Ни одна современная рекламная кампания, будь то запуск нового продукта или сезонная распродажа, не обходится без качественного визуала. Казалось бы, с приходом нейросетей жизнь маркетолога и дизайнера должна была стать похожей на сказку: нажал кнопку, и вот тебе готовый шедевр. Но на деле обыватель, впервые столкнувшийся с генерацией изображений, довольно часто испытывает разочарование. Вместо продающей картинки на экране появляется нечто сюрреалистичное, с артефактами и нарушенной логикой. А всё потому, что машина не умеет читать мысли, она умеет лишь скрупулёзно исполнять команды. И качество результата напрямую зависит от того, насколько точно, детально и, если угодно, «инженерно» составлен запрос. Поэтому, чтобы не тратить часы на перебор неудачных вариантов, стоит погрузиться в искусство промпт-инжиниринга, которое сейчас становится чуть ли не важнее навыков работы в графических редакторах.
Сложно ли составить идеальный запрос?
И да, и нет. Технически — это просто набор слов. Но на практике — это поиск баланса между свободой творчества нейросети и вашими жёсткими требованиями. Ведь машине нужно объяснить не только «что» рисовать, но и «как». Начинать же стоит с определения объекта. Кто или что будет в центре внимания? Если вы продаете кроссовки, то именно они должны занимать львиную долю композиции. Однако просто написать «кроссовки» недостаточно. Нужно задать контекст. Окружение, свет, стиль отрисовки — все эти нюансы имеют колоссальное значение. Нейросеть (Midjourney, Stable Diffusion или DALL-E) работает по принципу ассоциаций. И если вы не укажете, что фон должен быть однотонным, она, скорее всего, дорисует туда лес, город или толпу людей, что для баннера может стать фатальной ошибкой.
Анатомия промта
Структура эффективного запроса довольно логична, хотя и не всегда очевидна новичку. Сначала мы обозначаем субъект. Затем — действие или состояние. Далее следует описание окружения. А венчает эту конструкцию блок технических параметров и стилистики. К слову, именно технические теги (вроде 4k, unreal engine 5 render, studio lighting) творят чудеса, превращая мутную картинку в глянцевый продукт. Особый интерес вызывает работа с освещением. Ведь именно свет задает настроение. Хотите драму? Используйте «cinematic lighting» или «volumetric light». Нужно показать товар лицом, без лишних теней? Ваш выбор — «soft studio lighting» или «flat lay». Не стоит забывать и о композиции. Тег «wide angle» поможет захватить больше пространства, а «macro shot» покажет фактуру материала.
Рекламные баннеры: Специфика
Главная головная боль при создании фона для баннера — это место под текст. Дизайнеры называют это «воздухом» или «негативным пространством» (negative space). Нейросети же, в силу своей природы, тяготеют к заполнению пустоты деталями. Им кажется, что пустой угол — это ошибка. Поэтому в промте критически важно указывать требования к композиции. Используйте выражения вроде «lots of negative space», «minimalist composition», «copy space on the right». Это своеобразный сигнал алгоритму: «Не трогай эту область, мне туда ещё заголовок лепить». И всё же, даже с такими уточнениями, иногда приходится генерировать несколько вариантов, чтобы «поймать» нужную пустоту. Тем более, что потом лишние детали можно убрать в фотошопе, но куда приятнее получить чистый исходник сразу.
Как продать физический товар?
Допустим, у вас интернет-магазин косметики или гаджетов. Задача — показать продукт максимально вкусно, так, чтобы его хотелось купить немедленно. Справится ли нейросеть? Безусловно. Но здесь важна конкретика материалов и света. Для примера рассмотрим промт для рекламы премиального парфюма. Запрос может выглядеть так:
Elegant glass perfume bottle on a dark marble podium, surrounded by splashes of water and white flowers, cinematic lighting, luxury atmosphere, depth of field, 8k resolution, product photography style –ar 16:9
Разберем, что здесь происходит. Мы задали объект (флакон), место (мраморный подиум), антураж (вода и цветы) и, что самое важное, стиль — «product photography». Это маркер, который заставляет ИИ имитировать профессиональную студийную съёмку. Результат, как правило, получается внушительный и добротный.
Абстракция для услуг
А что делать, если ваш продукт нельзя потрогать? IT-услуги, консалтинг, обучение. Здесь на помощь приходят метафоры и абстракции. Пытаться изобразить «консультацию» через двух людей в костюмах, жмущих руки — это клише, от которого веет скукой девяностых. Лучше использовать образы. Например, для рекламы облачных технологий отлично подойдет такой промт:
Abstract isometric 3d illustration of cloud data technology, glowing connections, futuristic server infrastructure, neon blue and orange colors, clean background with negative space, high tech style, blender render, 4k
Изометрия (isometric) вообще спасательный круг для сферы услуг. Она выглядит современно, технологично и довольно аккуратно. В таком стиле легко показать сложные процессы, не скатываясь в хаос.
Сезонные акции: Зима и лето
Эмоции продают лучше, чем логика. А сезонные баннеры — это чистая эмоция. Зимой нам хочется уюта, тепла и праздника. Летом — свежести, яркости и свободы. И эти ощущения нужно передать машине. Для создания уютного зимнего фона под распродажу можно использовать следующий запрос:
Cozy Christmas atmosphere background, blurred xmas tree lights, wooden texture table in foreground, cup of hot cocoa, warm bokeh, plenty of copy space in the center, top view, realistic photo style
Обратите внимание на «blurred» (размытый). Это отличный приём, чтобы фон не перетягивал на себя внимание, оставляя акцент на вашем будущем тексте. А вот для летнего тур-предложения логика будет иной:
Tropical beach landscape, turquoise ocean water, white sand, palm tree leaves casting shadows from the side, bright sunlight, summer vibes, wide angle, minimalism, negative space for text –ar 16:9
Здесь солирует свет и цвет. ИИ довольно хорошо понимает слово «vibes» (настроение), подстраивая цветовую гамму под ожидаемые ассоциации.
Важен ли стиль рисовки?
Еще как! Ведь не всегда нам нужен фотореализм. Иногда рисованная иллюстрация работает эффективнее, особенно если бренд ориентирован на молодёжную аудиторию или творческую среду. К тому же, стилизация помогает выделиться в ленте новостей, где глаз пользователя уже «замылился» от однотипных фотостоковых лиц. Попробуйте, например, популярный сейчас стиль 3D-пластилина или бумажной аппликации. Вот пример для креативной студии:
Colorful 3d claymorphism style illustration of a rocket launching into space, smoke clouds, soft pastel colors, rounded shapes, matte finish, clean simple background, minimal design
Claymorphism (или стиль пластилина) дает очень приятную, тактильную картинку, которая выглядит дружелюбно и свежо. Или же вариант с бумагой:
Layered paper cut style landscape, mountains and sunset, intricate details, soft shadows creating depth, paper texture, origami style, vector aesthetics
Такие изображения выглядят как ручная работа, что подсознательно повышает доверие к бренду.
Географическая привязка: Еда и рестораны
Фуд-фотография — это отдельный вид искусства, где слюнки должны течь у зрителя при одном взгляде на картинку. Нейросети обучены на миллионах снимков еды, поэтому генерируют они её виртуозно. Главное — не забыть про пар, капли соуса и правильный ракурс. Для рекламы бургера промт может звучать так:
Juicy delicious burger with melting cheese and bacon, flying ingredients explosion, fresh lettuce, tomato droplets, macro shot, dramatic professional food photography lighting, black background, steam rising, ultra detailed, 8k
Слово «explosion» (взрыв) или «flying ingredients» (летающие ингредиенты) добавляет динамики. Статичный бургер на тарелке — это скучно. Бургер, который собирается в полёте — это экшен. И такой подход, безусловно, привлекает внимание.
Стоит ли использовать имена художников?
Это довольно скользкая тема с точки зрения авторских прав, но с технической — это мощнейший инструмент. Упоминание конкретного стиля или художника дает нейросети чёткий вектор. Если добавить в промт «by Greg Rutkowski» или «studio ghibli style», результат моментально изменится. Для баннеров, однако, лучше использовать не имена конкретных людей, а названия студий или общие художественные направления. Например, Pixar style сразу сделает персонажей милыми и большеглазыми, с идеальной кожей и выразительной мимикой. Это отлично работает для детских товаров. Пример промта:
Cute 3d pixar style robot holding a gift box, happy expression, bright colorful background, soft studio lighting, high details, 4k render
Такой персонаж сразу располагает к себе и чад, и их родителей.
Технические параметры: Веса и размеры
Нельзя не упомянуть и о цифрах. В конце концов, баннер должен подходить под конкретную площадку. В Midjourney за это отвечает параметр –ar (aspect ratio). Для сторис в социальных сетях идеально подходит «–ar 9:16», для обложек видео или постов на сайте — «–ar 16:9» или «–ar 3:2». Игнорирование этого параметра приведет к тому, что вы получите квадрат, который потом придется мучительно кадрировать, теряя важные детали. Кроме того, существует понятие веса стилизации (параметр –s или –stylize). Низкие значения (например, –s 50) заставят нейросеть строго следовать промту, высокие (–s 750) — дадут ей волю для художественной самодеятельности. Для рекламных баннеров, где важна точность, лучше не перебарщивать и держаться в диапазоне 100–250.
Ошибки и подводные камни
Разумеется, без ложки дёгтя не обойтись. Самая распространённая ошибка — попытка сгенерировать текст внутри картинки. Хотя последние версии нейросетей (вроде Midjourney v6 или DALL-E 3) уже научились писать слова довольно сносно, для серьёзных баннеров этот текст, как правило, не годится. Шрифты получаются странными, кернинг «гуляет», а исправить это в редакторе сложнее, чем написать с нуля. Поэтому лучше просить чистый фон или объект, а типографикой заниматься уже в графическом редакторе. Ещё один нюанс — перегруженность запроса. Не стоит писать сочинение на тему «как я провел лето». Чем больше лишних слов, тем меньше внимания машина уделит главному. Сосредоточьтесь на существительных и прилагательных, убрав лишние предлоги и вводные конструкции, которые так любим мы, люди, но которые лишь создают шум для алгоритма.
Фэшн и люди: Как избежать эффекта «зловещей долины»
Изображение людей — самый сложный аспект. Лишние пальцы, косые глаза, неестественные позы — всё это может отпугнуть клиента. Чтобы минимизировать риск, стоит использовать слова «symmetrical face», «highly detailed eyes», «natural skin texture». Для фэшн-баннера запрос должен быть предельно точным:
Portrait of a beautiful young woman wearing sunglasses and a summer hat, smiling, beach background, natural sunlight on face, detailed skin texture, fashion magazine photography style, sharp focus, 85mm lens
Указание объектива (85mm lens) подсказывает ИИ, что это портрет с правильными пропорциями лица, а не снимок на широкоугольную камеру, который может исказить черты. И все же, проверяйте руки. Это до сих пор ахиллесова пята многих моделей.
Игра с цветом
Цветовая гамма — это фундамент восприятия. Если у вашего бренда есть фирменные цвета, обязательно указывайте их в промте. Не просто «blue», а «neon cyber blue» или «pastel baby blue». Это две большие разницы. Двойные прилагательные здесь работают на ура: «vibrant orange», «dark emerald». Также можно задавать цветовые схемы, например, «complementary colors» (дополнительные цвета) или «monochromatic color palette» (монохромная палитра). Пример промта для распродажи электроники в строгом стиле:
Black and gold color palette, sleek modern laptop on a dark surface, golden light accents, luxury minimalist style, high tech, premium look
Золото на чёрном — классика, которая всегда ассоциируется с премиальностью и высоким качеством, и нейросеть прекрасно считывает этот культурный код.
Сюрреализм как способ привлечь внимание
Иногда, чтобы пробить баннерную слепоту, нужно показать что-то, чего не может быть в реальности. Сюрреализм заставляет глаз задержаться, мозг — начать анализировать увиденное. Кот, пьющий кофе в космосе? Легко.
Funny cat astronaut floating in outer space, holding a coffee cup, planet earth in background, stars, detailed fur, digital art style, vibrant colors
Такие креативы отлично работают в социальных сетях, где лента прокручивается с бешенной скоростью. Нестандартный образ работает как «лежачий полицейский» для внимания пользователя. Главное — чтобы этот креатив хоть как-то перекликался с сутью вашего предложения, иначе кликнуть-то кликнут, а вот покупать не станут.
Финальная шлифовка
Получив изображение, не спешите сразу пускать его в дело. Часто требуется небольшая доработка: цветокоррекция, удаление мелких артефактов, добавление резкости (upscaling). Нейросеть дает вам глину, из которой вы лепите финальный продукт. Она — мощный инструмент, ускоряющий процесс, но не заменяющий вкус и насмотренность автора. Промт-инжиниринг — это навык, который требует постоянной практики. Сегодня вы натыкаетесь на неудачные варианты, а завтра, поняв логику машины, создаете шедевры за пару минут. Экспериментируйте с формулировками, меняйте стили, смешивайте несочетаемое. Именно в этих экспериментах рождается тот самый уникальный визуал, который выделит ваш продукт среди сотен конкурентов и станет отличным решением для роста конверсии.