Казалось бы, с приходом нейросетей жизнь дизайнера должна была превратиться в сплошной отдых, где за человека всё делает бездушная машина. Многие обыватели искренне полагают, что достаточно вбить в строку пару слов, и искусственный интеллект тут же выдаст шедевр, достойный лучших галерей мира или обложек глянцевых журналов. Реальность, однако, бьет по этим иллюзиям довольно жёстко: вместо ожидаемого результата на экране часто появляется нечто с кривой геометрией, лишними пальцами или абсолютно нарушенной композицией. Дело в том, что нейросеть — это не телепат, а сложный инструмент, требующий точных инструкций, и качество генерации напрямую зависит от умения формулировать свои мысли. Поэтому перед началом работы желательно не просто надеяться на удачу, а разобраться в тонкостях составления запросов, которые на профессиональном сленге именуются промтами.
Что такое промт?
Если говорить простым языком, то это текстовое описание того, что вы хотите увидеть на изображении, переведённое на понятный машине язык. Сложно ли его составить? Технически — нет, ведь это просто набор слов, но вот подобрать правильные ключи — задача не из лёгких.
Промт служит своего рода мостом между вашим воображением и алгоритмами генерации. И чем точнее будет этот мост, тем выше шанс, что результат совпадет с ожиданиями.
На самом деле, нейросети, будь то Midjourney или Stable Diffusion, работают по принципу ассоциаций: они перебрали миллиарды картинок и запомнили, как выглядит «кот», «киберпанк» или «акварель». Ваша цель — активировать нужные нейронные связи в «мозгу» машины. А для этого стоит научиться говорить на её диалекте, используя специфические термины и структуру.
Анатомия успешного запроса
Любой качественный промт строится по определённой логике, которую, впрочем, можно нарушать ради творческих экспериментов. Начинать всегда стоит с главного объекта или субъекта. Это может быть персонаж, здание, абстрактная фигура или логотип. Затем следует описание действия или состояния, в котором этот объект находится. К примеру, не просто «рыцарь», а «рыцарь, стоящий на краю скалы». Далее в игру вступает окружение. Где происходит действие? В лесу, в космосе или в белой студии? И вот тут начинается самое интересное — стилизация. Без указания стиля нейросеть выдаст что-то усреднённое, что вряд ли вас устроит. Завершает композицию техническая часть: параметры освещения, тип «камеры», разрешение и детализация.
Художественные стили в веб-дизайне
Для создания уникальных фонов или иллюстраций сайтов крайне важно задать правильное настроение. Довольно часто дизайнеры ищут вдохновение в минимализме или футуризме. Чтобы получить чистый, современный интерфейс, можно использовать связку: «UI/UX design, landing page, minimalism, clean layout, pastel colors, high quality». Если же проект требует чего-то более дерзкого, стоит обратиться к эстетике киберпанка. Здесь сработают такие маркеры, как «neon lights, futuristic city, cyberpunk style, glowing elements, dark background». А вот для сайтов, связанных с эко-тематикой или натуральными продуктами, отличным решением станет запрос: «nature background, leaves, soft lighting, organic shapes, green and beige tones, 3d render». Главное — не перегружать запрос противоречивыми стилями, иначе нейросеть запутается.
Генерация логотипов
Создание логотипа с помощью ИИ — процесс увлекательный, но имеющий свои подводные камни. Машины до сих пор плохо справляются с текстом, поэтому лучше сосредоточиться на графическом символе. Простой и лаконичный знак можно получить, используя запрос: «minimalist vector logo of a stylized fox, flat design, white background, orange color, geometrical shapes». Заметьте, уточнение «vector» и «flat design» здесь играет ключевую роль, отсекая попытки нейросети сделать фотореалистичное изображение лисы, которое в качестве логотипа будет смотреться странно. Для более сложных, эмблемных вариантов подойдёт формулировка: «vintage coffee shop logo, badge style, intricate details, black and white, engraving style». Это позволит получить изображение, стилизованное под старинную гравюру, что добавит бренду солидности и истории.
Фотореализм и интерьеры
Архитекторы и дизайнеры интерьеров нашли в нейросетях настоящий кладезь идей. Ведь показать заказчику примерный вид будущей гостиной теперь можно за считанные минуты. Чтобы добиться максимального реализма, стоит использовать термины из фотографии и 3D-моделирования. Попробуйте такой вариант: «modern living room interior, scandinavian style, huge windows, sunlight, cozy atmosphere, photorealistic, 8k resolution, unreal engine 5 render». Упоминание движка Unreal Engine 5 или Octane Render часто творит чудеса, заставляя алгоритм прорабатывать текстуры и свет с маниакальной тщательностью. А если нужно добавить немного роскоши и драматизма, запрос можно изменить: «luxury bedroom, art deco style, gold and emerald colors, cinematic lighting, highly detailed, architectural digest photo».
Изометрия и 3D-иллюстрации
В презентациях и на лендингах сейчас невероятно популярны изометрические 3D-объекты. Они выглядят современно, дорого и «технологично». Сгенерировать такие ассеты довольно просто, если знать волшебное слово «isometric». Пример хорошего промта для технологического стартапа: «isometric 3d icon of a server room, cute cartoon style, soft pastel colors, 3d render, blender style, plain background». Ссылка на «blender style» или «clay render» придаст объектам приятную, слегка игрушечную фактуру, которая сейчас в тренде. Другой вариант, более серьёзный: «futuristic city block, isometric view, glass and concrete, blue neon lights, high detail, white background». Такой объект легко вырезать и поместить на любой баннер.
Освещение
Свет — это, пожалуй, самый мощный инструмент влияния на атмосферу изображения. Он может превратить скучную картинку в драматичное полотно. Но как объяснить машине, какой именно свет вам нужен? Используйте профессиональную терминологию. «Cinematic lighting» (кинематографичное освещение) добавит контраста и глубины. «Volumetric lighting» (объёмный свет) создаст красивые лучи, пробивающиеся сквозь туман или пыль. Для портретов отлично подходит «Rembrandt lighting» (свет Рембрандта) или «studio lighting» (студийный свет). А вот запрос «golden hour» (золотой час) зальёт сцену тёплым, мягким закатным солнцем. Пример использования: «cyberpunk street food chef, neon signs, rainy night, volumetric lighting, reflections, cinematic shot». Без уточнения про свет эта картинка могла бы получиться слишком тёмной или плоской.
Детализация и качество
Иногда нейросеть выдает изображение, которое композиционно верно, но выглядит мыльным или незаконченным. Чтобы избежать этого, в конце промта принято добавлять блок технических «усилителей». Такие слова, как «highly detailed», «sharp focus», «8k», «masterpiece», «intricate details», заставляют алгоритм работать на пределе своих возможностей. Для стилизации под качественную фотографию полезно указывать модель камеры или плёнки, например: «shot on Sony A7R IV» или «Kodak Portra 400». Это придает зернистость и цветопередачу, свойственную аналоговым или дорогим цифровым носителям. Однако перебарщивать с этими тегами тоже не стоит, иначе изображение может стать перешарпленным и неестественным.
Стоит ли использовать имена художников?
Вопрос этот вызывает немало споров в творческом сообществе. С этической точки зрения, копирование стиля живого автора — тема скользкая. Но с практической — это самый быстрый способ объяснить нейросети, какой визуал вам нужен. Добавление «by Greg Rutkowski» практически гарантирует эпичность и живописность, свойственную фэнтези-артам. «By Alphonse Mucha» моментально превратит портрет в изысканный модерн с цветочными орнаментами. А если вы хотите получить сюрреалистичный и мрачный образ, фраза «style of H.R. Giger» сделает своё дело. И всё же, для получения уникального результата лучше смешивать стили нескольких художников или комбинировать их с общими направлениями искусства, например: «mixture of Van Gogh and Cyberpunk, starry night city, oil painting texture».
Параметры и синтаксис
Помимо слов, в промтах важны и технические команды. В Midjourney, например, параметры пишутся через два дефиса. Самый популярный — это соотношение сторон. По умолчанию генерируется квадрат, но для обложки видео на YouTube вам понадобится формат 16:9. Записывается это как «–ar 16:9». Для мобильных обоев подойдёт «–ar 9:16». Ещё один важный параметр — степень стилизации («–stylize» или «–s»). Чем выше значение, тем больше свободы берет на себя нейросеть, отходя от буквального прочтения запроса ради художественности. Низкие значения, наоборот, заставят её строго следовать тексту. А есть ещё параметр хаоса («–chaos»), который определяет, насколько разнообразными будут четыре варианта, предложенные системой.
Негативные промты: отсекаем лишнее
Часто бывает так, что проще сказать, чего на картинке быть не должно, чем описывать желаемое. Для этого существуют негативные промты. В интерфейсах вроде Stable Diffusion для них есть отдельное поле, а в Midjourney используется параметр «–no». Что туда обычно пишут? В первую очередь, дефекты: «ugly, blurry, low quality, watermark, text, signature, bad anatomy, extra limbs». Если вы генерируете портрет, имеет смысл добавить «–no glasses», если очки вам не нужны, ведь нейросети любят лепить аксессуары куда ни попадя. В пейзажах можно исключать людей («–no people»), чтобы получить пустынную, атмосферную локацию. Это работает как фильтр, очищающий результат от визуального мусора.
Ошибки новичков
Самая распространенная ошибка — это «словесный салат». Кажется, что если написать сто красивых прилагательных, картинка станет лучше. На деле же нейросеть просто теряется в этом потоке информации и игнорирует половину слов. Краткость — сестра таланта и здесь. Лучше написать «beautiful woman in red dress» и получить хороший результат, чем сочинять эссе на три страницы, где будет описан каждый шов на платье. Вторая ошибка — противоречивые запросы. Нельзя просить сделать одновременно «фотореалистично» и «в стиле Пикассо». Алгоритм попытается совместить несовместимое, и получится, скорее всего, жутковато. Ну и, конечно же, не стоит забывать про порядок слов: то, что стоит в начале промта, имеет для нейросети наивысший приоритет.
Текстуры и материалы
Для продуктового дизайна и 3D-визуализации критически важно передать тактильные ощущения. И слова здесь играют решающую роль. Просто «ball» (шар) — это скучно. А вот «glass ball» (стеклянный шар) уже интереснее. Попробуйте использовать названия конкретных материалов: «matte plastic», «brushed metal», «mahogany wood», «silk fabric», «rough concrete». Запрос «perfume bottle concept, gold and black marble, luxury packaging, studio lighting, closeup» даст вам готовый референс для презентации продукта. Нейросети отлично понимают свойства материалов: как они отражают свет, есть ли у них прозрачность или шероховатость. Используйте это, чтобы придать объектам вес и реальность.
Примеры для персонажей
Создание маскотов или персонажей для игр — отдельная, огромная ниша. Здесь важно описать не только внешность, но и характер. «Cute robot mascot, rounded shapes, friendly expression, blue and white glossy plastic, 3d render, pixar style» — отличный вариант для дружелюбного помощника на сайте. А для игровой индустрии подойдёт более жёсткий запрос: «cybernetic warrior, scarred face, glowing red eyes, worn metal armor, dark atmosphere, concept art, detailed». Можно добавить действие: «running», «jumping», «fighting». Это придаст динамику. Также полезно указывать ракурс: «full body shot» (в полный рост) или «closeup portrait» (крупный план), чтобы нейросеть не обрезала персонажу голову или ноги.
Абстракции и фоны
Иногда дизайнеру не нужен конкретный объект, а требуется просто красивая текстура или фон. Тут можно дать волю фантазии и использовать абстрактные понятия. «Fluid liquid shapes, holographic colors, abstract 3d art, gradient background, 4k» — создаст современные, переливающиеся волны. Или же: «paper cut craft style, layers of mountains, pastel colors, soft shadows». Стиль «paper cut» (вырезание из бумаги) выглядит очень эффектно и уютно. А для любителей геометрии подойдёт: «complex geometric pattern, bauhaus style, primary colors, seamless texture». Такие изображения можно использовать как паттерны для упаковки или подложки для текста.
Эмоциональная окраска
Не забывайте, что картинка должна вызывать эмоции. Слова, описывающие настроение, сильно влияют на цветовую гамму и композицию. «Gloomy» (мрачный) сделает картинку тёмной и ненасыщенной. «Joyful» (радостный) добавит ярких, тёплых красок. «Mysterious» (таинственный) принесет туман и тени. «Epic» (эпичный) заставит нейросеть выбрать ракурс снизу и добавить масштаба. Попробуйте добавить к сухому описанию пейзажа слово «melancholic», и вы увидите, как изменится погода и общее восприятие сцены. Это тот самый «секретный ингредиент», который превращает техническую генерацию в искусство.
Специфика разных нейросетей
Стоит отметить, что один и тот же промт в Midjourney, DALL-E 3 и Stable Diffusion выдаст совершенно разные результаты. Midjourney тяготеет к художественности и «красивости» по умолчанию, ей можно скармливать более абстрактные запросы. DALL-E 3 лучше всего понимает естественный язык и сложные сцены с множеством взаимодействующих персонажей. Stable Diffusion же — это конструктор для инженеров, где важен каждое слово и вес токена. Поэтому, найдя идеальный промт для одной системы, будьте готовы адаптировать его под другую. Эксперимент — это единственный путь к мастерству в этом деле.
Апскейлинг и постобработка
Даже самый лучший промт не всегда выдает картинку, готовую к печати на билборде. Исходное разрешение генерации обычно невелико. Поэтому в арсенале дизайнера должны быть инструменты для апскейлинга (увеличения разрешения). Многие нейросети имеют встроенные функции «Upscale», но иногда лучше воспользоваться сторонними сервисами, которые деликатно дорисовывают детали при увеличении. Также не стоит брезговать старым добрым Photoshop. Часто проще за пять минут убрать лишний артефакт штампом, чем битый час пытаться добиться идеала от генератора, перебирая сотни вариантов промта. Нейросеть дает «сырой материал», а огранка — это уже задача человека.
Удачи в ваших творческих поисках, и пусть каждый ваш запрос превращается в маленький цифровой шедевр, который станет отличным решением для ваших проектов.