна, создавая ощущение глубины на плоском экране. А для более дерзких проектов можно использовать стиль векторной графики: «flat vector landscape background, minimalist geometric trees, vibrant colors, simple shapes, illustrator style».
Текстуры материалов и поверхностей
Иногда лучший фон — это просто качественная текстура. Дерево, камень, ткань, бетон. Это вечная классика. Но и здесь есть свои нюансы. Снять текстуру на камеру просто, а вот сгенерировать её так, чтобы она была бесшовной и реалистичной, — задача похитрее. Если вам нужен грубый, брутальный фон, бетон подойдёт идеально. Промт: «raw concrete texture, grunge style, scratches and cracks, grey tones, detailed surface, top view». Слова «scratches and cracks» (царапины и трещины) добавляют жизни, делая поверхность не пластиковой, а настоящей.
Для более премиального сегмента часто используют мрамор. Но не стоит ограничиваться одним словом. Уточните цвет прожилок и характер освещения. Например: «white marble texture, gold veins, luxury background, polished surface, macro photography». Золотые прожилки (gold veins) придают изображению тот самый лоск, который так ценит бомонд. А если нужен уют, то текстиль — ваш выбор. Запрос «knitted wool texture, beige color, soft fabric, macro shot, cozy warm feeling» создаст ощущение тепла даже через экран монитора. Кстати, такие фоны довольно часто используют в зимних рекламных кампаниях.
Как управлять цветом и светом?
Цвет — это мощнейший инструмент воздействия на психику. И в промтинге ему стоит уделять особое внимание. Нейросеть тяготеет к смешиванию цветов, поэтому палитру лучше задавать жёстко. Не пишите просто «цветной». Укажите: «duotone blue and orange». Или «monochromatic red». Игра света тоже имеет колоссальное значение. Свет может быть «cinematic» (кинематографичный), «volumetric» (объёмный), «studio» (студийный) или «natural» (естественный).
Представьте, что вы создаете фон для рекламы ночного клуба. Вам понадобятся неоновые огни. Промт: «dark background with neon lights, pink and blue glow, cyber city atmosphere, wet asphalt reflection, bokeh». Здесь свет солирует, создавая настроение. А для утреннего поста в блог подойдёт «soft diffuse lighting». Этот модификатор убирает жёсткие тени, делая картинку мягкой и воздушной. Тем более, что правильный свет способен скрыть мелкие огрехи генерации, которые иногда всплывают у ИИ.
Технические модификаторы
Многие забывают о сухих технических параметрах, а зря. Ведь именно они отвечают за качество и формат изображения. Самый важный параметр в Midjourney и аналогах — соотношение сторон. Для десктопных обоев или презентаций обязательно добавляйте «–ar 16:9» в конце промта. Для сторис в социальных сетях — «–ar 9:16». Без этого нейросеть по умолчанию выдаст квадрат, который потом придется обрезать, теряя важные детали композиции.
Кроме того, стоит использовать слова-усилители качества. Такие маркеры, как «4k», «8k», «unreal engine 5», «octane render», «high detail», «sharp focus», дают сигнал алгоритму, что нужно проработать мелкие детали. Разница между запросом «forest» и «forest, 8k, unreal engine 5 render» — колоссальная. В первом случае вы получите размытый рисунок, во втором — почти фотографию. Также полезно использовать параметр стилизации (в Midjourney это «–s»). Высокие значения (например, «–s 750») делают картинку более художественной, но менее предсказуемой. Низкие — более точной к запросу.
Вредно ли использовать имена художников?
Вопрос этический и довольно сложный. С одной стороны, указание стиля конкретного автора (например, «in style of Van Gogh») позволяет мгновенно получить узнаваемый визуальный язык. С другой стороны, это вызывает споры в арт-сообществе. Однако, если отбросить моральные терзания и смотреть на вопрос чисто прагматически, то использование референсов на стили — рабочий инструмент.
Например, для создания сказочного, немного сюрреалистичного фона можно добавить «style of Salvador Dali». Для мрачных, готических образов подойдёт отсылка к творчеству Гигера (H.R. Giger), хотя с этим нужно быть осторожнее — результат может выйти пугающим. Более нейтральный и популярный вариант — «Studio Ghibli style». Этот модификатор превращает любой пейзаж в сочный, красивый кадр из аниме. Промт: «green meadow background, blue sky with cumulus clouds, Studio Ghibli style, vibrant colors, summer day». Выглядит это всегда очень позитивно и приковывает внимание.
Избегаем распространенных ошибок
Почему иногда результат получается откровенно плохим? Чаще всего дело в перегруженности запроса. Не стоит пытаться впихнуть в один промт «коня, людей, взрывы, космос и котенка».
Фон должен оставаться фоном. Он не должен перетягивать на себя внимание. Это золотое правило.
Если вы напишете слишком много объектов, нейросеть создаст визуальный шум, на котором любой текст потеряется. Лаконичность — сестра таланта, и в промт-инжиниринге это актуально как никогда.
Ещё одна ошибка — противоречивые команды. Нельзя одновременно просить «minimalism» и «intricate details» (запутанные детали). Алгоритм «сойдет с ума» и выдаст нечто среднее и невнятное. Также не забывайте про негативные промты (negative prompts). Это то, чего вы НЕ хотите видеть. Обычно туда вписывают: «text, watermark, low quality, ugly, blurry, distorted». Это своего рода санитарный контроль, который отсекает брак на входе.
Футуристические и киберпанк мотивы
Эта тема заслуживает отдельного упоминания. Стиль киберпанк сейчас на пике популярности. Он яркий, динамичный и отлично подходит для IT-сферы. Чтобы создать такой фон, нужно оперировать понятиями технологий и будущего. Попробуйте конструкцию: «futuristic technology background, circuit board pattern, glowing blue lines, dark tech aesthetic, digital grid, depth».
Этот промт создаст изображение, напоминающее «внутренности» компьютера или цифровую матрицу. Это выглядит стильно и уместно для любого контента, связанного с разработкой, криптой или гаджетами. А если добавить слово «glitch effect», то картинка приобретет модный эффект цифровых помех. «Abstract cyber glitch background, distorted pixels, neon colors, vhs style». Такой визуал отлично заходит молодой аудитории, которая ценит гранж и цифровую эстетику.
Впрочем, выбор всегда остается за вами. Нейросети — это бездонный океан возможностей, кладезь идей для тех, кто не боится экспериментировать. Не скупитесь на попытки, меняйте слова местами, добавляйте неожиданные прилагательные. Ведь иногда одна случайная фраза может полностью изменить настроение картинки. Пусть ваш визуальный контент всегда будет на высоте, а процесс его создания приносит не муки творчества, а настоящий азарт исследователя. Удачи в генерациях!